黃永玉荷花

⑴ 沈從文在「文革」期間，陷入了非人的境地。可他。。。。。。

沈從文在文革期間，陷入非人的境地。他在咸寧時給他的表侄——畫家黃永專玉寫信說：「這里屬的荷花真好，你若來......"身陷苦難卻仍為荷花的盛開驚喜贊嘆不已，這是一種趨於澄明的境界，一種面臨磨難坦盪從容得氣度，一一種曠達灑脫的胸襟，一一種對生活童子般的熱愛和對美好事物無限的嚮往的生命情感。

⑵ 黃永玉 荷花作品 賞析

【博寶藝術網訊】博寶藝術網評論員雲峰 撰文 在寶珍初見這幅畫，色彩鮮艷，美麗的花朵以不同的顏色和形態被詮釋著，我心裡想這樣浪漫的畫，必定是一位年輕人所作，細細一看作者是黃永玉老先生的作品，這幅不同尋常的荷花圖一九九三年創作於香港，一位老人盡能創作出這么浪漫的的作品，想必他一定是懷有一顆未泯的童心，若不是一顆裝滿美好的心，定是不能繪出如此絢麗美妙的色彩。熟悉黃永玉先生的人，都知道黃永玉老先生出於湖南省鳳凰縣，土家族人，受過小學和不完整初級中學教育。十六歲開始以繪聲繪色畫及木刻謀黃永玉筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子，土家族，湖南鳳凰人。擅長版畫、彩墨畫。賞中國國畫，不得不看這用墨的濃淡上，這幅《荷花》用筆非常的老辣，線條流暢曲亦豐盈，是荷花創作中不可多得的佳作，非常具有收藏價值和升值空間。（博寶藝術網評論員雲峰 撰文 ）【博寶點評】描繪春景的作品有很多，但很少見像黃先生這般用大量色彩重頭打造多彩春景的手法，具有極強的視覺沖擊力和感染力，欣賞之餘不免被這種朝氣蓬勃的氛圍所感染，心潮起伏。

⑶ 朱耷的畫為什麼都是殘荷，黃永玉的荷都是很燦爛的

黃永玉被稱為「荷痴」，不單是緣於他畫的荷花多，還在於
黃永玉
他畫的荷花獨樹一幟，神韻盎然。國畫傳統講究「計白當黑」，他偏偏來個「以黑顯白」，這種反向繼承不但使畫面看上去主體突出，色彩斑斕，而且顯得非常厚重，有力度。
有的人認為中國畫的精髓在於水墨山水，一種很清雅的、表現文人出世的氣質，但黃永玉的畫卻大多數是濃墨重彩的，所以也曾經有人說他的國畫不正宗。對此，黃永玉說，誰再說我是中國畫我就告他。當然這只是一種玩笑話。
黃永玉與荷花結緣於十年動亂那些惡夢般的日子。傲然展蕊的荷花顯得分外高潔清逸，不僅超凡脫俗、臨風亭立的仙骨神韻給他以絕妙的美感享受，那出淤泥而不染、濯清漣而不妖的氣節品性，更成為他逆境中啟迪心智的精神支撐。黃永玉一有閑暇就去荷塘賞荷，從用心靈捕捉到用畫筆描繪，僅速寫就畫了八千多張。荷花的千般姿態被他描摹殆盡，荷花的萬種風情被他展現無遺，蘊涵了他無限的情思。在他的繪畫題材里，荷花是一個非常具有風格的主題，但是荷花中國的文人也畫了上千年了，各種流派的，比如說像明末清初的朱耷畫的那種殘荷就有一種孤傲於世的感覺。但是黃永玉畫的荷花，沒有給人那種非常清高、出世的感覺，而是一種很絢麗、很燦爛的氣質。黃永玉開玩笑說荷花從哪兒長的，從污泥裡面長的，什麼是污泥呢？就是土地摻了水的那個叫做污泥，是充滿養料的那種土。從土地母親那裡長出來的，回頭再來罵它是污泥，這叫忘本。周敦頤說「出污泥而不染」，這是一種說法，某一種情況底下的一種說法。
小時候到外婆家去，外婆那個城門外就是一個荷塘，小黃永玉出了什麼事了、調皮了，外婆要找他算賬的時候，他就把一個高大的腳盆滾到荷塘，自己躲在里頭。小時候個兒不高，看著荷花像房頂那麼高，一動不動地呆兩三個鍾頭之後，青蛙過來了，水蛇過來了，他仔細地觀察它們。荷花底下有很多的苔、草，那種光的反映、色彩的關系，非常豐富。後來他開始畫荷花，大部分都是從根底下這個角度來看荷花，畫的就是當年外婆家池塘里頭給他的那種感覺。
如今在北京家中萬荷塘的池水裡，黃永玉已經種下了來自山東、湖南、廣東、北京的各色蓮花。實際上畫了這么多年的蓮花，它們的形態與精神已經爛熟於心，即使睡覺的時候也有「十萬狂花入夢寐」了。

⑷ 山東有個畫重彩荷花的畫家，好像是鄒平的，叫什麼來 張大千的荷花屬於哪一類 黃永玉的荷花屬於哪一類

旅居海外的國抄畫大師張大千先生襲擅長畫花卉。而他平時畫的最多的還是荷花，他自己常說：「賞荷、畫荷，一輩子都不會厭倦！」張大千年輕時住在蘇州，庭院里那一池荷花成了他寫生的好地方，他三十三歲時開始住進北京頤和園，一住就是五年，頤和園池塘中那又肥又大的荷花使他對畫荷的興趣越加濃厚。由於長期與荷花相處，使他特別偏愛荷花。張大千愛荷花得出泥不染，娉娉婷婷從水中浮起，雍容高貴，而田田荷葉，姿態優雅的荷桿也時常走進他的畫面。他認為，荷花醉南下手的部分不是花，而是桿子，因為一筆下去不得回頭，重描就不成畫了。

黃永玉被稱為「荷痴」，不單是緣於他畫的荷花多，還在於他畫的荷花獨樹一幟，神韻盎然。國畫傳統講究「計白當黑」，他偏偏來個「以黑顯白」，這種反向繼承不但使畫面看上去主體突出，色彩斑斕，而且顯得非常厚重，有力度。