桃花扇長生殿

A. 簡述《長生殿》和《桃花扇》在藝術構思方面的異同

《長生殿》的藝術成就

1. 《長生殿》兼用了現實主義和浪漫主義的創作方法。一方面繼承了《梧桐雨》、《浣沙記》的傳統，通過愛情故事反映一代興亡，在揭露和批判方面較多地採用現實主義手法；另一方面又繼承了《牡丹亭》的傳統，通過幻想的情節歌頌精誠動天地的理想愛情，顯示出浪漫主義的特色。第二十五齣《埋玉》之前寫人間事，以寫實為主；《埋玉》之後多寫仙界事，以幻想為主，現實主義描寫與浪漫主義表現前後輝映。

2. 《長生殿》的結構宏偉，場面壯麗，而又排場緊湊，組織嚴密。劇本以李隆基和楊玉環的愛情故事為主線，以朝政軍國之事為副線，兩條線索互相穿插，彼此關聯，自然而又緊密地扭結在一起，體現著「佔了情場，弛了朝綱」的創作意圖。而李、楊愛情主線又以定情的金釵佃盒時隱時現貫穿其中，釵盒隨故事的進展由合而分，由分而合，既使全劇的情節有著內在的聯系，又體現了主人公悲歡離合的命運變化。全劇關目銜接，針線綿密，伏筆照應，極見匠心，同時場次與場次之間苦樂對照、庄諧參錯、冷熱相濟，取得強烈戲劇效果，從而將傳奇劇的創作推向了新的藝術高度。

3. 《長生殿》的曲文既繼承了元曲的傳統，化俗為雅，創造出別具一格的典型的曲辭，又較多地化用了唐詩中的名篇佳句，化雅為俗，如同己出，從而形成清麗流暢的語言風格，文采斐然而又不失本色。《長生殿》曲文的優長處更在於具有濃厚的抒情性，善於融情入景，形象地傳達出人物的內心感情及心理活動，同時富於性格化和動作性，不同人物有不同的曲辭風格。全劇音律精工和諧，曲牌運用得體，宮調的調配、曲調的選擇都緊密配合劇情的變化，真正做到了曲辭和音律俱佳，文情與聲情並茂，取得了「愛文者喜其詞，知音者賞其律」的社會效果，因而《長生殿》問世以後，一直盛演不衰。

《桃花扇》的藝術成就

《桃花扇》是中國古典戲劇的最後一部傑作，在許多方面均富有藝術創造性。

1. 作為一部歷史劇，《桃花扇》在歷史真實與藝術真實的結合方面取得了巨大的成就。作者一方面採取了征實求信的原則，劇中所反映的社會歷史內容、所涉及到的重要人物事件，基本上都是「實人實事，有根有據」，真實地再現了弘光一朝的歷史；即使是一些無關重要的細節，不少亦有所本，可征之於野史雜錄。另一方面，作者雖然以史為據，卻並不拘泥於歷史，有時也以虛幻之筆略加點染。如史可法的沉江殉節，侯、李的修真入道等，均與史實完全不符，這些改動，顯然是為了服從主題思想和人物性格發展的需要，達到了更高程度的藝術真實。

2. 《桃花扇》運用了「借離合之情，寫興亡之感」的藝術構思，結構嚴謹，組織巧妙。劇本以一生一旦的愛情悲歡為主線，串聯起南明政權各派各系以及社會中各色人物的活動與矛盾斗爭，紛繁錯綜、起伏轉折而有條不紊、不枝不蔓。在侯、李愛情這條主線中，作者又以一把宮扇作為貫穿之物，讓它在情節發展的關鍵時刻多次出現，充分發揮了這個小道具的作用；桃花扇既是侯、李堅貞愛情和高尚節操的象徵，也是馬、阮之流禍國殃民的見證，因而成為離合之情與興亡之感的凝聚點，體現了「南明興亡，遂系之桃花扇底」的藝術匠心。劇本的情節既細針密線，又轉換靈活，全劇起伏、轉折、照應，都顯得井然有序，前面情節為後面情節的張本，後面情節又為前面情節做照應，連環牽綰，相互映帶。

3. 《桃花扇》在人物塑造方面也取得突破性的成就。為了表現一代興亡的大主題，《桃花扇》塑造了眾多的人物形象，作者根據人物在劇中的作用、地位和不同的政治態度，將他們分為左、右、奇、偶、總五部，其中左部、右部各設四「色」，用來寫離合之情；奇部、偶部各設四「氣」，用來反映南明興亡；總部以張瑤星、老贊禮為一經一緯，總結全局的離合之情和興亡之感。如此自覺地建構完整的人物體系，在中國古代戲曲史上還是第一次。《桃花扇》在刻劃人物時，較多地注意到人物類型的多樣化，將各色人物的精神、面目都表現得勃勃欲生、躍然紙上，即使是同一類型的人物也都個性鮮明，毫不雷同。同時，人物描寫絕不臉譜化、簡單化，注意到性格的復雜性、多面性，尤其是楊龍友這個邊緣性、中間人的形象塑造得極有特色。

B. 《桃花扇》與《長生殿》為什麼一起被譽為傳奇創作雙峰

《桃花扇》與《長生殿》一起被譽為傳奇創作雙峰。實際上以今天的審美和評判標准而論，《桃花扇》寫時代准確深入，寫愛情激烈深刻，從政治標准、文學標准兩方面來看，都要比《長生殿》更出色更動人。

C. 我想知道關於《長生殿》和《桃花扇》的文學評論與賞析

《長生殿》賞析

作者王永利

前不久，蘇州崑曲劇團把《長生殿》搬上舞台，並進京在保利大廈演出，空前轟動，其華美的曲調、唱詞和舞美道具讓人看為觀止，其場面壯麗、情節曲折，感人的故事和纏綿緋則生死相依的愛情，讓人為之震撼。演出獲得巨大成功，同時也掀起了《長生殿》熱。在過去，由於《長生殿》描寫的是「帝王將相，才子佳人」的戲，一直受到建國以來的意識形態的貶斥，甚至大學的文學史教課書一直充斥著對此劇的批判。現在，隨著極左思潮的消失，人們終於可以重新審視這部偉大的作品，重新上演這出傑出的昆劇作品，重新感動於愛情的崇高。

（一）《長生殿》作者洪升的命運悲劇

洪升是中國歷史上有名的劇作家，他的《長生殿》成為崑曲的精華之作，在中國文學史上留下光輝的一頁。他與孔尚任齊名，有「南洪北孔」之美稱。但是《長生殿》作者洪升一生非常坎坷，他的命運是一出讓人扼腕的悲劇。

洪升（1645--1704），字昉思，號稗畦，浙江錢塘人。出生於清朝初年，他年少時，就擅長寫詩詞，小有名氣，但生活多漂泊。從他的《烏夜啼》中可以看到他生活的痕跡：「暗潮生，斜日墜。瓜步晚雲初霽。離別苦，客途難。江風吹暮寒。疏窗靜，孤幃冷。旅夢還家才醒。年少日。客中多。好春能幾回。」（引自《清詞選》中州書畫社出版，1982年8月第一版，第60頁）。他25歲前就到過北京，並寫過《燕京客捨生日作》。後來，因家庭受到清王朝的迫害，弟兄都流離在外。之後，他屢次考舉不第。後來託了人情，再次北上，在京城的國子監做了個小監生，（類似小辦事員）。一干就是十多年。但才華橫溢的他，怎甘如此淪落，就業余搞起了創作。他寫有《昉思詞》二卷，《四嬋娟詞》一卷。並在繼承前人《長恨歌》和《長恨歌傳》以及《梧桐雨》、《楊太真外傳》的基礎上，開始創作《長生殿》崑曲的劇本。歷經十數年，三易其稿，終於在他四十一歲的時候完成。那年是康熙二十七年。

他把畢生的才華都傾注在《長生殿》的寫作中，而對唐明皇和楊貴妃「在天願做比翼鳥，在地願為連理枝」，生死相依的偉大愛情，進行了超乎前人的歌頌。「都生難遂，死要償，噙住了一點真情，歷盡千磨障，縱到九地輪回也永不忘，博得個終隨唱，盡占斷人間天上。」（引自《長生殿》[東原樂]）

可是，他高興得太早了。當他糾集了幾個螟蛉，請了幾個幕僚同事，在自家院子里排練演唱自己創作的劇本時，恰逢佟皇後駕崩。按當時大清律規定，喪葬期間禁止一切娛樂活動。盡管他偷偷地搞，還是有人把他告密了。清兵聞訊把他家的院子圍個水泄不通，捉拿到51人，全部鐺螂入獄。他和朋友在囚牢里被關了十年。後來趕上大赦，他和朋友才恢復自由。那時他已經年逾51歲了。此時的洪升，一文不名，無家無業，在京城混不下去了，靠朋友湊錢，買舟南下。到了南方，一位豪紳曹寅，也就是曹雪芹的父親聞之大名鼎鼎的才子洪升路過此地，忙派人請到家中，並花錢請當時有名的昆劇班子來家裡排演著名的《長生殿》。經過排練，終於以堂會的形式在曹寅府正式上演。慷慨的曹寅邀請四方名士共賞這一傑出的大戲。據記載，在曹府《長生殿》連續三天才演完，其轟動效果，十分空前。坐在主桌嘉賓席上的洪升看到自己的劇本終於搬上舞台而且是如此成功，十分陶醉和感慨。為了這一天，他耗盡畢生心血，受盡牢獄之苦。戲演完了，洪升在朋友的祝賀聲中喝得酩酊大醉。

醉酒的洪升仍不盡興，就乘舟賞夜色，思緒還陶醉在戲里，那行雲流水的唱詞和曲調還回響在腦海。那種暢快是一生從未有過的。然而就在他縱情湖光山色的時候，不慎落入水中，待朋友聞訊撈他上來時，他的靈魂已經駕鶴西去。

一代才子，就這樣結束了人生的旅途。其悲劇的確讓人扼腕長嘆。但是他卻給後人留下了一部偉大的劇作。盡管，由於意識形態的原因，我們今天才可以看到這部劇的全貌，才可以欣賞到這部偉大的作品，但是我們這些後人無不對這位偉大的劇作家表示深深的敬意。

（二），《長生殿》作品的主題

「唱不盡興亡變幻，彈不盡悲傷感嘆，大古里凄涼滿眼對江山。我只待撥繁弦傳幽怨，翻別調寫愁煩，慢慢把天寶當年遺事彈。」（《長生殿》[轉調貨郎詞]）在劇本開篇，這一段詞已告訴我們，《長生殿》不僅僅是要講述李隆基和楊玉環悲歡離合的故事，而是要寫出天寶年間的全景式的歷史。作者繼承了白居易的《長恨歌》以及白樸《梧桐雨》的藝術成就，用人間天上、現實與幻景交錯的藝術手法，將唐朝皇帝李隆基和貴妃楊玉環之間「在天願為比翼鳥，在地願為連理枝」纏綿悱惻的生死戀情描繪得淋漓盡致，凄婉動人。同時，作品用全景式的描述，以李楊故事為中心，反映了長期以來積聚的社會矛盾不斷激化，皇帝卻縱情聲色，聽信讒言，特別是重用了楊玉環的堂兄楊國忠，弄得朝政日非，人心渙散，最終導致爆發了「安史之亂」、使百姓遭受生靈塗炭、民不聊生的浩劫。揭示出朝廷內外復雜的矛盾斗爭，是導致社會動盪、國事衰微的原因，以及因此而產生的悲歡離合國破家亡的必然悲劇。所以說，作品的主題宏大而深刻。

過去由於《長生殿》是建國以來的禁書，所以，就連大學的文學史都歪曲了這部作品的主題，認為是「封建糟粕」。因此，當我們重新審視這部偉大的作品，才發現，絕非那些「蓋棺定論」那麼不值一讀，而是我國文化寶庫中的精品，是應該大力繼承和弘揚的優秀文化。

（三），《長生殿》作品的藝術特色

《長生殿》是中國戲曲發展到成熟階段的傑出作品。之所以傳到今天魅力不衰，是因為其獨特的藝術成就。

第一， 作品規模宏大，全景式反映歷史，是一部唐朝天寶年間史詩性的鴻篇巨制。

全劇共分五十齣，每一出的標題僅兩個字，如果串聯起來，你會發現，就是唐天寶年間最大事件的史詩概括，是以宮廷為中心，以帝妃愛情為線索，波瀾起伏、驚心動魄的歷史畫卷。如，定情，賄權，春睡，幸恩，權哄，合圍，夜怨，偵報，密誓，陷關，驚變，埋玉，獻飯，冥追，罵賊，聞鈴，情海，剿寇，哭像，刺逆，收京，看襪，彈詞，私祭，仙憶，改葬，雨夢，覓魂，補恨，寄情，得信，重圓。。。。。。

但作品不是繁雜的歷史翻版，而是去掉了許多枝蔓，還把安祿山封爵之時，虛構了原本那時職位不高的楊國忠，此時已成為宰相，讓安、楊的矛盾一開始就呈現勢均力敵的角斗態勢，宮廷裙帶角逐，外戚與藩鎮既勾結，又斗爭。把社會動盪，民不聊生的時代風貌，無不藝術地呈現出來。

第二， 作品描述了廣闊的社會生活，內容豐富而復雜，人物命運烙印上時代悲劇色彩。

李隆基作為皇帝，卻性格懦弱，放國事不管，沉湎於聲色。國事衰落，而他卻為了滿足楊貴妃的嗜好，命令從幾千里外快馬傳送新鮮的荔枝。一路上，飛馬踐踏了農民辛辛苦苦種植的莊稼，撞死了可憐的老人，官吏還沿途搶掠馬匹，如土匪一樣禍害百姓。李隆基和楊貴妃享受著新鮮的水果，而百姓卻哭天天不應，訴地地不靈，投訴無門，痛不欲生。這種鮮明的對照，預示著階級矛盾的不可調和，也為後來官兵嘩變埋下伏筆。

而李隆基在逃亡的路上，有百姓老漢主動為他送飯。雖然是粗茶淡飯，卻讓李隆基感慨萬千。皇帝不能愛民如子，只能害得百姓生活在水深火熱之中。百姓獻飯並不圖皇帝所賜銀兩，而是希望他管好國家，給百姓帶來安定生活。

楊貴妃死後，遺落在路上一隻香襪為一位農民大嫂拾到，無以為生的農民大嫂，向前來到馬隗坡前瞻仰美人斷魂之墳墓的遊客展示此襪，收取小費，勉強苟活。這一細節，更增添了戲劇和人物命運的悲劇色彩。

第三， 用現實主義和浪漫主義相結合的手法，現實與幻景交錯，史實與演繹結合，構思奇特。

作品既有現實主義的寫實，如安史之亂，如全軍敢於在皇帝面前嘩變，要求處死楊國忠和楊貴妃等，都是忠於歷史的寫實。同時，還用浪漫主義的手法，把現實與幻景交錯，如寫楊貴妃的香魂不散，最終與李隆基在天宮團圓。其唱詞也十分感人[豆葉黃]「乍相逢執手，痛咽難言。想當日玉折香摧，都只為時衰力軟，累伊冤慘，盡咱罪愆。到今日滿心慚愧，訴不出相思萬萬千。」倆人相擁而泣，淚濕衣衫。[五供養]「仙家美眷，比翼枝連，好合依然。天將離恨補，海把怨愁填。謝蒼蒼可憐，潑情腸翻新重建。添注個鴛鴦牒，紫霄邊，千秋萬古證奇緣。」（見《長生殿》精裝漢英對照本，外文出版社，2004年版，第560頁和562頁）這種奇特的構思，符合人們追求大團圓的結局，滿足人們對真善美執著的追求、希望真善美永遠不朽的心理，也是對因果報應論的一種升華。這種手法是在對《長恨歌》和《梧桐雨》繼承的基礎上，更為大膽和超乎尋常的超越。因此，使作品更加浪漫，更加豐富而深情，更加一波三折，更加生動感人。

第四， 作品文字優美，情景交融，堪稱不朽的藝術精品

作品文字優美，情景交融，如第二十四齣《驚變》[粉蝶兒]「天淡雲閑，列長空數行新雁。御園中秋色斑斕：柳添黃，蘋減綠，紅蓮脫瓣。一抹雕闌，噴清香桂花初綻。」（見《長生殿》精裝漢英對照本，外文出版社，2004年版，第256頁）把秋景中，隊隊歸雁南飛的壯美景象和花園中柳葉黃，桂花怒放的典雅之美描寫得呼之欲出，讀之陶醉，聽到崑曲的優美的旋律更是在人們的腦海中、眼簾中再也揮之不去。。。。。。

又如第二十九出《聞鈴》把對唐明皇與楊貴妃纏綿悱惻的愛情熱烈謳歌推向了極致，如深深打動觀眾並被廣泛流傳且傳誦不衰的名句：[前腔]「漸漸零零，一片凄然心暗驚。遙聽隔山隔樹，戰合風雨，高響低鳴。一點一滴又一聲，一點一滴又一聲，和愁人血淚交相迸。對著傷情處，轉自憶荒塋。白楊蕭瑟雨縱橫，此際孤魂凄冷，鬼火光寒，草間濕亂螢。只悔倉皇負了卿，負了卿！我獨在人間，委實的不願生。語娉婷，相將早晚伴幽冥。一慟空山寂，鈴聲相應，閣道崚嶒，似我回腸恨怎平！」 （見《長生殿》精裝漢英對照本，外文出版社，2004年版，第326頁）今天讀來，這些情景交融的優美名句，仍能讓人淚濕衣襟。

總之，《長生殿》因其宏大深刻的主題和獨特的藝術魅力成為中華民族歌頌愛情的古典文學傑作和藝術精品，而且經久不衰。

D. 西廂記 牡丹亭 長生殿 桃花扇那個最具代表性

《牡丹亭》。
從年代來看，《牡丹亭》是最後出的，肯定會比之前的進步很多。回湯顯祖也因一部《牡丹亭答》而被譽為中國的莎士比亞。
從對愛情的描寫來看，《牡丹亭》中的杜麗娘已經超越了崔鶯鶯的「以情抗禮」，而達到「以情抗理」的境界。情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。《牡丹亭》已從《西廂記》的現實主義風格過渡到浪漫主義，杜麗娘因夢生情，完全突破了「理」的束縛，實現了個性的解放。因此，《牡丹亭》的思想、藝術水平更高，更具有現實意義。
從文字描寫來看，《牡丹亭》的語言十分詩意化，「雨絲風片，煙波畫船」、「良辰美景奈何天，便賞心樂事誰家院」，不僅極具美感，而且有著強烈的韻律美，成為當時「台上曲」與「案頭書」的完美結合。
綜上，湯顯祖的《牡丹亭》在藝術成就方面，完全超越了《西廂記》，因此在古代有「《牡丹亭》一問世，便家傳戶頌，幾令《西廂》減價」之說。

E. 與「長生殿」並稱清代戲曲雙璧的是哪部作品

是《桃花扇》
以下可以給你做參考：
1·「樂府雙璧」：《孔雀東南飛》《木蘭詩》

2·「古典版戲曲雙壁」：《權西廂記》《牡丹亭》

3·「清代戲曲雙壁」： 《長生殿》《桃花扇》

4·「清代京劇演員雙壁」：楊月樓（1844－1890）俞菊笙（1838－1914

F. 簡析《長生殿》和《桃花扇》思想內容的特點

長生殿是清初劇作家洪升(1645-1704年）所作的劇本，取材自唐代詩人白居易的長詩《長恨歌》和元代劇作家白樸的劇作《梧桐雨》，講的是唐玄宗和貴妃楊玉環之間的愛情故事，但他在原來題材上發揮，演繹出兩個重要的主題，一是極大地增加了當時的社會和政治方面的內容；二是改造和充實了愛情故事。
清代初期，有許多人在作品中影射和探索明代滅亡的教訓，孔尚任的《桃花扇》就是這樣的作品，《長生殿》也同樣，重點描寫了唐朝天寶年間皇帝昏庸、政治腐敗給國家帶來的巨大災難，導致王朝幾乎覆滅；劇本雖然譴責了唐玄宗的窮奢極侈，但同時又表現了對唐玄宗和楊玉環之間的愛情的同情，間接表達了對唐朝統治的同情，還寄託了對美好愛情的理想。
這部劇本以宮廷生活為主線，穿插社會政治的演變，情節跌宕起伏，有幾個高潮。並讓蘇州音樂家徐麟幫助他嚴格地按照曲律填詞，使整個音樂布局與曲辭密切配合，風格各異，與人物場景配合的恰如其分。楊玉環酒醉後用《南撲燈蛾》曲「宛然一幅醉楊妃圖」；郭子儀唱用北曲雄渾激昂。所以此劇一經演出，立刻轟動，北京城中幾乎家家會唱其中的唱段。其中片段被各種戲劇劇種改編，梅蘭芳的京劇《貴妃醉酒》也是改編自《長生殿》。
洪升也是因為在孝懿皇後喪期內仍然觀看《長生殿》，被革職回鄉，酒醉落水而亡。
《長生殿》這是一幅明代緙絲作品，現收藏於江蘇鎮江博物館。其題材取自唐代詩人白居易的《長恨歌》，描繪的是唐明皇與楊貴妃七夕定情於華清宮長生殿的場面。按宮廷中深沉暗光的場景，其用色以絳紅紫黑等暖色調為主，用捻金線勾勒渲染，更顯出金碧輝煌的宮廷氣氛。所用緙絲織法有齊緙、平緙、鱗緙等。尤其是以金線勾勒景物輪廓，取得了強烈的色彩效果。

《桃花扇》是清朝戲劇作家孔尚任於康熙三十八年（1699年）六月，為戶部廣東司員外郎時，經十餘年苦心創作的傳奇劇。三易其稿寫出的一部傳奇劇本，歷來受到讀者的好評。近代戲劇家歐陽予倩對《桃花扇》情有獨鍾，曾分別在話劇、京劇、電影等領域涉獵過這一題材。劇情以明代才子侯方域來江南創「復社」邂逅秦淮歌妓李香君，兩人陷入愛河並贈題詩扇為主線，揭露了魏忠賢的親信阮大鋮陷害侯方域，並強將李香君許配他人的罪行，李香君不從而撞頭欲自盡血濺詩扇，侯方域的朋友楊龍友利用血點在扇中畫出一樹桃花。南明滅亡後，李香君入山出家。揚州陷落後侯方域逃回尋找李香君，最後也出家學道。桃花扇一劇形象地刻畫出明朝滅亡前統治階層腐化墮落的狀態，是中國傳奇劇的典範。
鑒賞之一
桃花扇是侯方域、李香君定情之物。孔尚任以此記錄著男女主人公的沉浮命運，又用它勾連出形形色色的人物活動。一把纖巧的扇子，在孔尚任手中不僅串絡著紛亂的歷史人物與事件，並雄辯地展示出它們的破滅的必然性。在民族淪落、社稷傾圮的時代，作者把高尚的人格給予身為妓女的李香君，把一個孱弱的靈魂賦予了享有盛名的才子。而將最深沉的同情寄予在社會地位卑微的民間藝人身上。孔尚任藉助他們的口，抒發了對末世既臨的無可奈何、無可挽回的嘆息。
蘇昆生的悲歌，不僅是對迴光返照的南明王朝的憑吊，不僅是對三百年大明江山一旦覆亡的傷感，也不僅是對瞬息萬變的歷史興亡的慨嘆，在這些憑吊、傷感、慨嘆的深處，涵蘊著對封建社會「忽喇喇似大廈傾，昏慘慘似燈將盡」的歷史趨勢的預感，唱出了封建末世的時代哀音!……在這種時代哀音中，流溢著封建末世文人心中破敗感、失落感、憂患感交織躁動的感傷情懷。
鑒賞之二
《桃花扇》是一部偉大的現實主義歷史劇。劇作的主題正如孔尚任自己所說的，是「借離合之情，寫興亡之感」。作品通過侯方域與李香君悲歡離合的愛情故事，反映了明末動盪的社會現實及統治階級內部的派系斗爭，從而揭示了南明覆滅的根本原因。作者從沉痛的故國哀思出發，無情地揭露了統治階級丑惡的本質，嚴厲地遣責了他們禍國殃民的罪行；同時，以激昂的愛國熱情歌頌了民族英雄和熱愛祖國的下層人民。孔尚任在《桃花扇·小引》中明確地提出了自己的創作意圖：
《桃花扇》一劇，皆南朝新事，父老猶有存者，場上歌舞，局外指點，知三百年之基業，隳於何人？敗於何事？消於何年？歇於何也？不獨令觀者感慨涕零，亦可懲創人心，為末世之一救矣。
它說明，《桃花扇》是以侯朝宗和李香君堅貞不屈的愛情故事為線索，並把他們愛情生活上的波折與國家興亡的命運結合起來，實際上是以生花之妙筆，寫亡國之痛劇，抒發了崇高的愛國主義情懷。
作品展現了明末廣闊的社會圖景：朝政黑暗，統治階級內部派系斗爭尖銳，不可調和的階級矛盾導致了農民起義的爆發，明朝垮台，清兵入關，馬士英、阮大鋮等勾結四鎮擁立福王，建立了南明王朝。但福王不思收復失地，反而貪戀聲色。馬士英、阮大鋮以迎立有功，操縱朝政，狼狽為奸，卑鄙地宣稱：「幸遇國家多故，正我輩得意之秋」，排擠忠良。一些武將「沒有陣上逞威風，早已窩里相爭斗」，整個王朝君是昏君，臣是佞臣。劇作以具體的藝術形象揭露了南明統治集團的荒淫無恥和日益走向腐朽的丑惡本質。
與此相反，作者以無限崇敬與沉痛的心情，塑造了史可法這個不朽的形象。他在被馬士英、阮大鋮排擠，四鎮將領不聽調動萬分困難的條件下，堅持抗敵，死守孤城，最後懷著滿腔悲憤以身殉國。
《桃花扇》的偉大成就，還表現在熱情地歌頌了下層人民的忠心堅貞和愛國主義精神，塑造了為封建統治階級所鄙視的歌妓、藝人的優美形象。
李香君，這個溫柔、美麗、多才多藝的少女，她雖是秦淮歌妓，但與之交往的多是復社領袖，受到了進步思想影響。她有著清醒的政治頭腦和愛憎分明的感情，秉性正直、善良、剛強，不貪富貴，不畏強權，深明大義，嫉惡如仇。當她知道阮大鋮送來妝奩時，義正詞嚴地責備侯朝宗：
官人是何說話，阮大鋮趨附權奸，廉恥喪盡；婦人女子，無不唾罵，他人攻之，官人救之，官人自處於何處也？
官人之意不過因他助俺妝奩，便要徇私廢公，那知道這幾件釵釧衣裙，原放不到我香君眼裡！
在這之前，李香君還只是有清醒的政治頭腦，這之後，她把自己的命運緊緊地跟侯朝宗、跟復社文人聯系在一起，因而成為阮大鋮迫害的對象。她與迫害自己的黑暗勢力展開不妥協的斗爭。她堅決拒絕嫁田仰，公開聲稱：「奴是薄福人，不願入朱門」。堅定的生活理想，志同道合的愛情，給她以「碎首淋漓不肯辱於權奸」的勇氣和力量。李香君的形象在中國文學史上是一個放射出特殊光輝的婦女形象。
柳敬亭，這個白髯飄飄、神采奕奕的民間老藝人的形象，也塑造得相當成功。他技藝超群，但更可貴的是他有著強烈的正義感，痛恨權姦邪惡，深明大義。當他知道阮大鋮是閹黨後，便馬上拂衣離開舒適的阮家，寧願「閑坐街坊吃冷茶」，並以說書為武器，宣揚公道，打擊邪惡。他對祖國的感情極其深沉。當大敵壓境，需要團結一致共同對敵，而左良玉要領兵東下南京時，他不怕吃百般苦地跋涉千里萬里，去阻止左良玉的輕舉妄動。明亡後，他泛舟江湖，做歸隱的漁翁，而不甘心做順民，並經常與朋友在一起，痛悼祖國之衰亡，傾吐懷念祖國的深情。這些品質都有著強烈的藝術感染力。作家通過柳敬亭的形象，熱情地謳歌了下層人民優秀的品質，贊頌了他們的愛國情懷，展示了他們的美好靈魂。

G. 四大名劇西廂記、牡丹亭、長生殿、桃花扇，其中哪個最感人

這幾大名句都是非常好的作品，但是我覺得其中最感人的應該是《牡丹亭》。

H. 《牡丹亭》《西廂記》《桃花扇》《長生殿》各是什麼體裁

《牡丹亭》 湯顯祖 明朝 戲劇
《西廂記》 王實甫 元朝 元雜劇
《桃花扇》 孔尚任 清朝 戲劇
《長生殿》 洪升 清朝 戲劇

I. 《長生殿》和《桃花扇》的對比

現實的愛情追求
《西廂記》是一部現實主義劇作，在塑造女主人公崔鶯鶯時，作者王實甫用寫實主義的筆法，加以藝術的創造，給大家展現在舞台上的是一個活脫脫的青年女子形象。她有血有肉有情感，有喜有憂有個性。她情竇初開，渴望愛情，但又不肯輕易流露真情，不乏少女特有的羞澀；她不滿包辦婚姻，想追求自由幸福，但又瞻前顧後，顧慮重重，不敢徹底背叛封建禮法……作者從人物愛情追求的真實感上下功夫，從熱烈的愛情，猶豫的心理，勇敢的反抗等方面體現其現實性。而《牡丹亭》是一部浪漫主義的劇作，所描寫的愛情，有著和其它愛情劇不同的特色。作者湯顯祖把故事放在虛構的夢境中發展，以人鬼幻化的浪漫過程，表現杜麗娘與柳夢梅的愛情追求。讓一對陌生的青年男女在夢中相會，在夢中相合，這本身就是一種美好的愛情理想。而女主人公杜麗娘由夢生情，由情而病，由病而死，死而復生。這種異乎尋常、出死入生的愛情，使全劇從主題情節到人物塑造都富於浪漫主義的色彩，在愛情劇方面形成了新的獨特的風格，是千萬人愛情理想的展現。
理想的愛情追求
《牡丹亭》女主人公杜麗娘是一個晶瑩通透的純真少女，她愛自然、愛生命、愛自由，卻被森嚴的禮教限制在深閨綉閣之中。她在官衙里住了三年，居然連自家的後花園都沒有去過；白天睡個午覺也讓母親責備不合禮教；在裙子上綉一對鴛鴦鳥，母親也生怕引動女兒的情思。在這樣一個滅絕情慾的世界裡，正常的情慾得不到對象化，封建禮教的魔影吞噬了正常的感情。然而，生命意識是頑強的，不可戰勝的，湯顯祖用如椽神筆生動展示了杜麗娘對真摯愛情生死不渝的追求。在《牡丹亭》中，男女愛情，被寫的纏綿悱惻，超凡入幻。「夢其人即病，病即彌，至乎畫形容傳於世而後死。死三年矣，復能溟莫中求得其所夢者而生。」這是何等奇幻的愛的歷程。

J. 《長生殿》和《桃花扇》為什麼被稱為佳作

《長生殿》和《桃花扇》可謂集前人傳奇成就之大成，它們既有蘇州派作家作品深刻的現實性，又有歷史抒情劇作家作品濃郁的抒情性；既有風情喜劇中的男女愛情描寫，又把愛情與政治結合了起來，使愛情劇有了新高度。藝術上來講，兩個劇結構排場精妙，文辭音律完美，堪稱空前絕後的佳作。這兩個劇之後，清代雖然劇作數量很多，但是已經沒有轟動劇壇的巨作。