荷花繪畫大全
『壹』 中國畫荷花作品名字都有什麼
《荷花圖》、《荷花鴛鴦圖》、《疏荷沙鳥圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《宋馮大有太液荷風圖》。
1、《荷花圖》
《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫,該作品繪畫的是荷花,整幅畫,構圖飽滿,疏密有致,用筆豪放大氣,格調清新典雅,彷彿預示著一個新生命的誕生,具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。
2、《荷花鴛鴦圖》
《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫,現藏於北京故宮博物院。
畫中為荷塘一角,蘆葦叢生,清澈見底的水面上,一對鴛鴦相伴而游,在它們上面荷葉碧綠似傘,幾朵紅荷正綻吐芳菲。
花鳥畫法工整細致,虛實相合。荷葉的脈絡、荷花的紅絲及荷柄之上的細刺都描繪得極其生動,而水波、水草、蘆葦只以淡墨數筆勾染而成。筆法虛實結合,使畫面呈現一種空靈潤澤的感覺。
3、《疏荷沙鳥圖》
《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫,現藏於北京故宮博物院。
圖中所繪殘敗的荷葉表明了時當秋日,荷塘的一角,一枝枯瘦的蓮蓬橫出畫面,鶺鴒棲止於蓮梗上,側首注視著上方的一隻小蜂,其凝神專注的神態刻畫得惟妙惟肖。
蓮梗兩端的鶺鴒與蓮蓬巧妙地平衡了畫面,而鶺鴒目向小蜂的視線則帶動觀者的視線落於畫面上方,這種布局使畫面顯得既穩定又生動。
此圖格調典雅,用筆精緻,畫風細膩,荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。
4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》
《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。
圖中一隻碩大的河蟹張牙舞爪踞於殘荷之上,肥重的身軀竟將荷梗壓斷。襯以蒼老的蓮蓬、枯黃的荷葉、稀疏的蘆荻,更增添了蕭瑟冷寂的氣氛。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描,蟹用細筆寫之,筆法粗獷寫實,設色鮮艷濃重。
5、《宋馮大有太液荷風圖》
《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫,文物原屬於故宮舊藏,現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色,尺寸為23.8 x 25.1厘米。
這幅令人心曠神怡的「太液荷風」圖,從題名到內容,事實上托寓了不少吉祥的含意。畫名的「太液」是指「太液池」,此池原是漢代宮廷的御池,爾後歷代宮廷御池就多沿用這個名稱,成為富貴吉祥的象徵。
而蓮(又名荷)與成雙成對的鴨只,在傳統吉祥文化中,意指「夫婦和合」;蓮及蓮子,是為「連生貴子」;而蝴蝶雙飛,則又寓寄著對愛情的祝福。
總之,蓮塘的景象除了能帶給人悅目的感受之外,因為能夠產生許多美好的聯想,因此相當受到人們的喜愛。
『貳』 荷花的生長周期怎麼畫
水面,荷葉在水面(大)(小)各一個,一枝荷花(含苞待放)從水面長出,一枝荷花(開花,但有已經結實的蓮蓬;而另一處的荷葉已經枯萎,只有結實的蓮蓬被果實壓彎了花梗。
『叄』 荷花工筆畫繪畫步驟及顏色調配
我是畫小寫意的
因為我國畫老師的夫人是畫工筆的
所以
我工筆大致了解一下:
首先用小筆勾筋,劃出大致骨架(要用熟宣嗷
^0^)
然後用色或者墨一遍遍染,最後再罩一遍陰影
葉子自然是汁綠(汁綠=藤黃+花青)
花有紅的白的,白的也可以用汁綠,或者用一點點曙紅,
紅得可以用胭脂,大紅
然後可以用赭石,花青作陰影
差不多就這樣。。。。。。
網上也有教程,樓主熱心的話可以上網找找!
『肆』 哥哥弟弟荷花畫畫加拼音
哥哥 ɡē ɡe (第二個哥讀 輕音)
弟弟 dì di (第二個弟讀 輕音)
荷花 hé huā
畫畫 huà huà
『伍』 給一幅荷花荷葉繪畫作品取名字,要創意一點的
憶蓮幽夢
『陸』 怎麼畫畫荷花作文500字
畫荷花
今天依然下著蒙蒙細雨,但是我還是照例去美校上我最喜歡的畫畫課。
剛走進教室,黃老師便在一旁大聲提醒道:「今天我們上課需要一把空白的團扇。」我心想:平時我們用的都是宣紙,怎麼今天換了呢?帶著好奇,開始了今天的畫畫課。
不一會兒,黃老師便解開了謎底。今天是在扇子上作畫,畫一幅荷花圖。黃老師展示出了兩幅作品讓大家挑選。第一幅中只有一朵孤孤單單的小荷花,十分單調。而第二幅中有大片碧綠碧綠的荷葉:有清清的小河:有可愛的小蓮蓬:還有各種姿態的荷花,構圖十分生動。大家紛紛舉手,都選擇第二幅作品作為今天的主題。
在黃老師簡潔地示範後,同學們紛紛開始動筆作畫。一時間,教室變得鴉雀無聲,大家都在專心致志地作畫。我仔細地回想老師作畫的步驟,抬頭看看展示的作品,便開始了自己的作畫。首先花瓣從外向內用白粉分染,花瓣尖部用曙紅題染,用色清淡,染兩遍。接著蓮蓬用藤黃勾畫。最後用小筆側鋒勾畫荷葉。不一會兒,一朵朵清秀淡雅的荷花栩栩如生地出現在團扇上。
『柒』 中國畫畫荷花塗什麼顏色
多種。紅,粉紅,淡黃,白里透紅,等等
『捌』 誰有荷花的圖片,各種各樣的,照片,繪畫,雕刻,浮雕,。。。
http://www.topit.me/items/search?query=%E8%8D%B7%E8%8A%B1
前面幾頁是畫,最後幾頁是照片,挺多的,可以慢慢專看,呵呵屬
『玖』 .齊白石的作品《荷花蜻蜓》的繪畫特點是什麼
齊白石蜻蜓用的工筆畫法,極盡其工;荷花用的大寫意畫法,酣暢淋漓,四個字來概括就是:蟲工花寫。
『拾』 齊白石繪畫種類.最擅長畫什麼.繪畫特點.蛙聲十里出山泉小故事.荷花蜻蜓繪畫風格.
齊白石(1864年1月1日─1957年9月16日),祖籍安徽宿州碭山,生於湖南長沙府湘潭(今湖南湘潭)人。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。一生作畫不輟,留下大量詩、書、畫、印作品。傳世畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》等。著有《借山吟館詩草》、《白石詩草》、《白石老人自傳》等;出版有三卷本《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等畫冊多種。
《蛙聲十里出山泉》是畫家齊白石老先生在1951年為文學家老舍畫的一張水墨畫。畫面上沒有蛙,卻只有幾只活潑的小蝌蚪在湍急的水流中歡快地游動著,而這蛙聲也非是即時可「聽」見的,運用了這種特殊的聯想手法,《蛙聲十里出山泉》的創作中,並非僅僅將對象的外形在畫面上進行惟妙惟肖的再現,而是緊緊的抓住對象的性格,把它反映出來,即寫物的神。畫面中山川、河流、蝌蚪無不生動鮮活。而齊白石先生著重的是通過畫面本身的生動。顯然齊白石先生是經過了深入的、准確的分析,所以對於所畫的對象就能夠非常熟悉,充分地體會和掌握對象的特殊本質及其特徵,作畫的時候,把自己的思想感情,融入到表現的對象中去,遷想妙得,提筆一揮,才能夠把對象的形和神真實生動的表現出來。恰到好處,是絕妙之至的構思。
齊白石,原名純芝,字渭青,號蘭亭。後改名璜,字瀕生,號白石、白石山翁、老萍、餓叟、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近現代中國繪畫大師,世界文化名人。早年曾為木工,後以賣畫為生、五十七歲後定居北京。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物,筆墨雄渾滋潤,色彩濃艷明快,造型簡練生動,意境淳厚朴實。所作魚蝦蟲蟹,天趣橫生。
齊白石書工篆隸,取法於秦漢碑版,行書饒古拙之趣,篆刻自成一家,善寫詩文。曾任中央美術學院名譽教授、中國美術家協會主席等職。代表作有《蛙聲十里出山泉》《墨蝦》等。著有《白石詩草》《白石老人自述》等。《荷花蜻蜓圖》反映了齊白石的獨特畫風。這幅畫給人的感覺是風格清新淡雅,用筆精巧灑脫。畫中荷花鮮艷欲滴,蜻蜓翩翩起舞,水波盪漾,欣賞此畫,有如清涼之風陣陣吹過,給人無盡的藝術享受。齊白石主張藝術「妙在似與不似之間」,繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等,以瓜果菜蔬、花鳥蟲魚為工絕,並兼及人物、山水,與吳昌碩共享「南吳北齊」之美譽,以其純朴的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合,達到了中國現代花鳥畫最高峰。