油畫教程風景

⑴ 學會如何畫風景油畫當然要學習前輩繪畫的一些技巧

自學是一件艱難的事情，尤其對於自學藝術，因為藝術的東西比較微妙，需要慢慢的提高認識和技藝，沒有人引導的話很容易走彎路。所以我覺得最好能找一個好的老師引導你入門。最好要從基礎的素描和色彩學起，因為是正統的西方繪畫，所以的最好是系統的學習一下素描和色彩。

有條件的話我建議是利用課余時間找一下附近的畫室看看，因為這里有比較專業的老師，有充足的模特資源，也有同學能和你一起進。你最好在這里完成基本的素描和色彩訓練，對美術規律有基本的認識並且有了一定的審美，然後再自學提高，也就是一個入門學習。當然路有很多，只是我覺的比較好的一條。
其次多看些名家的畫冊或者油畫原作的實拍大圖，多看這些作品，從整體構圖，到細節把握都要仔細的去品味。會很有幫助的，這些大圖可以到國外的一些藝術作品網站或者藝美油畫圖庫上找找。
第三下面是我個人的一些經驗和忠告：美術看似是比較感性的東西，其實支撐它的基礎是理性和科學認識，要多思考理性的去分析問題，不要陷入感覺中無法自拔。也就是從感性認識上升到理性認識。多思考多問問題，有機會就請教高人，多看一些好書。多畫，多練習，多畫速寫，這個其實也是最重要的，沒有量的積累就根本談不上質的飛躍。對於提高繪畫技巧而言，臨摹好的作品所是一條捷徑，當然是高標準的臨摹。最好等到有了一定的基礎以後再畫油畫，開始可以多用水粉和水彩練習，因為油畫材料比較貴。。。最後說一句，學藝之路多崎嶇，初學者更要加油。

⑵ 油畫風景技法

跟你說哦。。要弄得很印象派 你就不能很仔細一筆筆來。。你要有那種美好的自然流露痕跡的把握。比如 你要畫樹葉 你完全可以隨心的提出來。當然 你顏色准了 型也就准了。。建議還是多寫生。。改變你的觀察方式。。如果你想把前人的油畫模仿的一摸一樣。。是不可能的。即便你描出來了 也失去了 味道 和那份灑脫 大氣。

⑶ 油畫怎樣畫出朦朧風景景色

風景寫生與靜物寫生的方法大同小異。但由於大自然景色儀態萬千，我們不可能像對一組靜物那樣對其進行預先的設置自己的需求。

我們進行風景寫生時應當特別注意如下幾個方面：
1．立意
進行風景寫生時應首先有一個明確的立意，即營造出一種意境，其他的一切如色調、造型、用筆和強弱處理都無不圍繞著這個立意進行。同時我們也可以通過這樣的練習學會借用景色抒發自己的情感，這樣我們可以一開始就站在一個比較高的起點上。

2．色調
把握色調是畫好一幅風景寫生的關鍵。如果把一幅風景畫比作一首交響樂，那麼色調就應該是這首樂曲的主旋律。要認真分析物體的色彩變化，同時又將大自然的萬紫千紅納入一個統一的色調之中，這似乎是個矛盾，同時也是我們進行風景寫生的意義所在。
在把握色調的時候，一定要做到動作迅速，首先將那些繁雜的景物概括成幾個大的色塊，特別是對那些彼此非常接近易於混淆的色彩更要注意一定程度上的區分，如人們常說的「秋水共長天一色」的水和天，細看之下二者之間的區別還很明顯。

3．層次、空間
在進行風景寫生的時候應特別注意畫面的層次和空間。一般說，一幅完整的風景寫生應當包含有遠、中，近三景。主體景物往往是處於中景的位置上，而近景多作粗略的處理。

4．細節刻畫
風景寫生時對於細節的刻畫應當適可而止。由於戶外寫生時一般都有一定的時間限制，因此我們不需要（也不可能）將精力放在對景物的精雕細刻上。我們只需畫出物體的基本造型特徵就可以了，更重要的是去提煉和體會那種用筆的意趣。

5．陽光作業
陽光作業是風景寫生的一個重要課題。由於陽光照射的角度變化極大，在一、兩個小時內就會完全改變它的色光關系。因此這就更要求我們能夠快速地對景寫生。
陽光的顏色從早到晚不時地在發生變化，即使是在同一時間，它也可被分為正面照射、側射和逆光，在每一種光線下其色彩的反應也全然不一樣。我們從莫奈對著不同時間陽光照耀下的草垛寫生中可以得到有益的啟示。仔細地觀察和區分各種光照下所產生的不同的色彩關系，可以使我們避免那種概念化的「陽光處理」。

6．四季景色
春、夏、秋、冬，一年四季都以其全然不同的色調映入我們眼簾，作為油畫學習者應當學會在認識到它們彼此之間的明顯差別的同時，也應感知到同一個季節里不同天氣、不同景物和不同環境使人產生完全不同的感受，這些也只有通過大量的對景寫生去慢慢體會。

7．小風景稿練習
畫巴掌大一幅的風景練習，是我們學習風景寫生的最為便捷的途徑。由於都是袖珍畫幅，我們可以在任何時間、地點抓緊一切空閑去進行練習。如果以平均半小時畫成一幅的話，那麼不論多忙的人平均每天半個小時的時間總是抽得出來的。如果平均每天以一幅畫計，那麼天長日久幾年下來就會有上千張作業的量的積累。這樣我們就可以極大地鍛煉自己敏銳的把握那些瞬息萬變的大自然的不同色調的能力。

⑷ 油畫風景_分類_技法

對於大多數對繪畫藝術並不精通的人來說，欣賞繪畫是一種需要學習的技能，而在所有的繪畫藝術種類中，有一種繪畫藝術是深得大多數人喜愛的，它也是連接了中西方文明的重要文化紐帶，那就是油畫藝術。現在大多數的油畫中不少類型都是風景油畫，那麼油畫中的風景到底隱藏著什麼樣的奧秘呢，油畫風景又有著哪些特點呢，這就讓小編來為你解答一下吧!

油畫風景是什麼

油畫風景也被叫做「風景油畫」，它是油畫藝術中的一個重要門類，它主要指的是用油畫材料對自然的景物進行細致地描繪。最早的時候，油畫風景只是作為一些人物畫的背景出現，可以說成是一種「陪襯」。而當文藝復興之後，來到十六世紀，風景油畫便作為一種獨立的繪畫題材砸歐洲的畫壇上得到了極大的發展。我們耳熟能詳的油畫家主要有卡納列托以及列賓、莫奈等，中國有於雲飛等大師。

油畫風景的分類

縱觀油畫風景的歷史以及發展，我們可以總結出以下的類別，按照創作方法類別來分，有寫實風景油畫和印象風景油畫以及抽象風景油畫等等。而按照時間來區分的話就有古典和當代之分，現代的風景油畫也被列入風景油畫的類別之中。如果按照地區來對油畫風景進行整理的話，可以做出以下的分類：歐美風景油畫、俄羅斯風景油畫、荷蘭風景油畫、地中海風景油畫等等。

油畫風景的技法介紹

油畫風景有著復雜的繪圖技法，其中挫是最基本的一種著色方法，它是指按下筆之後稍作搓動然後提起，就像書法中的逆鋒行筆，這樣一來十分蒼勁有力，筆畫也十分結實。其次就是「拍」，這種技法指的是用寬的油筆沾色之後在畫布上輕輕拍打，這樣能產生一定的起伏肌理，看上去簡約又高調，還能當作處理的色彩使用。

油畫風景還有著「揉」、「線」等等諸多技法，大家如果感興趣的話可以深入學習一下，但在那之前，大家不妨瀏覽一下關於油畫風景的相關網站，學習一下如何欣賞油畫吧，相信在手機上下載相關的學習軟體也能讓你更快地接近繪畫這種高深的藝術!

⑸ 風景油畫技法

油畫技法，還是需要靠譜的學習地點，藝園之家網 圓夢學者

⑹ 油畫風景直接畫法

油畫直接畫法是不要等它幹了的.油畫乾的很慢,要等3到4天才能幹.完全乾透要1個月.所以直接畫法都是厚塗.輕運筆,讓顏料覆蓋在原有顏色上.你也可以先用刮刀把顏色刮掉再畫第二層.

⑺ 莫奈的風景油畫技法

技法是自己研究的東西，別人怎麼會知道，只能知道他作畫的方法和心境，以及表達的內容，情感特徵，莫奈的油畫屬於印象派繪畫，莫奈曾說：「我想在最容易消逝的效果之前表達我的印象。」他是用中號的筆用力的點上去的，造成強烈的筆觸，他的繪畫是光與色美麗的表演。 他的畫主要是對光.色彩的感覺要好，慢慢臨，多對比色彩之間的差異就好了，其實臨畫就像雞肋，臨好了也還是別人的色彩感受，自己只能得到作畫的方法。

⑻ 適合初學者臨摹的油畫風景畫

初學油畫的臨摹順序一般是靜物——風景——人物。風景畫畫著比較隨意，錯幾筆無關緊要，不像人物肖像畫形似要求那麼高；二是圖像效果好，適合自掛或者送人美化居室，試想誰會在家裡掛一個無關人士的肖像呢？哪怕是名人名作。

風景畫構圖相對比較簡單，起稿就直接用熟褐勾畫了。之後按先上後下，先遠後近的原則作畫。先畫遙遠的天空，山水背景，遼闊的大地，最後畫樹木花草什麼的。大約畫三遍，第一遍普遍鋪色、基本成形、確定冷暖調子，第二遍深入刻畫、力求形准色准，最後一遍整體調整、提高光深暗部。要注意每畫一遍都應當整體推進，無有遺漏。老師常說：作畫的進程中，隨時停下來看都是一副完整的作品。

貼兩幅臨摹風景畫：

1、美國印象派畫家布倫特詹森的不知名作品

⑼ 手繪油畫油畫教程怎樣畫油畫風景，素描入門畫具

你這是兩個問題？可以買一本油畫入門教程書，或者去培訓班學，要問素描入門畫具嗎。畫板畫架.素描筆橡皮擦美工刀素描書

⑽ 油畫風景技法

不要被所謂技法蒙逼了 直接畫法畫就可以了 主要是顏色 多去研究顏色 比研究技法要有用的多 技法可以慢慢摸索 掌握 顏色一定要自己去嘗試 並且要有自己習慣的顏色