怎樣畫寫意荷花視頻

Ⅰ 中國畫寫意牡丹丶荷花怎麼才能畫到一定的意境什麼樣的程度才算畫的好兩片葉子或花在一起或穿插時如何

作為意境的追求來，是中國畫一個特源色。意境在國畫中的體現確實存在多種表現方式，具體到題材上的追求，就像你說到的兩種題材，可以追求牡丹、荷花在中國傳統文化中的象徵意義——傳統中「比德」的概念。具體說荷花題材，畫面整體出現「清」「靜」「潔」的效果，基本上就達到了預期。當然，也有借題材為用，而不是表，達題材本身的「比德」而是用筆墨反映出的情趣來達到作者自身對意境的追求。
作為國畫的高度評判，目前通常所能達到共識狀態的是以成為中國畫最經典的理論為標准，如「六法」（骨法用筆，氣韻生動……等等，當然，有學者對六法的表述存在爭論，這不是我要討論的，這里不說了）
關於穿插的問題，一般來說遵循一定圖式，舉例：表現蘭葉的「鳳眼」的圖式，「女字」圖式。這些你可以找些花鳥畫的構圖書看看。

Ⅱ 寫意畫荷花用哪幾種顏色

曙紅點來花，淡墨抹葉源，濃墨勾脈，藤黃點心。
http://ke..com/view/7233055.htm?wtp=tt 寫意荷花

Ⅲ 荷花怎麼畫

材料：白紙、筆。

荷花畫法如下：

1、在白紙上畫一個橢圓，確切的說是畫一個像桃子一樣的形狀，然後分別在兩側再畫上一個類似的形狀，這是荷花在含苞待放狀態下的形狀。

Ⅳ 國畫荷花用什麼顏色好些

國畫荷花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花辦,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花辦上的筋,可用深紅全染後金線勾筯(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覚)也可用色只點染局部花辦,根據喜愛和格調辦理。
荷花的畫法和步驟
1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。
2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。
3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。
4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
中國畫，簡稱國畫，在世界美術領域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。中國畫的特點，首先表現在工具材料上，往往採用中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。由於採用特製的毛筆來作畫，使得「筆墨」成為中國畫技法和理論中的重要術語，甚至有時成為中國畫技法的總稱。所謂「筆」，是指鉤、勒、皴、點等運用毛筆的不同技巧和方法，使中國畫表現出變化無窮的線條情趣；所謂「墨」，則是指中國畫以墨代色，運用烘、染、潑、積等墨法，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是常講的「墨分五彩」（指墨色的焦、濃、重、淡、清等五種不的色度）或「興彩」（上述「五彩」再加上宣紙的白色），使得以墨代色的中國畫具有獨特而豐富的藝術表現力。

Ⅳ 國畫荷花小寫意誰畫的好

現在畫荷花的畫家比如：王榮昌、藹繪丹、邢靈敏、丁珂、石開、張洪山、楊成功等，他們幾位的荷花都有獨到之處，網上都能看到。

Ⅵ 求國畫寫意荷花的畫法

寫意荷花的畫法和步驟
1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。

2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。

3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。

4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。

畫荷花要注意的幾個方面
1、畫荷葉一般要求邊緣實、中心虛。葉臍附近不可添滿，多留空白。葉的邊緣是顯露筆觸的地方，盡可能不加或少加修飾。
2、花朵要放在作品的醒目之處，花瓣的勾勒左右不要對稱，可一邊多一邊少，有松有緊。因透視的關系，花瓣的寬窄也要有所不同，要有變化多樣的姿態。
3、用墨色畫花梗和葉梗時，要做到花重、葉重，梗也隨之而重;花淡、葉淡，梗也隨之而淡。梗的變叉應避免出現垂直線和平行線，相交角度也不要過大，要有長短、粗細、濃淡、枯濕的變化。
4、為體現作品的豐富，可輔之以葦草、菖蒲、水草和苔點之類，以營造點、線、面的變化，但要注意疏密、濃淡、干濕、長短的變化和統一。
介紹荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，寄託著人們心中潔身自愛、不同流合污的高潔追求。荷花在佛教中式神聖潔凈的聖物，在人們心中是真善美的化身。荷花別名蓮花、水華、草芙蓉、水芙蓉、中國蓮、六月花神等。
花色有白、粉、深紅、淡紫或間色變化，素有「花中君子」之稱，有品格高尚、純凈美好等寓意。蓮花有並蒂同心者，為一蒂兩花，且「蓮」與「憐」諧音，是男女好合、夫妻恩愛的象徵;蓮花多子，故可寄託多子多福的願望，多子的蓮蓬也象徵著多多生子。
畫家筆墨下寫意大氣的墨荷或是形象逼真、色彩鮮亮的工筆荷，我們都能從中讀出荷的美麗與純潔。亭亭玉立、玉肌水靈的荷是我們心中的聖潔仙女，無人時，靜靜的觀賞畫中的荷，總會讓人心中愉悅、神清氣爽，想起屬於我們美麗的夢。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
國畫，又稱「中國畫」，古時稱為丹青，我國傳統繪畫（區別於「西洋畫」）。主要指以毛筆、墨、國畫顏料等畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意，它的精神內核是「筆墨」。國畫強調「外師造化，中得心源」，要求「意存筆先，畫盡意在」，強調融化物我，創制意境，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。其重神似不重形似，重意境不重場景的一中畫。

Ⅶ 畫國畫荷花是用生宣紙還是熟宣

畫荷花要用生宣紙。
因為生宣可以才有潤味，有效果，畫出墨色的濃、淡、干、濕的變化。
如：將筆含點水，筆尖蘸點墨，一筆下來荷花的濃、淡、透明度的效果非常真實且有生動的潤味，如身臨之荷塘月色之中。。

Ⅷ 荷花國畫詩詞大全

荷花詩詞

接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。 —— 楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。 —— 楊萬里《小池》

晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。 —— 陶淵明《歸園田居·其三》

葉上初陽干宿雨、水面清圓，一一風荷舉。 —— 周邦彥《蘇幕遮·燎沉香》

興盡晚回舟，誤入藕花深處。 —— 李清照《如夢令·常記溪亭日暮》

荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。 —— 王昌齡《采蓮曲二首》

Ⅸ 求國畫寫意荷花的畫法

國畫寫意荷花的畫法

1、荷葉的畫法：先畫荷葉，取中號提斗筆蘸墨或者三綠、三青，筆尖蘸花青及淡墨，一氣呵成，注意的是用筆的大小排列，不可均勻。要錯落有致。墨色要
有濃淡變化，形狀不可太圓。畫荷葉一般要求邊緣實、中心虛。葉臍附近不可添滿，多留空白。葉的邊緣是顯露筆觸的地方，盡可能不加或少加修飾。同時畫出淡墨荷葉，還是不要太圓，殘缺美才是寫意畫的追求境界。用此筆筆尖蘸濃墨畫出未開的小荷葉。注意疏密變化。

Ⅹ 古代畫家誰最擅長畫荷葉荷花方便的大寫意國畫

王冕