桃花扇品析

㈠ 從文本價值來分析，《牡丹亭》和《桃花扇》哪個成就更高

牡丹亭愛情至上，桃花扇家國至上。
牡丹亭最終有情人終成眷屬，桃花扇最終有情人雙雙出家。版
牡丹亭是為愛而生，權悲劇轉化為喜劇，桃花扇是在時代變遷中徹徹底底被摧毀的愛情悲劇。
牡丹亭里的配角不出彩，主要筆墨都在刻畫杜麗娘。桃花扇主角不出彩，反倒刻畫了一群有血有肉重情重義的配角們。
牡丹亭更傾向於抒情繾意，桃花扇更傾向於敘事。牡丹亭有小女兒的細膩之態，桃花扇則更大氣恢弘悲壯。jingrui

㈡ 緊急：賞析 桃花扇題記

秦淮無語送斜陽，家家臨水映紅妝。春風不知人事改，依舊歡歌繞畫舫。誰來嘆興亡？

青樓名花恨偏長，感時憂國欲斷腸。點點碧血灑白扇，芳心一片徒悲壯。空留桃花香。（《桃花扇》題記）

《桃花扇》是清初作家孔尚任經十餘年苦心經營，三易其稿寫出的一部傳奇劇本。通過男女主人公侯方域（朝宗）和李香君的愛情故事反映明末南明滅亡的歷史戲劇。所謂「借離合之情，寫興亡之感，實事實人，有憑有據。」

歌罷楊柳樓心月，舞低桃花扇底風。在那些暖暖軟軟的香風中，居然還是熏出一些硬骨頭。李香君，秦淮河畔媚香樓里的名妓，又是一個詩書琴畫歌舞樣樣精通的角兒。因為養母李貞麗仗義豪爽又知風雅，所以媚香樓的客人多半是些文人雅士和正直忠耿之臣。第一次見到侯方域並一見傾心時，李香君剛十六歲。
侯方域與方以智、陳貞慧、冒辟疆合稱明復社四公子，又與魏禧、汪琬合稱清初文章三大家，確實才華橫溢。他原本是明天啟戶部尚書侯恂之子，十五歲即應童子試中第一名。不過，小時了了，大未必佳。這幾位公子整日聚在秦淮樓館，說詩論詞，狎妓玩樂，顛痴狂笑。侯方域與李香君一個是風流倜儻的翩翩少年，一個是嬌柔多情的青樓玉女，兩情相悅，情投意合。
像李香君這樣一位名妓，梳攏必須邀請大批有頭有臉的風流雅士，還要付一筆豐厚的禮金給鴇母，可惜侯方域沒有銀子，無能為力。友人楊龍友雪中送炭，給了他大力的資助。但是，那筆錢並不是楊龍友的，而是阮大鋮贈送給侯方域的一個人情，想拉攏侯方域入僚。阮大鋮本是明末了不起的戲曲家和文學家，但是卻為魏忠賢服務，後又追隨偽明政權，不是什麼好東西。侯方域尚自猶豫，但是李香君發飆了，劈手就把頭上的發簪脫下來了，罵醒了侯方域。變賣了首飾，四下借錢，總算湊夠了數，把錢扔還給了阮大鋮。
阮鬍子給氣死了，侯方域只好逃亡。其實，很多時候，像阮大鋮這些機會主義者也不過是文妓，人盡可妻。妓女無情是職業要求，而「士大夫之無恥，謂之國恥。」指望書生是不成的。侯方域不成，阮大鋮也不行。自侯郎去後，李香君結束了自己革命性的職業生涯。洗盡鉛華，閉門謝客，一心等候公子歸來。在阮大鋮的慫恿之下，弘光皇朝的大紅人田仰吹吹打打地來迎接李香君做妾了。李香君一口拒絕了，田仰還要堅持，她乾脆一頭撞在欄桿上，血濺桃花扇。娶親的人見鬧出了人命案，只好灰溜溜地抬著花轎溜回去了。
阮大鋮也算是文壇上響當當的腕兒了，他並不想就此放過李香君，而是為偽明皇朝弘光皇帝親自執筆撰寫歌詞劇本，等李香君傷愈後，阮大鋮立即打著聖諭的幌子，將她征入宮中充當歌姬。不久後，清兵攻下揚州，直逼南京，弘光帝聞風而逃，最終被部將劫持獻給了清軍，隨後南京城不攻自破。李香君隨著一些宮人趁夜色逃了出去。
青樓皆為義氣妓，英雄盡是屠狗輩。妓女用性命來維持自己的貞節和道德大義，士大夫倒是放棄原則，隨時准備改換門庭。入清以後，陳貞慧隱居不出，冒辟疆放意林泉，方以智出家為僧，楊文聰抗清殉國，陳子龍自沉明志，但侯方域卻耐不住寂寞，參加了順治八年的鄉試，而且只進了副榜，又引起許多人非議。

白骨青灰長艾簫，桃花扇底送南朝。不應重做興亡夢，兒女濃情何處消？

㈢ 《桃花扇》最後一首詩的賞析

漁樵同話舊繁華，短夢寥寥記不差；
因為之前寫改行做了漁翁樵夫的柳敬亭、蘇昆生，還有老贊禮一起回憶昔日南明朝廷的興衰，而且各用詩歌、戲曲、清詞來描述過往，雖然篇幅有限，但是都是他們所親身經歷過的，魂牽夢繞，情真意切。
曾恨紅箋銜燕子，偏憐素扇染桃花。
紅箋銜燕子，隱指寫過《燕子箋》的阮大鋮，以及以其為代表的奸黨，他們為了一己之私，不顧國家已經危在旦夕，還在小朝廷蒙蔽聖聰、結黨營私、排除異己，大肆迫害復社人才和忠臣良將，自毀長城。南明朝廷失敗告終，可以說是敗在這幫奸佞小人手中，令人切齒痛恨。
素扇桃花，當然指的是李香君和侯方域，侯方域是復社領袖之一，受到阮大鋮、馬士英等人的迫害，不得已逃亡，阮、馬等人繼而報復支持復社的李香君，逼她改嫁，李香君寧死不屈，自殺未遂，面血灑在侯方域送給她的定情宮扇上，後來被畫家將血跡改畫為桃花，這是桃花扇的由來，也指代用鮮血生命維護正義和社稷的忠貞賢良臣民，他們的不幸遭遇惹人感慨嘆息。
笙歌西第留何客？煙雨南朝換幾家？
這兩句講世事難料，繁華如夢，當初小朝廷的高官貴胄醉生夢死，夜夜笙歌之際，是否想到自己的春夢如此短暫，江山轉眼易鼎，回顧歷史，多少次朝代更替，多少這樣慘痛的歷史教訓！
傳得傷心臨去語，年年寒食哭天涯。
這里可能是說柳敬亭等人轉述的左良玉等殉國忠臣的遺言，也可能是說侯方域、李香君等倖存者經歷亡國和亂離，看破紅塵，但是大家都心存故國，每年清明寒食，都要為故國和無數英烈放聲悲慟。

㈣ 幫我寫篇關於 桃花扇 的賞析吧 不要太好2000字左右 謝謝！

《桃花扇》是孔尚任經過十餘年的長期醞釀，在掌握大量史實材料的基礎上，根據「實人實事」而創作的一部反映南明王朝興亡的歷史傳奇。

《桃花扇》的思想意義在於：明朝滅亡以後，孔尚任第一個以戲劇的形式，展現了明末復雜的社會矛盾和民族矛盾，評價了南明的歷史，藝術地總結了這一段歷史教訓。作品暴露了南明小朝廷的昏庸和腐敗，揭露上層統治集團及其軍事首領間的尖銳矛盾，刻畫了馬士英、阮大鋮一夥迫害清議派和無辜百姓的兇殘面目，鞭笞了他們在國家危急時刻的投降主義本質。在表現正面人物時，孔尚任描寫了史可法抗擊清兵的決心，表現了他在「江山易主」以後沉江殉國的英雄氣概。作者贊揚了李香君關心國家命運、反抗邪惡勢力的可貴氣節，肯定了民間藝人柳敬亭、蘇昆生為挽救國家危局不惜奔波以及他們和其他歌妓、藝人、書商等下層人民反對權奸、關心國事、不做順民的正義感和民族氣節。在正反人物形象的強烈對比中，人們看出了明朝「三百年之基業，隳於何人，敗於何事，消於何年，歇於何地?」（《桃花扇小引》）這一幕江山淪亡、「輿圖換稿」的歷史悲劇，激發當代人的故國情感，喚醒了潛在的民族意識。

首先，從《桃花扇》所展現的故事情節里，我們看到了明代三百年基業覆亡的原因。當李自成的農民起義軍攻下北京，清兵乘機入關的時候，馬士英、阮大鋮等閹黨餘孽勾結四鎮迎立福王。他們忘記了中原未復，大敵當前，買妾的買妾，選優的選優，完全是一派腐化墮落的現象。為了私人派系的利益，他們不僅絲毫沒有想到上下一心，團結對敵，反而假公濟私，自相殘殺，最後甚至調黃、劉三鎮的兵去截防左良玉，致清兵得以乘虛南下，成立剛剛一年的南明王朝就跟著覆亡。作品中關於這方面的大量描繪，鮮明地揭示了南明王朝覆亡的歷史教訓，確是有它深刻的現實意義的。它使我們從一連串舞台藝術形象里清楚地看到當時南明統治集團里那些最腐朽黑暗的勢力怎樣由生活上的苟且偷安、腐化墮落，一步步把國家民族推向覆亡的道路；又怎樣由政治上的把持權位、排擠異己，一步步走向了投降敵人的道路。

其次，作品還通過侯方域的活動表現當時統治階級里另一部分文人的生活態度和政治面貌。侯方域是著名的復社文人領袖之一，在繼承東林黨人的事業，反對閹黨餘孽的斗爭中，表現他政治上進步的一面。然而正當國家內外危機深重的時候，他卻沉醉在歌樓酒館之中，這就決定他在政治上的動搖態度，不可能擔當起挽救南明危亡的歷史任務
最後，作者還為我們描繪另外兩類人的精神面貌。一類是以史可法為代表的愛國將領。老淚風吹面，孤城一片，望救目穿。使盡殘兵血戰，跳出重圍，故國苦戀，誰知歌罷剩空筵。長江一線，吳頭楚尾路三千，盡歸別姓。雨翻雲變，寒濤東卷，萬事付空煙。精魂顯，大招聲逐海天遠。」——〈古輪台〉然而在那樣腐朽的南明王朝里，史可法是完全孤立的。他名為閣部、統帥，實際只有三千殘兵，一座孤城。結果也只有留下一個悲壯的民族英雄的形象。

㈤ 分析桃花扇的結構藝術

桃花扇是清初作家孔尚任經十餘年苦心經營，三易其稿寫出的一部傳奇劇本內，共有40出，舞台上常演容的有《訪翠》、《寄扇》、《沉江》等幾折。通過男女主人公侯方域（朝宗）和李香君的愛情故事反映明末南明滅亡的歷史戲劇。所謂「借離合之情，寫興亡之感，實事實人，有憑有據。」當時清初正是考據學極盛時期，影響了作者忠於歷史的態度，劇本中絕大部分人物是真人真事，劇本所寫的一年中重大歷史事件甚至考證精確到某月某日，但由於並不是歷史書籍，劇中加入故事情節，人物感情刻畫，從深度和廣度反映現實，並且有很高的藝術表現力，是一部對後來影響很深的歷史劇。

㈥ 對桃花扇進行作品賞析並分析其文學價值

桃花扇一劇形象地刻畫出明朝滅亡前統治階層腐化墮落的狀態，中國各代王朝的滅亡實際和明代是如出一轍，「以史為鑒，可以知興亡」，劇本脫稿後立即引起社會的關注，在舞台上經常演出。康熙皇帝專門派內侍向孔尚任索要劇本，看到其中描述南明皇帝耽於聲色的情節，常皺眉頓足說：「弘光弘光，雖欲不亡，其可得乎！」。康熙對懷念明朝的百姓十分忌憚，曾多次編造謊言污衊明朝，自然藉此機會發揮。康熙一生追殺明朝皇子，直到在康熙四十七年凌遲了最後一個已經七十八歲的明皇室嫡子朱三太子，才放下心來。這部戲對明代一些氣節之士的贊美更令康熙為首的滿洲人不滿，不久作者就被借故罷免。滿清強迫中國人剃發易服，剃發並非如今天電視劇里所演的陰陽頭一般。歷史上真正的剃發是金錢鼠尾，腦袋上的頭發幾乎全部剃光，只留中間一塊。醜陋屈辱可想而知。面對這樣的屈辱，普通百姓奮起反擊，死難者以千萬計。
20世紀之初，王國維自1908年至1912年鑽研中國戲曲，曾極口稱贊元劇之文章，但卻認為不及《桃花扇》。他在《文學小言》中說：元人雜劇，辭則美矣，然不知描寫人物為何事。至國朝之《桃花扇》，則矣！王氏指出，在刻畫人物性格方面，《桃花扇》是中國戲曲史上無與倫比的傑作。1915年，吳梅為暖紅室校訂《桃花扇》後，寫了一篇題識，並在所著《顧曲麈談》中贊揚此劇不獨詞曲之佳，即科白對偶，亦無一不美。1918年7月，他又寫了《桃花扇傳奇跋》，專論其藝術成就說：東塘此作，閱之久，凡三易稿而成。自是精心結撰，其中雖科諢亦有所本。觀其自述本末，及歷記考據各條，語語可。自有傳奇以來，能細按年月確考時地者，實自東塘為始，傳奇之尊，遂得與詩文同其聲價矣。王國維是20世紀中國戲曲史學科的開創者，他倆對《桃花扇》的藝術評價很高，但都沒有觸及孔尚任的身世的思想內容。在清末民初，能結合文藝思潮來探索孔尚任《桃花扇》主旨的學者，當推梁啟超為第一人年，他在《小說叢話》中首先揭示了《桃花扇》的民族主義實質，他說：「《桃花扇》於種族之戚，不敢十分明言，葢生於專制政體下，不得不爾也。然書中固往往不能自製之使人生故國之感。……讀此而不油然生民族主義之思想者，必其無人心者也。」（註：阿英編：《晚清鈔·小說戲曲研究卷》，中華書局，1960年版，第314頁。）
在抗日戰爭時期，著名劇作家歐陽予倩先生曾改編過這部劇本，將結尾改成侯方域剃發留辮，改換清服入仕，找到李香君後，李香君憤而和其斷交，以諷喻當時的賣國漢奸汪精衛之流，（其實歷史上真實的侯方域確實在順治年間回河南參加了鄉試）。1964年劇作家梅阡、孫敬把它改編成電影劇本，採用的是歐陽予倩劇本的結尾，由著名演員王丹鳳和馮喆主演，並以崑曲曲調作插曲，有的唱段選了牡丹亭的詞，更烘托出悲壯的氣氛。但由於寫的是末代王朝，文化大革命中被無端指責為「懷念失敗的國民黨政府」而受到嚴厲的批判，文革後被平反。
三百多年來，《桃花扇》曾被多個劇種上演。抗戰結束後，中央實驗話劇院幾度將《桃花扇》搬上舞台，在國內外演出。著名導演謝晉曾將《桃花扇》搬上銀幕。上海電視台也曾將《桃花扇》改編成電視連續劇《李香君》。海柏胡同里的孔尚任「岸堂」，現已難尋舊跡，但在這里誕生的《桃花扇》，已成為中國戲劇史上的一塊豐碑。

㈦ 比較《長生殿》和《桃花扇》的異同

如果說洪升的《長生殿》是以一個產生了重大影響的歷史事件（安史之亂）為背景，突出表現了愛情主題，那麼，孔尚任的《桃花扇》則是以一個愛情故事為線索，表現了興亡感慨的歷史主題。《桃花扇》是一部政治色彩十分鮮明的歷史劇。
《長生殿》寫的是李楊愛情的古老故事。在《長生殿》中作者一方面歌頌了李楊的真摯愛情，另一方面也描述了他們的政治愛情帶來的嚴重後果，譴責了當時統治階級的罪惡，但《長生殿》更是一部「借離合之情，寫興亡之嘆」的著作。
作者有感於歷史的鑒戒，發出了沉痛的興亡之嘆：「唱不盡興亡夢幻，彈不盡悲傷感嘆，大古里凄涼滿眼對江山。我只待撥繁弦傳幽怨，翻別調寫愁煩，慢慢的把天宮當年遺事彈。」（第三十八出《彈詞》）這樣的興亡感嘆，不僅使作品所表現的愛情主題富有沉鬱的歷史感，而且具有了有時代特徵的幻滅感。
在《長生殿》稍後的《桃花扇》中，孔尚任把這種「借離合之情，寫興亡之嘆」的形式運用到了爐火純青的地步。
孔尚任雖身處康乾盛世，也不屬於易代之民，然而他對前明的滅亡有著深刻的內省。他在《桃花扇小引》中寫道：「《桃花扇》一劇，皆南朝新事，父老猶有存者。場上歌舞，局外指點。知三百年之基業，隳於何人？敗於何事？消於何年？歇於何地？不獨令觀者感慨涕零，亦可懲創人心，為末世之一嘆。
」
《長生殿》、《桃花扇》都是「借離合之情，寫興亡之嘆」，
繼而深感歷史的無奈，世事的荒誕，人生的無常。

㈧ 桃花扇的歌曲賞析

《桃花扇》借穿越的手法，詩化的歌詞橫跨千年，用寫意的手法講述一個守護回純愛的故事。對比古答代與現代的愛情。歌詞不斷提及現代愛情的殘酷、現實；以及前世裡面愛情的單純、忠貞。希望現代人能更單純的對待任何事物。

㈨ 我想知道關於《長生殿》和《桃花扇》的文學評論與賞析

《長生殿》賞析

作者王永利

前不久，蘇州崑曲劇團把《長生殿》搬上舞台，並進京在保利大廈演出，空前轟動，其華美的曲調、唱詞和舞美道具讓人看為觀止，其場面壯麗、情節曲折，感人的故事和纏綿緋則生死相依的愛情，讓人為之震撼。演出獲得巨大成功，同時也掀起了《長生殿》熱。在過去，由於《長生殿》描寫的是「帝王將相，才子佳人」的戲，一直受到建國以來的意識形態的貶斥，甚至大學的文學史教課書一直充斥著對此劇的批判。現在，隨著極左思潮的消失，人們終於可以重新審視這部偉大的作品，重新上演這出傑出的昆劇作品，重新感動於愛情的崇高。

（一）《長生殿》作者洪升的命運悲劇

洪升是中國歷史上有名的劇作家，他的《長生殿》成為崑曲的精華之作，在中國文學史上留下光輝的一頁。他與孔尚任齊名，有「南洪北孔」之美稱。但是《長生殿》作者洪升一生非常坎坷，他的命運是一出讓人扼腕的悲劇。

洪升（1645--1704），字昉思，號稗畦，浙江錢塘人。出生於清朝初年，他年少時，就擅長寫詩詞，小有名氣，但生活多漂泊。從他的《烏夜啼》中可以看到他生活的痕跡：「暗潮生，斜日墜。瓜步晚雲初霽。離別苦，客途難。江風吹暮寒。疏窗靜，孤幃冷。旅夢還家才醒。年少日。客中多。好春能幾回。」（引自《清詞選》中州書畫社出版，1982年8月第一版，第60頁）。他25歲前就到過北京，並寫過《燕京客捨生日作》。後來，因家庭受到清王朝的迫害，弟兄都流離在外。之後，他屢次考舉不第。後來託了人情，再次北上，在京城的國子監做了個小監生，（類似小辦事員）。一干就是十多年。但才華橫溢的他，怎甘如此淪落，就業余搞起了創作。他寫有《昉思詞》二卷，《四嬋娟詞》一卷。並在繼承前人《長恨歌》和《長恨歌傳》以及《梧桐雨》、《楊太真外傳》的基礎上，開始創作《長生殿》崑曲的劇本。歷經十數年，三易其稿，終於在他四十一歲的時候完成。那年是康熙二十七年。

他把畢生的才華都傾注在《長生殿》的寫作中，而對唐明皇和楊貴妃「在天願做比翼鳥，在地願為連理枝」，生死相依的偉大愛情，進行了超乎前人的歌頌。「都生難遂，死要償，噙住了一點真情，歷盡千磨障，縱到九地輪回也永不忘，博得個終隨唱，盡占斷人間天上。」（引自《長生殿》[東原樂]）

可是，他高興得太早了。當他糾集了幾個螟蛉，請了幾個幕僚同事，在自家院子里排練演唱自己創作的劇本時，恰逢佟皇後駕崩。按當時大清律規定，喪葬期間禁止一切娛樂活動。盡管他偷偷地搞，還是有人把他告密了。清兵聞訊把他家的院子圍個水泄不通，捉拿到51人，全部鐺螂入獄。他和朋友在囚牢里被關了十年。後來趕上大赦，他和朋友才恢復自由。那時他已經年逾51歲了。此時的洪升，一文不名，無家無業，在京城混不下去了，靠朋友湊錢，買舟南下。到了南方，一位豪紳曹寅，也就是曹雪芹的父親聞之大名鼎鼎的才子洪升路過此地，忙派人請到家中，並花錢請當時有名的昆劇班子來家裡排演著名的《長生殿》。經過排練，終於以堂會的形式在曹寅府正式上演。慷慨的曹寅邀請四方名士共賞這一傑出的大戲。據記載，在曹府《長生殿》連續三天才演完，其轟動效果，十分空前。坐在主桌嘉賓席上的洪升看到自己的劇本終於搬上舞台而且是如此成功，十分陶醉和感慨。為了這一天，他耗盡畢生心血，受盡牢獄之苦。戲演完了，洪升在朋友的祝賀聲中喝得酩酊大醉。

醉酒的洪升仍不盡興，就乘舟賞夜色，思緒還陶醉在戲里，那行雲流水的唱詞和曲調還回響在腦海。那種暢快是一生從未有過的。然而就在他縱情湖光山色的時候，不慎落入水中，待朋友聞訊撈他上來時，他的靈魂已經駕鶴西去。

一代才子，就這樣結束了人生的旅途。其悲劇的確讓人扼腕長嘆。但是他卻給後人留下了一部偉大的劇作。盡管，由於意識形態的原因，我們今天才可以看到這部劇的全貌，才可以欣賞到這部偉大的作品，但是我們這些後人無不對這位偉大的劇作家表示深深的敬意。

（二），《長生殿》作品的主題

「唱不盡興亡變幻，彈不盡悲傷感嘆，大古里凄涼滿眼對江山。我只待撥繁弦傳幽怨，翻別調寫愁煩，慢慢把天寶當年遺事彈。」（《長生殿》[轉調貨郎詞]）在劇本開篇，這一段詞已告訴我們，《長生殿》不僅僅是要講述李隆基和楊玉環悲歡離合的故事，而是要寫出天寶年間的全景式的歷史。作者繼承了白居易的《長恨歌》以及白樸《梧桐雨》的藝術成就，用人間天上、現實與幻景交錯的藝術手法，將唐朝皇帝李隆基和貴妃楊玉環之間「在天願為比翼鳥，在地願為連理枝」纏綿悱惻的生死戀情描繪得淋漓盡致，凄婉動人。同時，作品用全景式的描述，以李楊故事為中心，反映了長期以來積聚的社會矛盾不斷激化，皇帝卻縱情聲色，聽信讒言，特別是重用了楊玉環的堂兄楊國忠，弄得朝政日非，人心渙散，最終導致爆發了「安史之亂」、使百姓遭受生靈塗炭、民不聊生的浩劫。揭示出朝廷內外復雜的矛盾斗爭，是導致社會動盪、國事衰微的原因，以及因此而產生的悲歡離合國破家亡的必然悲劇。所以說，作品的主題宏大而深刻。

過去由於《長生殿》是建國以來的禁書，所以，就連大學的文學史都歪曲了這部作品的主題，認為是「封建糟粕」。因此，當我們重新審視這部偉大的作品，才發現，絕非那些「蓋棺定論」那麼不值一讀，而是我國文化寶庫中的精品，是應該大力繼承和弘揚的優秀文化。

（三），《長生殿》作品的藝術特色

《長生殿》是中國戲曲發展到成熟階段的傑出作品。之所以傳到今天魅力不衰，是因為其獨特的藝術成就。

第一， 作品規模宏大，全景式反映歷史，是一部唐朝天寶年間史詩性的鴻篇巨制。

全劇共分五十齣，每一出的標題僅兩個字，如果串聯起來，你會發現，就是唐天寶年間最大事件的史詩概括，是以宮廷為中心，以帝妃愛情為線索，波瀾起伏、驚心動魄的歷史畫卷。如，定情，賄權，春睡，幸恩，權哄，合圍，夜怨，偵報，密誓，陷關，驚變，埋玉，獻飯，冥追，罵賊，聞鈴，情海，剿寇，哭像，刺逆，收京，看襪，彈詞，私祭，仙憶，改葬，雨夢，覓魂，補恨，寄情，得信，重圓。。。。。。

但作品不是繁雜的歷史翻版，而是去掉了許多枝蔓，還把安祿山封爵之時，虛構了原本那時職位不高的楊國忠，此時已成為宰相，讓安、楊的矛盾一開始就呈現勢均力敵的角斗態勢，宮廷裙帶角逐，外戚與藩鎮既勾結，又斗爭。把社會動盪，民不聊生的時代風貌，無不藝術地呈現出來。

第二， 作品描述了廣闊的社會生活，內容豐富而復雜，人物命運烙印上時代悲劇色彩。

李隆基作為皇帝，卻性格懦弱，放國事不管，沉湎於聲色。國事衰落，而他卻為了滿足楊貴妃的嗜好，命令從幾千里外快馬傳送新鮮的荔枝。一路上，飛馬踐踏了農民辛辛苦苦種植的莊稼，撞死了可憐的老人，官吏還沿途搶掠馬匹，如土匪一樣禍害百姓。李隆基和楊貴妃享受著新鮮的水果，而百姓卻哭天天不應，訴地地不靈，投訴無門，痛不欲生。這種鮮明的對照，預示著階級矛盾的不可調和，也為後來官兵嘩變埋下伏筆。

而李隆基在逃亡的路上，有百姓老漢主動為他送飯。雖然是粗茶淡飯，卻讓李隆基感慨萬千。皇帝不能愛民如子，只能害得百姓生活在水深火熱之中。百姓獻飯並不圖皇帝所賜銀兩，而是希望他管好國家，給百姓帶來安定生活。

楊貴妃死後，遺落在路上一隻香襪為一位農民大嫂拾到，無以為生的農民大嫂，向前來到馬隗坡前瞻仰美人斷魂之墳墓的遊客展示此襪，收取小費，勉強苟活。這一細節，更增添了戲劇和人物命運的悲劇色彩。

第三， 用現實主義和浪漫主義相結合的手法，現實與幻景交錯，史實與演繹結合，構思奇特。

作品既有現實主義的寫實，如安史之亂，如全軍敢於在皇帝面前嘩變，要求處死楊國忠和楊貴妃等，都是忠於歷史的寫實。同時，還用浪漫主義的手法，把現實與幻景交錯，如寫楊貴妃的香魂不散，最終與李隆基在天宮團圓。其唱詞也十分感人[豆葉黃]「乍相逢執手，痛咽難言。想當日玉折香摧，都只為時衰力軟，累伊冤慘，盡咱罪愆。到今日滿心慚愧，訴不出相思萬萬千。」倆人相擁而泣，淚濕衣衫。[五供養]「仙家美眷，比翼枝連，好合依然。天將離恨補，海把怨愁填。謝蒼蒼可憐，潑情腸翻新重建。添注個鴛鴦牒，紫霄邊，千秋萬古證奇緣。」（見《長生殿》精裝漢英對照本，外文出版社，2004年版，第560頁和562頁）這種奇特的構思，符合人們追求大團圓的結局，滿足人們對真善美執著的追求、希望真善美永遠不朽的心理，也是對因果報應論的一種升華。這種手法是在對《長恨歌》和《梧桐雨》繼承的基礎上，更為大膽和超乎尋常的超越。因此，使作品更加浪漫，更加豐富而深情，更加一波三折，更加生動感人。

第四， 作品文字優美，情景交融，堪稱不朽的藝術精品

作品文字優美，情景交融，如第二十四齣《驚變》[粉蝶兒]「天淡雲閑，列長空數行新雁。御園中秋色斑斕：柳添黃，蘋減綠，紅蓮脫瓣。一抹雕闌，噴清香桂花初綻。」（見《長生殿》精裝漢英對照本，外文出版社，2004年版，第256頁）把秋景中，隊隊歸雁南飛的壯美景象和花園中柳葉黃，桂花怒放的典雅之美描寫得呼之欲出，讀之陶醉，聽到崑曲的優美的旋律更是在人們的腦海中、眼簾中再也揮之不去。。。。。。

又如第二十九出《聞鈴》把對唐明皇與楊貴妃纏綿悱惻的愛情熱烈謳歌推向了極致，如深深打動觀眾並被廣泛流傳且傳誦不衰的名句：[前腔]「漸漸零零，一片凄然心暗驚。遙聽隔山隔樹，戰合風雨，高響低鳴。一點一滴又一聲，一點一滴又一聲，和愁人血淚交相迸。對著傷情處，轉自憶荒塋。白楊蕭瑟雨縱橫，此際孤魂凄冷，鬼火光寒，草間濕亂螢。只悔倉皇負了卿，負了卿！我獨在人間，委實的不願生。語娉婷，相將早晚伴幽冥。一慟空山寂，鈴聲相應，閣道崚嶒，似我回腸恨怎平！」 （見《長生殿》精裝漢英對照本，外文出版社，2004年版，第326頁）今天讀來，這些情景交融的優美名句，仍能讓人淚濕衣襟。

總之，《長生殿》因其宏大深刻的主題和獨特的藝術魅力成為中華民族歌頌愛情的古典文學傑作和藝術精品，而且經久不衰。