畫古代的美景

❶ 畫這首詩描寫了什麼的景物😊

遠看山有色，近聽水無聲。
春去花還在，人來鳥不驚。——王維
這首詩的原身是版一個謎語，主要權是以畫為基礎進行描繪的，層次分明，包含青山綠水，鳥語花香。且詩句工整，用詞恰到好處。
絕對不是什麼-僧人禪師的佛理，倒像是花燈會是的燈謎。
大部分的人認為這首詩是王維所作，也不是沒有依據。本詩的詞法運用與《相思》這首詩大致相同，具有男歡女愛的因素與浪漫的感情色彩。試想一個和尚，怎會如此荒唐？
紅豆生南國，春來發幾枝。
願君多采擷，此物最相思。

❷ 把詠柳這首詩中的美景圖給畫下來

柳裝扮成美麗的碧玉，像千萬柳條像她這樣的綠絲帶。這種微妙的柳樹知道是誰砍了嗎？是，二月春風似剪刀啊！

❸ 在暑假裡，你見過許多美景，你能把它畫下來嗎再給它配上一段優美的文字。

夏姑娘悄悄來到我們身旁。荷花姑娘笑得咧開了嘴，荷葉為她襯托，一幅畫家畫不出的美景。山上的是什麼？那麼綠油油的，仔細一看，呵！原來樹姐姐再向我們招手呢。這樣的美景怎能不令人嚮往？

❹ 畫的古詩寫了四種景色它們各是什麼狀態

看遠處的山往往是模糊的，但畫上的山色卻很清楚，在近處聽流水，應當聽到水聲，但畫上的流水卻無聲。在春天盛開的花，隨著春天的逝去就凋謝了。而畫上的花，不管在什麼季節，它都盛開著。人走近停在枝頭上的鳥，它就會受驚飛走。但畫上的鳥，即使你走近了，它也不會驚飛。全詩讀起來似乎行行違反自然規律，其實正是暗中設謎，寫出了畫的特點。
【唐】王維

遠看山有色，近聽水無聲。

春去花還在，人來鳥不驚。

❺ 村居有哪些美景,畫一畫,寫一寫

《村居》是清代詩人高鼎晚年歸隱於上饒地區、閑居農村時創作的一首七言絕句。此詩第一、二句寫時間和自然景物，具體生動地描寫了春天裡的大自然，寫出了春日農村特有的明媚、迷人的景色；第三、四句寫的是人物活動，描述了一群活潑的兒童在大好的春光里放風箏的生動情景。

❻ 古詩畫中寫了哪幾種景物

古詩畫中寫了山，水，花，鳥這四個景物。《畫》是宋代佚名詩人創作的一首五內言絕句。全詩原文：容

遠看山有色，近聽水無聲。

春去花還在，人來鳥不驚。

全詩白話譯文：在遠處可以看見山有青翠的顏色，在近處卻聽不到流水的聲音。春天過去了，但花兒還是常開不敗，人走近了，枝頭上的鳥兒卻沒感到害怕。

(6)畫古代的美景擴展閱讀：

詩中的畫代表著一種可見而不可得的夢想，但那種夢想只是在人的心靈處於一種安靜的狀態中我們才能夠想起。但不可得已是事實，詩人唯有帶著淡淡的幽思去尋覓世間最後的能夠寄託情懷的東西。人已去，空留花，鳥未驚，人又來，沒有永恆的美麗，而一切的美麗都將隱於虛幻。

這首詩寫出了一幅山水花鳥畫的特點。畫面上的任何事物都是有顏色的，都是靜止的，不會有任何活動，也不會發出任何聲響。這首詩寫得相當恰切，也較有趣。

首先此詩以簡潔淺顯的文字，非常巧妙地把畫面上的形象敘述出來。每一句詩的第三字，依次序為山、水、花、鳥。青山聳立，水流其間，鮮花盛開鳥嘻枝頭，構成了一派生意盎然的、優美的整體境界。

❼ 中國最著名的景物怎麼畫

先仔細的觀察
注重光影效果
然後仔細地描繪

❽ 古代的風景畫法

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❾ 北宋名畫《清明上河圖》描繪的是什麼季節的景色

畫中既有春景也有秋景。

畫中既有春景也有秋景，是因為張擇端創作的時間歷經前後數年，開始畫的是春天，畫著畫著就畫到秋天去了。對這個問題要解釋一下：根據氣象資料，張擇端創作此畫的北宋末年，剛好趕上了一個氣候的暖冷波動。

自隋代至北宋，有一個四百餘年的溫暖期，當時浙江一帶尚有甘蔗種植，開封也常常一冬無雪。而至北宋末年，氣候又由暖轉冷。所以張擇端作品中的冷暖矛盾，恰恰佐證了這一段的氣候變化。

(9)畫古代的美景擴展閱讀：

《清明上河圖》的特點：

1、內容豐富，描繪東西繁多。

《清明上河圖》在表現手法上，以不斷移動視點的辦法，即「散點透視法」來攝取所需的景象。大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧的組織成統一整體，在畫中有仕、農、商、篙師、纜夫等人物及驢、牛、駱駝等牲畜。

2、結構

結構嚴謹，繁而不亂，長而不冗，段落分明。可貴的是，如此豐富多彩的內容，主體突出，首尾呼應，全卷渾然一體。畫中每個人物、景象、細節，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關系，處理得恰到好處，達到繁而不雜，多而不亂。