生態造型

㈠ 園林藝術造型三要素是什麼

園林藝術造型三要素：山水、花木、建築
我國古代園林，以再現自然山水為特點，是人工模山范水創造的第二自然。它由山水、花木、建築重要部分組成。此外，還有起點睛作用的匾額、楹聯、刻石。對這些基本要素的分析和理解是造園與賞園的核心。

我國古典園林中的「山」雖然有真山，但多為假山。包括土山、石山及土石山，能夠在世界造園史上獨樹一幟的假山，主要是指石山，是中國古代園林的一個突出標志。為表現自然，疊山是造園最主要的要素之一。山景要有峰、谷、洞、石等形態組合，園林設計可選擇不同造型、色澤、紋理的塊石，創造小尺度自然的峰、巒、嶺、洞、谷、懸崖、峭壁等景觀。在堆積章法和構圖上，要體現天然山嶽的構成規律及風貌，盡量減少人工拼疊的痕跡。因此，成功的假山是真山的抽象化、典型化的縮寫，是在小地段內展現出的咫尺山林和千岩萬壑。
疊石是我國古代園林造景的基本要素。疊石一般用三種岩石，它們是太湖石、黃石和宣石。太湖石玲瓏剔透，黃石渾厚粗獷，宣石質地如雪故稱雪石。著名的太湖石疊石有蘇州的留園三峰，黃石疊石有無錫寄暢園的八音洞，宣石疊石有揚州個園的冬石雪獅。
園林中的各種水體，是對自然界中河湖、溪澗、泉瀑、淵潭的藝術概括。理水是按水體運動的規律，經人為抽象概括，再現自然的水景。水是園林中的血液，為萬物生長之本。水體給人以明凈清澈的感受，起到調節精神的作用；同時能改善土壤和空氣濕度，使花木茂盛；還可與園林其他要素協調對比，產生湖光山色、波光倒影，使景色更豐富生動。
我國古代園林建築集觀、行、居、游等功能於一體，建築系列主要有廳堂、館軒、亭台、樓、閣、榭舫、廊橋、房齋等，在園林建築中主題鮮明、形式多樣，創造了建築融於自然和表現自然的和諧。
建築是園林藝術的重要組成部分，其美學與觀賞價值遠遠超過本身的價值，因此園林建築規劃設計和創新思想獨具風格：一是園林建築「點景」的布置，往往是入畫的重點，在一定范圍內形成構圖的中心，也是園林的主要景觀，多布置在臨水的觀賞區；二是園林建築「觀景」的布置也是入畫的主題，其位置、大小、朝向、高低、虛實、開敞，決定觀賞者是否取得最佳觀賞效果，如軒多建於高敞處，便於觀賞者觀賞四周的景色；三是園林建築「觀賞路線」的穿插布置也很重要，具有導景、觀景及連接建築的組織作用，如廊和橋是連接兩個景點或景區的景觀線，也是觀賞的重要景點，並起到分割空間、增加景深的作用。
植被以樹木為其主調，不講究成行排列，也不以多取勝，往往三株五株，或叢集，或孤立，或片狀，或帶形。物種選擇要有地方特色，既有獨特個性，又適應區域的生態條件。強調花木的多樣性，主要是指喬木、灌木、草叢、攀緣、水生、花卉等，並注重物種和群落的自然配合，提倡物種的多變和不對稱的均衡。生物自然生長有明暗、疏密、枝葉、花形、果形、色香、高低等生態變化，應構建出喬灌木草不同季節的景觀特色。總之，設計要順應自然規律、適宜地方氣候，取自然之理，得自然之趣，通過改造提煉，使人們身在其境，聯想到大自然風華繁茂的生態環境。
園林花木特色配置：花木主要具有主景、襯景、地方特色和季節性特點。主景多以喬木孤植為主，若選灌木為主景，多以叢植和群植；花木作陪襯景，則疏密相間、高低錯落、色調相宜；園林花木應以地方特色為主，土生土長的花木成活率高、生長快、適應性強，園林不是植物園，園以景勝，景以園異；花木配置要四季常新，種植要考慮時令變化，使園林景觀四季不同。
匾額俗稱「匾」，指懸置於門楣、廳堂等之上的題字牌。園林中的匾額主要用於題刻園名、景名、頌人、寫事等，多懸掛在廳堂、樓閣、館軒、亭齋等處。楹聯是門兩側柱上的豎牌，多置於廳堂、館軒等楹柱上。其作用不僅能幫助人們賞景，而且其本身也是藝術珍品，具有很高的審美價值。

㈡ 用生態板做櫃門能造型嗎

不太好造型

㈢ 生態板打背景牆造型效果好看嗎

看你是什麼樣的生態板了，背景牆的顏色要選擇大氣、美觀點的，你得選擇材質比較好的生態板，普通的生態板可能出現問題哦，我用過新洪寬的大理石紋的

㈣ 如何引導孩子從原生態美術造型到審美性美術過渡

生活中，孩子的想像力和創造力是沒有限制的，關鍵在於育人者如何看待幼兒的創造力。孩子的成長過程，就是藝術創造的過程。唱好一首歌，說好一句話或者畫好一幅畫對孩子來說就是藝術創造。正如日本教育家木村文一所說:「如果孩子的興趣和熱情得以順利發展，就會成為天才。」這也說明了想像力是邁向成功的翅膀，沒有豐富的想像就不會有創造，也不會有科技進步，不會有牛頓定律、不會有相對論。美國心理學家布盧姆指出:如果把人在17歲所達到的正常智力水平看作100%，那麼，從出生到4歲就獲得50%的智力，從4歲到8歲又能獲得30%的智力，而剩下的20%則可能在8歲到17歲這個年齡階段獲得。這說明早期教育對於人的發展有著重要的影響。如果我們盡可能早地對孩子進行積極的藝術創造教育，孩子長大後就有可能成為一個傑出的人。隨著時代的發展，人類進入了高科技時代。時代的發展要求我們具有創造意識，創造精神和創新能力。正因為如此，我們在教學中應該時時培養幼兒的 創造力，特別是利用幼兒喜歡的藝術活動，如音樂、畫畫、故事等活動更好地啟發孩子，使他們思維活躍、想像豐富、富有創造力。 一、營造良好的氛圍，鼓勵幼兒大膽創造 音樂是幼兒歡樂的源泉，孩子能把它轉化為自己的創造力。所以我們教師要善於發現幼兒的創造性因素，對於幼兒的一點一滴的創造性活動都要給予充分的肯定並及時抓住時機引導他們發展下去，充分發展幼兒的創造力。陶行知先生曾說過:「創造力最能發揮的條件是民主。為幼兒們創設一種寬松、自由、民主的氣氛，讓他們能夠自由思索，大膽想像、主動實踐，才能萌發最大多數幼兒的創造力，並使最大多數幼兒的創造力發揮到最高峰。」音樂活動本身就是一種創造性的活動形式。只要我們為幼兒提供充足的游戲時間，選擇適合幼兒的音樂材料與活動，讓幼兒情不自禁地投入到音樂的角色中，在音樂的熏陶下隨心所欲、無拘無束地欣賞音樂、理解音樂，創編歌曲和動作。在充分滿足幼兒好奇心與興趣需要的同時，促進其積極性、能動性、創造性的發展。孩子在演唱歌曲的時候，經常搞不清而串了歌詞。這時候可通過啟發幼兒創編動作來幫他們記憶歌詞，表達情感。如歌曲《種瓜》:我在牆根下/種了一個瓜/天天來澆水/天天來看它/發了芽/開了花/結了個大西瓜/大西瓜呀大西瓜/抱呀/抱呀/抱呀抱不下。這首歌曲的歌詞具體生動並完整地講述了我是怎樣種瓜的。我充分利用歌詞，讓幼兒想像我當時種瓜的心情，自由創編動作來表現。我還鼓勵幼兒大膽地創設情景，幾個人合作表演。這樣的活動中，孩子是快樂的、自由的，不受拘束的，他們創造的激情同樣也是高漲的。通過這樣邊唱邊表演的活動，孩子們既不會忘記歌詞，又便於表達歌曲的情緒，還有利於幼兒音樂創造力的培養。 有些音樂的旋律帶有明顯的感染力，孩子往往在欣賞的過程中就能被音樂的氣氛感染，並粗淺地理解到音樂所表現的內容。例如《獅王進行曲》的音樂，在節奏、音高、結構和樂句的安排上，都表現出明顯的藝術形象。如趾高氣揚的獅子王，整齊有序的樂隊，輕巧的小兔子等等。因此，可以讓幼兒在傾聽熟悉音樂的基礎上，利用明顯的藝術形象讓幼兒創編一個完整的故事。了解音樂的象徵意義，正確理解作品的內容，並用動作節奏等音樂手段創造性的表現音樂。有的音樂的情節帶有明顯的感染力。幼兒往往被音樂的情節所吸引，並且在情節中創造性地表現其內容。例如音樂游戲「小兔乖乖」中，由幼兒扮演大灰狼、小兔子以及兔媽媽。在音樂情節及環境氣氛的渲染下，幼兒被歌曲中大灰狼那種兇狠的樣子、聲音及小兔子沉著的表現並與大灰狼鬥智斗勇的游戲情節所吸引。在老師的鼓勵下紛紛參與游戲、扮演角色。隨著音樂的變化『幼兒自由地創編出各種動作表情，使幼兒的創造力得以充分發揮。 二、適時提供話題，讓幼兒插上想像的翅膀 著名教育家蘇霍姆林斯基曾指出，音樂和游戲一樣是兒童童年不可缺少的。德國詩人歌德，從兩歲開始，媽媽每天將故事講到關鍵處就讓歌德給故事編結尾。歌德媽媽的這一教育形式，對歌德以後從事文學創作起了很大的作用。「知之者不如好知者，好知者不如樂知者。」運用「續編」「創編」的方法可以激發幼兒對想像的興趣，積極互動地進入想像的空間。幼兒的年齡特點決定了他們的想像是無邊無際的，思緒是來去無蹤的。很多時候他們是不滿意故事的結尾或一些詩歌的內容的，也不完全認同我們的想法。在故事和詩歌文學中，我嘗試對幼兒進行創造性的教學。如我在教詩歌《梳子》的時候，讓幼兒認真的理解詩歌的內容，大膽的想像，創編出這樣的詩句:抹布是玻璃的梳子，梳著玻璃的頭發;拖把是地板的梳子，梳著地板的頭發;白雲是天空的梳子，梳著天空的頭發;小魚是小溪的梳子，梳著小溪的頭發……幼兒們根據自己的生活經驗和他們無窮的想像創編了許多精彩的詩句來。還有我在上《小花貓的鈴鐺》的時候，孩子們根據畫面提供的線索認真觀察，大膽想像，創造出這樣的情節:當主人給小花貓戴上鈴鐺後，小花貓很神氣，走起路來也把脖子伸得直直的，胸挺得高高的，到朋友們面前到處炫耀自己……在創編的過程中，有的幼兒就提出疑問:小花貓戴上鈴鐺，鈴鐺發出聲音後肯定抓不到老鼠，那它的主人還會喜歡它嗎?它還會像現在一樣神氣嗎?孩子們經過激烈的討論後又根據自己的生活經驗編開了。在創編、否定、再否定、直到肯定的過程中，孩子們充分張開想像的翅膀進行大膽的藝術創造。慢慢地我又適當地讓幼兒給有懸念的故事進行創編，讓他們進行更大膽、更廣闊的藝術創造。我在活動中盡可能地多提供給幼兒想像的空間，讓孩子們盡情享受想像的快樂，從而激起他們的奇思妙想，發掘他們的創造力。 三、挖掘各種材料，提供幼兒創造的廣闊空間 藝術有它的不隨意性，也有它的隨意性。只要有藝術的效果，就不必拘泥於它的工具、材料及形式。因此，我在活動中為孩子們提供了各種各樣的材料，如毛線、各種紙、布條、空瓶子、木板、各種瓜子殼、雞蛋殼、吸管、樹葉、樹枝、棉花、顏料、墨汁、水粉等等。讓幼兒自由地選擇自己感興趣的材料去進行操作、創造。如在紙上拼貼布條、布塊。開始，當孩子們把布條或布塊隨意進行擺放時，我就鼓勵他們充分發揮想像，「這像什麼?」房子、電冰箱、餅干、馬路、樹干、小狗、裙子、椅子、汽車……當孩子們海闊天空地進行想像時，我們要持肯定的態度。積極鼓勵每個幼兒參與到活動中來，從而激發每一位幼兒的想像的慾望，讓他們從單一到復雜，不斷地創新。 事實也證明，孩子們在玩廢舊物品時，總是非常地投入，他們的創作空間也更廣闊。也可以利用各種環境布置，讓幼兒在各種環境布置的過程中充分地發揮想像，創造性地表達自己的意願和想法。如利用各種布條拼貼圖畫;在紙上撒點水粉或墨汁進行吹畫;用樹枝在沙子里畫畫、寫作、壘城堡;在木板、雞蛋殼上進行創作……這些東西都是每位幼兒百玩不厭且極富創造性的活動。在這些活動中，每位幼兒不在乎自己所創作的東西有多麼的形象，多麼的逼真，他們只在乎這些東西能表達自己的想法，能表達自己對美好生活的嚮往。在活動中能把自己的想法充分的表達出來就行了。還有如利用散文欣賞活動來發展幼兒的創造力，記得我們有一次欣賞散文《春雨的色彩》，這首散文描繪的是春雨過後大地萬物復甦、萬紫千紅，世界變得生機勃勃、充滿活力。在活動中我及時鼓勵幼兒展開想像，大膽用色，把對散文的理解、感受通過自己的繪畫表現出來。結果有的幼兒畫了「大草原」，有的畫了「美麗的花園」，有的畫了「一片大森林」等等

㈤ 生態門鑲嵌造型用的什麼材質

生態門相撞的造型用到材質的話，他是用不銹鋼材質的

㈥ 有沒有生態板做的睡床靠背造型

做一下參考，用生態板做靠背其實是一樣的，基本上沒有什麼太大的區別。主要是顏色要協調搭配好，沒有太多的形式和技術在裡面。

㈦ 生態板做床靠背怎樣造型

不好造型，一般都是整張板子裁尺寸下來，直接做上去的，談不上造型

㈧ 園林藝術造型的原則是什麼

植物配置，是運用藝術技法把各種植物的所有要素組合起來，以美的形式使園林植物的形象美和基本特性得到最充分的發揮，創造出美的環境。

園林在城市中的美，已為舉世所公認，而植物正是構成園林美的主要角色。園林植物對園林美的貢獻，一般認為主要是向遊人呈現出視覺的美感，其次才是嗅覺。有人認為東方比較重視嗅覺的美感，傳統喜愛的花卉，大部分是香花，如蘭花、白玉蘭、茉莉、梅花等。藝術心理學認為視覺最容易引起美感，而眼睛最敏感的是色彩，其次才是體形和線條等。根據這些情況，賞心悅目的植物，除去特殊的癖好之外，最受歡迎的是色彩動人，其次才是香氣宜人，然後是體形美、線條美等。因此千百年來，園林植物的栽培與選育者一直圍繞著這些喜好或嗜好而忙碌著。

以自然美為基礎，結合社會生活，按照美的規律進行植物、建築景觀創作，可稱之為園林藝術。由於植物的生長雖然具有時間的變化，但相對來說是比較緩慢的，不易察覺，靜的內容勝過動的內容，而且可以觸摸，視覺能夠感受，感受力持久且豐富多彩，將有形世界中的自然美再現於園林之中，甚至因集錦而提高了等原因，園林藝術可歸入造型藝術的范疇。造型藝術的表現原則即為園林藝術造型的原則。

1.多樣統一的原則

又稱統一與變化的原則。園林藝術應用統一的原則是指園林中的組成部分，在體形、體量、色彩、線條、形成、風格等方面，都有一定程度的相似性或一致性，給人以統一的感覺。由於一致性的程度不同，引起統一感的強弱也不同。十分相似的一些園林組成部分即產生整齊、庄嚴、肅穆的感覺，但過分一致又覺呆板、郁悶、單調，所以園林中常要求統一當中有變化（diversity），或是變化當中有統一（unity）。

自然山水中，有生物也有非生物，長期以來都是協調統一的。它們以各種不同的內容互相組合起來，形成各種類型的景觀特性，如沙漠景觀、沼澤景觀、高山草原景觀等，每一種具有明顯特性的景觀，都給人以不同的感受和情感反應，其中凡是真正使人感到愉快的景觀，都是由於其各個組成部分之間具有明顯的諧調統一。

2.對比與調和的原則

對比與調和是藝術構圖的重要手段之一。園林景觀更需要有對比，這才能使景觀豐富多彩，生動活潑。同時又要有調和，以便突出主題，不失園林的基本風格。

（1）形象的對比與調和在植物造景中，喬木的高大和灌木的矮寬、尖塔形樹冠與卵形樹冠，有著明顯的對比，但在都是植物、都從樹冠上看，其本身又是調和的。

（2）體量上的對比與調和在各種植物中，有著體量上的很大差別，以其長成期一般生態的相差級數的不同來對比，可取得不同的景觀效果。如以假檳榔與散尾葵對比，也可以蒲葵與棕竹對比，很能突出假檳榔和蒲葵，而它們的姿態又都是調和的。

（3）色彩的對比與調和色彩的對比包括色相和色度兩個方面的差異。差異明顯的，如綠與紅，白與黑，就是對比；差異不大的就有調和效果。植物葉色大部分為綠色，但也不乏紅、黃、白、紫各色，而且綠色還有色度上的廣譜范圍，從淡綠到墨綠，應有盡有。植物的花色之豐富多彩也是無與倫比的。運用色彩對比可獲得鮮明而吸引人的良好效果，運用色彩調和則可獲得寧靜、穩定與舒適優美的環境。植物造景時就常用「萬綠叢中一點紅」的對比手法來創造主景或點景。

（4）明暗的對比與調和園林綠地中的明暗使人產生不同的感受。明處開朗活潑，暗處幽綠柔和；明處適於活動，暗處適於休息。園林中很容易利用植物來構成有明有暗的景觀，既能互相溝通又能形成豐富多變的景觀。

（5）虛實的對比與調和植物有常綠與落葉之分；樹木有高矮之分，樹冠為實，冠下為虛；園林空間中林木蔥籠是實，林中草地則是虛。實中有虛，虛中有實，才使園林空間有層次感，有豐富的變化。

（6）開閉的對比與調和在園林中有意識地創造有封閉又有開放的空間，形成有的局部空曠，有的局部幽深，是園林高於自然的方面之一。在那些真正的自然森林中，只有封閉，難有空曠之處，不免使人心寒膽顫，這是自然風景的可怖之處。園林環境中有封閉又有空曠空間，互相對比，互相烘托，可起到引人入勝、流連忘返的效果。

（7）高低的對比與調和園林景觀很講究高低對比、錯落有致，除行道樹之外忌諱高低一律。利用植物的高低不同，組織成有序列的景觀，但又不能是均勻的波形曲線，而應該形成常說的優美的天際線，即線形無限優美的林冠線，在晚霞或晨曦的映襯下，悠遠、寧靜。

另外，利用高聳的喬木和低矮的灌木整形綠籬種植在一個局部環境之中，垂直向上的綠柱體和橫向延伸的綠條，會形成鮮明的對比，產生強烈的藝術效果。

3.韻律與節奏的原則

詩詞中要有韻律，音樂中要求節奏，在希臘文中，韻律和節奏都是同一個字即rhythmos，其原意是指藝術作品中的可比成分連續不斷交替出現而產生的美感。是多樣統一原則的引伸，除詩和音樂之外，已廣泛應用在建築、雕塑、園林等造型藝術方面。在園林中利用植物單體有規律的重復，有間隙的變化，在序列重復中產生節奏，在節奏變化中產生韻律。如路旁的行道樹用一種或兩種以上植物的重復出現形成韻律。一種樹等距離排列稱為「簡單韻律」，比較單調而裝飾效果不大。兩種樹木，尤其是一種喬木與一種花灌木相間排列或帶狀花壇中不同花色分段交替重復等，產生活潑的「交替韻律」。人工修剪的綠籬可以剪成各種形式的變化，如方形起伏的城垛狀、弧形起伏的波浪狀、平直加上尖塔形半圓或球形等形式，如同綠色的牆壁，形成「形狀韻律」。又如丹麥用山楂、美國南部用法氏石楠（Photiniafraseri）作綠籬，前者秋季變紅，後者春季嫩梢紅色，這樣隨季節發生色彩的韻律變化者，可稱之為「季相韻律」。

花壇的形狀變化，包括植物種類的變化、色彩及排列紋樣的變化，結合起來就是花園內最富有韻律感的布置。歐州文藝復興時期，大面積使用圖案式花壇（parterre），給人以強烈的韻律感。另外一種稱為花境（border），植物種類並不多，但按高矮錯落作不規則的重復，花期按季節而此起彼落，全年欣賞不絕，其中高矮、色彩、季相都在交插變化之中，如同一曲交響樂的演奏，韻律無窮。

沿水邊種植木芙蓉、夾竹桃、杜鵑花等，倒影成雙，也是一種重復出現，一虛一實形成韻律。一片林木，樹冠形成起伏的林冠線，與青天白雲相映，風起樹搖，林冠線隨風流動也是一種韻律。植物體葉片、花瓣、枝條的重復出現都是一種協調的韻律……，園林植物產生的韻律可謂取之不盡。

園林景物中連續重復的部分，作規則性的逐級增減變化還會形成「漸變韻律」。這種變化是逐漸而不是急劇的，如植物群落由密變疏，由高變低，色彩由濃變淡都是取漸變形式，由此獲得調和的整體效果。

4.主體與從屬的原則

園林中景物很多，但往往人為地區分為主體和從屬的關系，也就是重點和一般的關系。園林屬人工造景，出於經濟的、環境的條件或苗木供應等各種因素的緣故，造園者往往只能注重某一景物或某一景區，而把其餘置於一般或從屬的地位。

在植物造景中，一般而言，喬木是主體，灌木、草本是從屬的。強調或突出主景的方法，可以採用：

（1）軸心或重心位置法把主景安置在主軸線或兩軸線交點上，從屬景物放在軸線兩側或副軸線上。自然式園林綠地中，主景應放在該地段的重心位置上。這個重心可能是地形的幾何中心，也可能是地域中植物群體的均衡重心，也可以是地域中各空間的體量重心。

（2）對比法在前述的對比技法中，形體高大，或形象優美，或色彩鮮明，或位處高地，或在空曠處獨一無二，或在橫向景物中「鶴立雞群」者，一般都是主景，其餘則為從屬景物。

5.均衡與穩定的原則

園林是由植物、山水及建築等組成的，它們都表現出不同的重量感。在平面上表示輕重關系適當的就是均衡；在立面上表示輕重關系適宜的則為穩定。

規則式園景是在軸線兩側對稱地布置景物，其品種、形體、數目、色彩等各種量的方面都是均衡的，對稱均衡給人以整齊莊重的感覺。在一般情況下，園林景物不可能是絕對對稱均衡的，但仍然要獲得總體景觀上的均衡。這包括各種植物或其他構成要素在體形、數目、色彩、質地、線條等各方面能體現出量的感覺，要從各方面權衡比較，以求得景觀效果的均衡。這叫做不對稱均衡，也稱為自然均衡。不對稱均衡賦予景觀以自然生動的感覺。

在立面上看，一個物體或一處景物，下部量大而上部量小，被認為是穩定的。園林是人造的仿自然景觀，為取得環境的最佳效果，一般應是穩定的。因此，在那些干細而長，枝葉集生頂部的喬木下應配置中木、下木使形體加重，使之成為穩定的景觀。比如桉樹，在風雨中搖晃起來，不穩定感十分強烈，當有中下喬木的樹冠相烘托時，其搖搖欲傾之勢就大為減弱了，穩定感明顯地增加了。

6.比例與尺度的原則

所謂比例是指園林中的景物在體形上具有適當美好的關系，其中既有景物本身各部分之間長、寬、厚的比例關系，又有景物之間個體與整體之間的比例關系，這兩種關系並不一定用數字來表示，而是屬於人們感覺上、經驗上的審美概念。例如日本的古典園林，由於面積較小，傳統上的配置無論樹木、置石或其他裝飾小品，都是小型的，使人感到親切合宜。大型園林如華盛頓國會大廈前的寬敞軸線上，水池、草地、大喬木、紀念碑等都是大型的，使人感到宏偉。這種親切感和宏偉感都是比例適當而形成的。所以運用比例這個原則，從局部到整體，從近期到遠期（尤其植物體量的增大），從微觀到宏觀，相互間的比例關系與客觀的需要能否恰當地結合起來，是園林藝術設計上成敗的關鍵。

尺度在西方認為是十分微妙而且難以捉摸的原則，其中既有比例關系，還有勻稱、協調、平衡的審美要求，其中最重要的是聯繫到人的體形標准之間的關系，以及人所熟悉的大小關系。

園林是供人賞用的空間景物，其尺度應按人的使用要求來確定，其比例關系也應符合人的視物規律。這對於做主景的植物等景物，設立在什麼位置上這一問題就有一個尺度和比例的要求。依據統計分析，在正常情況下，不轉動頭部，最舒適的觀賞視角在立面上為26°～30°，在水平面上為45°。以此推算，對大型景物來說，合適的視距為景物高度的3.3倍，小型景物約為1.7倍。而對景物寬度來說，其合適視距則為景物寬度的1.2倍。造園者在園林中要設置一株孤立樹做主景時，周圍草坪的最小寬度就需以這一規律來限定。否則，就達不到對該樹的最佳觀賞效果。

觀賞景物因視線的角度不同又分為平視、仰視、俯視。平視使人感到平靜、深遠；仰視使人感到雄偉、緊張；俯視則感到開闊、驚險。在園林中，創造不同的觀賞視角，使高低上下、四面八方都有景可賞，使園林空間有豐富的層次，景色絢麗多姿。

㈨ 普通原生態造型石頭市價

不會太貴，看情況，

㈩ 生態設計與傳統設計的根本區別

你好，建築企業設計施工一體化的含義

1.1建築裝飾設計與施工

建築裝飾設計顧名思義，是指圍繞建築物主體而進行的裝飾設計。隨著建築業的發展和建築裝飾市場的需求，2000 年上海市第一建築有限公司組建了裝飾設計所，具有國家建築裝飾設計甲級資質（暫定），現有各類裝飾設計人員 20 多人。因有一個很大的平台承載著，成立伊始，便做了一大批裝飾設計施工項目及設計深化項目。

建築裝飾施工顧名思義，是指圍繞建築物主體而進行的裝飾施工作業。上海市第一建築有限公司是具有工程總承包資質的特大型施工企業，同時組建了裝飾分公司，具有國家一級裝飾施工資質。年施工營業額 47 億元，其中，裝飾施工產值為 2 億元左右。承擔過東方明珠廣播電視塔，金茂大廈，以及上海一批高級酒店賓館等公共設施的建築裝飾施工。為上海市一建公司進行建築裝飾設計施工一體化的探索，做了有益的嘗試，並積累了一些經驗。

1.2建築裝飾企業設計施工一體化

建築裝飾企業設計施工一體化是指企業根據建築裝飾設計與施工的內在聯系，將相關專業分工緊密地結合起來，使裝飾設計與裝飾施工形成一個有機的整體。在建築裝飾設計施工中，一方面是專業化施工越來越細，機電施工有機電設計，幕牆施工有幕牆設計資質，裝飾施工有裝飾設計資質。另一方面是各專業設計施工之間愈來愈聯系緊密，如一幢高級商住樓就有可能匯集了機電、幕牆、消防、採暖、通風等專業設計與施工。從上海建築裝飾企業設計施工一體化的實踐來看，提升了裝飾施工企業檔次和競爭力，提高了裝飾施工效率。建築裝飾企業設計施工一體化是一種發展趨勢。

2建築裝飾企業設計施工一體化的作用

2.1建築裝飾企業設計施工一體化，是建築裝飾施工企業專業延伸的必然趨勢

建築施工企業發展過程，是從單一專業施工不斷延伸的過程。如專項分包施工企業是按項目的分部工程來劃分並組織施工，施工承包企業是按建設項目的類別來劃分並組織施工，工程施工總承包企業則是不受行業、專業限制，可以對工程進行施工總承包。

但是，因受傳統的建築施工企業體制的影響，在專業施工設置中忽視了建築裝飾施工專項，更何況隨著物質文化生活水平的提高，隨之而來對建築裝飾施工的要求也不斷提高，使建築裝飾設計逐漸成為對建築裝飾施工的專業延伸，使建築裝飾施工企業成為具有建築裝飾設計資質和能力的企業。提升了建築裝飾施工企業的檔次，從而推動了建築施工企業的建築設計施工一體化的發展。

2.2建築裝飾企業設計施工一體化，是建築裝飾施工企業發展的內在需要

事物發展有著內外因素，從外因來看，裝飾工程施工過程，先設計後施工，設計是施工的前提，在實施過程中兩者完全可以分離。從內因來看，由於業主缺乏專業知識和協調管理能力，為了便於加強對裝飾施工管理，協調設計與施工的關系，使設計更好地為施工服務，施工更好地體現設計效果，所以，更多地需要兩者能夠完美的結合。建築裝飾施工企業是在適應外部市場需要中進行不斷自我調整和自我完善才得到發展的，因此，在競爭激烈的建築裝飾市場中，那麼建築裝飾施工企業必須具備建築裝飾設計施工一體化的優勢，才能適應建築裝飾市場的需求。當前，在建築業中專業施工企業承攬工程的界限正在逐漸打破，如建築做市政、市政做建築、建築做路橋等，這是企業求生存、求發展的內在需要。

2.3建築裝飾企業設計施工一體化，強化了建築裝飾施工企業的核心競爭能力

就裝飾施工而言，傳統的建築裝飾企業用管理、技術、資金、設備並通過組織勞務、材料資源，按既定圖紙，組織施工，完成建築裝飾施工，滿足使用功能。而就裝飾設計而言，裝飾企業用設計規范，設計理念、思路，從使用者角度考慮功能布置、流程、色彩、造型、風格、材料質感。通過設計及施工呈現出一個完美的建築室內空間，在滿足使用功能的同時也滿足感觀功能。由此可見，設計更多地側重精神，施工更多地側重物化。兩者結合，可使具有強大裝飾設計能力的裝飾施工企業脫離了與一般裝飾施工企業在一個較低層面上的競爭。

設計與施工的內在結合所形成強大的功能，使建築裝飾企業競爭力更強。在建築裝飾設計施工一體化中，這種強大的功能和競爭力主要體現在服務功能，也就是設計對施工的服務功能，使設計與施工的關系，由原來的圖紙關系，轉變為現場服務關系。充分利用建築裝飾設計施工一體化的優勢，對建築裝飾項目從設計開始全過程管理，有利於設計和施工的銜接，有利於設計和施工的配套。例如，上海中山醫院病房大樓工程項目，在與上海中山醫院的專家討論醫院病房大樓的裝飾方案時，醫院以專家學者對病房大樓的功能要求十分專業內行，病房、廁所、護士室、配葯間、配膳間的功能要求十分細致、具體。而裝飾設計人員對人體功能，色彩的心理學，材料要求，建築規范，平面流程組織、安排又十分在行，國內外醫院的發展趨勢把握。兩相結合，就出了一個很好的方案，為最終拿出了一個好的現代化，更人性化，使醫患雙方滿意的建築裝飾空間，為最終裝飾施工中標奠基了一個良好的基礎。中標之後設計人員做到「現場三到」，既深化設計、設計交底、設計修改到現場，使設計與施工的配合達到最佳結合點—— 施工現場，保證了設計與施工的質量，受到業主的肯定。 18453希望對你有幫助！