景觀類攝影

Ⅰ 自然景觀和人文景觀攝影屬於什麼攝影

自然景象和關數據應該是什麼攝影師技術

Ⅱ 如何拍好風光攝影

選景構圖置身於廣闊的天地間，茫茫的大草原上，誰不是滿懷激動想把周圍一些美麗的景色都記錄下來。但是一個優秀的攝影師和普通遊客之間差別第一步就在於攝影師知道有所取捨。 作為一個置身於大自然中的你，景色給你的感受是全方位的。而作為一幅攝影作品，你給觀者傳達的信息卻僅限於作品的邊邊框框之中。也許很多人文類的作品還包含了圖片外的故事，但是我比較反對風光圖片也要用拍攝者的旁白或者圖片外的注釋來讓觀眾「恍然大悟」。你所傳達的一切信息應該就在作品中，甚至絕大多數情況下作品的名稱都是無足輕重的，或者僅僅是作品的一個記號而已。 因此作為拍攝者的你就不得不仔細考慮，你興奮得像拍攝下來的內容，是否能通過這小小的底片傳達給觀者。最常見的就是，大家為自然界的廣闊壯美所感動，殊不知這個「壯美」最難於拍攝下來。你感覺到被群山環抱，但是照片上卻只能看到一兩個山頭。所以說學習拍風光攝影，第一步要知道有所為有所不為。當然這並不是說缺少了切身的體驗，風光圖片所傳達的信息一定比不上身臨其境。恰恰相反，由於經過了拍攝者的精心篩選，摒棄了畫面以外的干擾因素，再通過攝影技法上的加工，誇張，好的攝影作品甚至超過原本的自然景觀。因此對風光攝影最簡單的評判標准就是看其是否比原始景物更讓你感受到美感。大師級的攝影家甚至能夠在圖片中加入很多主觀的情緒或者意境，這就更加難得了。 看多了風光圖片，覺得其中的選材不外乎兩種類型： 一種是以單一的主體的美作為畫面主題，比如一山一水，一花一草。不論是什麼，總之是這個一個主體的美或者奇異打動了你。這類照片有時不能算作純粹的風光攝影，算作小品更加合適。此時你的全部注意力應該集中在如何表現這一主體的美上。所拍攝下來的絕大部分只是這個主體，甚至只是主體的局部。千萬不要小看了局部，有的時候打動你的只是一個局部，不經過仔細思考，拍了一張整體的照片就會失敗了。我手頭的經典圖片中不乏這樣的例子，比如一道小河彎角，一棵古樹的樹干。就是這些，但已經足夠了，不要再多，適當的輔以環境背景（一定要能夠使主體醒目的背景），一張好照片的構成就足夠了。 首先，我想特別強調一下在這樣的照片中景色應該有層次結構。遠景，中景，近景，一定都要是你考慮得因素。人的視覺容易集中在一點上，但是圖片中，卻是處處實在的，這也正是初學者最容易犯的毛病——拍攝的時候死盯在一處覺得好漂亮啊，洗出照片不是周圍的東西淹沒了這點「美景」，就是出現了不和諧的元素。 因此拍攝的時候，就要有意識的由近及遠觀察畫面，仔細細考，每一個層次是否都安排了和諧的元素。這些元素之間，是否構成了一幅統一的畫面，是否有哪些是沒有意義的，哪些是應該加強的。如果這遠中近景色之間還能有一些有節奏的變化，那將更加完美。試著培養這種全面觀察取景器的習慣，因為鳳光片不想其他類型的攝影，主體完美度可以很大程度上決定一張照片的成功，風光片一定要做到處處完美。 這里有兩點比較實在且需要注意的因素。第一是天地比例。去看看那些遊客拍攝的「到此一游」，和大師拍攝的風光作品。最容易找到也最用以糾正的問題就是天地比例。新手最容易犯的錯誤就是對風景的平視，當然出來的就是半天半地了。這個時候問問你自己，真的需要那麼多天么？或者真的需要拍攝地面么？我相信絕大多數情況下是否定的。暫且不說天地各半的比例讓你的曝光十分困難，也不說一比一的比例是多麼的缺乏生趣。就是思考一下到底吸引你拍攝的原因，也不難發現天空與地面的景緻並不是可缺的。雖然我們飽受城市裡面空氣污染的困擾，羨慕自然界純凈的藍天白雲，但看久了其實這是最平淡無奇的景緻，除了感嘆一聲以外，不會有更多的收獲了。所以要敢於壓縮天或者地的比例，甚至大膽的裁掉他們。你不拍出天，沒有人不知道地上面有天，你不拍出地，也不會有人懷疑你是站在太空還是哪裡。只有當兩者真的互相依存的時候，才需要相互兼顧，而且多數情況下也是1：2的比例，這樣顯出更加生動。記住這一點，風光攝影沒有必要既有天又有地。 第二點需要注意的就是，在拍攝這類多主體較廣闊的場景的時候，需要有一個「神」，也就是畫龍點睛之筆。有很多照片構成也合適了，曝光也准確了，畫面也都清晰了，但就是讓人看了缺少點什麼。少的就是這個「神」。這個神可是一個人，一輛車，一匹馬，一片草叢，甚至是一個虛影，但是一定要這么一個讓觀者最終把目光定格在其上的元素。這樣一幅照片才會活起來。再明確一下，這個神，不一定是一個點元素，指的是雖然處在畫面中，卻又有別於其他（比如受光上，形態上）能夠讓觀者對你這副作品總攬全局之後注意力還能回到這里的元素。 羅嗦了這么久，一張圖片差不多也就構成了。其實正是這些構成圖片的元素決定了風光攝影的構圖，什麼對角線也好，平行布局也好。都是在強調如何安排這些元素。絕大部分情況下，構圖沒有教條的規律，只是一個人藝術修養的體現，你看著舒服就好，至於別人看著是否舒服，就看你的藝術造詣了。一個非常有效且簡單的檢驗構圖的標准就是，這個畫面是否可以再被剪裁，完美的構圖應該是不可能再作刪減的。 最後再說一點，對一個景色，要盡可能嘗試從不同角度選取拍攝，每一個角度都有不同的效果。在前幾期的《攝影世界》中就有一個大師，對同樣一個景色（瀑布，花叢，石塊）拍攝了七八張不同角度的作品，的的確確各有千秋。這樣的拍攝才能讓你絕不後悔。

Ⅲ 什麼是景觀攝影PPT

PPT是一個幻燈片製作軟體，可以插入照片、視頻、文字、音樂、藝術字、……等等，可製作成連續播放的幻燈片，也可以轉換成視頻格式或PDF等格式。可以把景點的照片、視頻等插入其中。方便欣賞景觀、景點。坐在家中，就如身臨其境。

Ⅳ 攝影項目~

區別不好說，我給你說特點：
專題報道：首先是有「事件」在內，就是一定要說個什麼事情回；其次要「完答整」記錄，照片有頭有尾（所以一定要多張照片組圖）；第三要有文字說明，雖然不一定要闡述明確觀點，但是總要有傾向性。
環保：這個簡單，因為主題很明確。如果你拍了比較意識化的東西，最好也要文字說明。
景觀：自然景觀、人造景觀和人文景觀主題拍攝方法都差不多，但是很多景觀在某時段某階段或者某些狀態下有特殊的魅力。結合天氣、光線、季節等自然因素，大場景要力求拍得「漂亮」，局部要力求拍出獨有的特色。
日常生活：作品中要體現主題，片子里要有故事，或者說通過作品你想反映什麼、想對看這張照片的人表達什麼。
人文關懷：這個類目說實在的以前真沒聽說過，抱歉不能說出什麼。

Ⅳ 景觀攝影可以做怎樣的簡單分類

看你的目的。比如可以分為自然景觀，人造景觀；室外景觀，室內景觀等

Ⅵ 什麼樣的景觀叫做有創意

作者將多年的理論與實踐研究進行總結，並結合立意構思進行創意思維，試圖提煉文化內涵，造景與立意、構圖與思辨、構思與設計、建築與組景、植物與布局、水景與塑造、道路與景觀等。

Ⅶ 攝影中全景、中景、近景、特寫怎麼區分

所謂「攝影」，就是對一些景物的局部或者全部進行拍攝，以被攝物體的獨有特徵之美來吸引觀眾。但在拍攝時近景時，通常由於相機離被攝物體很近，所以很容易因為相機的舉握不穩定而影響像質。不過你可以通過購買一些適當的器材來克服這些問題。

使用三腳架

拍攝時必須將相機安裝在一個三腳架上以防止相機的晃動。盡量的將相機靠近被攝物體，並且注意不要引入不必要的陰影。

調焦軌

雖然它不是拍攝時的必備品，但是調焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著X和Y軸線移動，能夠精確地控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。

Ⅷ 風光攝影的構圖技巧有哪些

風光拍攝的時候要注意幾點：一是要注意光線產生的明暗影調，2要主要前中後景的關系，3要主要不同的構圖方式：構圖就是一個找線條的過程。但是要注意跟九宮格構圖的結合，結合S型線條，C型線條，斜線線條，還有結合不同的型狀，像O型，三角形矩形等的使用。同時拍攝的時候要注意畫面裡面對比關系的設置如明暗的關系，動靜的關系，軟硬的關系，還有色彩冷暖關系的對比，也要注意畫面內容的平衡關繫上下的平衡，還有左右的平衡！

Ⅸ 攝影上所說的微縮景觀是指什麼

單反相機用移軸鏡頭就可以拍出微縮景觀，不過鏡頭很貴，一般都是1W多。技巧也不是很難，傾斜控制景深就可以了。移軸鏡頭最大的優點就是用廣角拍建築不會變形。
目前很多卡片機也有微縮景觀功能了，它是通過機身的內置軟體改變的，就像在電腦PS的微縮景觀類似。

Ⅹ 自然景觀和人文景觀攝影屬於什麼攝影說法

自然景觀攝影抄是指自然界原有物態相互聯系、相互作用形成的景觀，它很少受到人類影響，諸如自然形成的河流、山川、樹木等。
人文景觀攝影包括兩大方面，一是指人們為了滿足自身的精神需求，在自然景觀基礎上附加人類活動的形態痕跡．集合自然物質和人類文化共同形成的景觀，如風景名勝景觀、園林公園景觀等；二是指依靠人類智慧和創造力，綜合運用文化和技術等方面知識，形成具有文化審美內涵和全新形態面貌的景觀，如城市景觀、建築景觀、公共藝術景觀等。