深圳當代藝術館要門票

A. 深圳當代藝術與城市規劃館這幾天開放嗎，8月11日

深圳當代藝術與城市規劃館：
開館時間：周二至周日10:00-17:00，周一閉館，16:30停止入場內
門票：觀眾持容身份證免費入場
雕塑四十年展覽時間：2017年12月28日-2018年2月23日
特別提示：館內謝絕6歲以下的兒童，6-13周歲的兒童需要家長陪同
深圳當代藝術館與城市規劃館是一棟集藝術收藏與展示、信息查詢和宣傳、接待觀光等為一體的綜合性文化場館。為籌備深圳改革開放展覽館布展相關工作，深圳市當代藝術館與城市規劃館臨時關閉，計劃於9月對公眾開放。
深圳當代藝術與城市規劃展覽館(MOCAP)歷時四年在深圳福田新區建成，是深圳中心區重要的大型公共文化建築。這一建築中包含兩個相互獨立的部門：當代藝術館(MOCA)和城市規劃展覽(PE)，非常特別的是，這兩座博物館是兩個獨立但又共享一個建築體的結構，結構體系復雜，外形不規則，由大量傾斜、扭曲旋轉曲面構成，建設施工極具探索性和挑戰性。該館的建成則是深圳向更高層次文明邁進的一個重要里程碑，在提升城市功能和文化品位方面具有重要意義。

B. 從深大如何坐地鐵到深圳當代美術館

公交線路：1號線，全程約17.7公里

1、從深圳大學步行約890米,到達桃園站

2、乘坐1號線,經過11站, 到達會展中心站

3、步行約2.2公里,到達深圳當代藝術館

C. 深圳e當代美術館在哪裡，怎麼樣

深圳e當代美術館在復福田制保稅區檳榔道福興大廈一層，雖然地理位置有點偏，但是美術館的空間很寬敞很明亮，展覽平均兩到三個月更換一次，我幾乎每個展覽都會去看。展覽的藝術家都是中國有名的當代藝術家，是深圳為數不多高品質的當代美術館。 美術館展覽期間所售的藝術衍生品也很不錯，融合了生活創意和展覽作品的特點，送禮跟留作紀念都是很好的選擇。

D. 中國哪裡最好玩

中國國內必去的旅遊著名景點排名：
第一名萬里長城萬里長城長城始建於公元前五世紀春秋戰國時代，公元前三世紀秦始皇統一中國，派遣蒙恬率領三十萬大軍北逐匈奴後，把原來分段修築的長城連接起來，並且繼續修建。其後歷代不斷維修擴建，到公元十七世紀中葉明代未年，前後修築了二千多年。其東端的山海關，最是長城的精華。
第二名
北京故宮
北京故宮
故宮，又名紫禁城，位於北京市中心，今天人們稱她為故宮，意為過去的皇宮。
第三名承德避暑山莊承德避暑山莊避暑山莊，自康熙四十二年始建，至乾隆五十五年最後完工，歷時八十七年，建樓、台、殿、閣、軒、齋、亭、榭、廟、塔、廊、橋一百二十餘處，尤以康、乾御題七十二景昭著，與自然山水相輝映，園中有園，景內有景，構成了一幅千姿百態的立體畫卷。
第四名
蘇州園林
蘇州園林
「人間天堂」蘇州素以園林美景聞名中外，有謂「蘇州園林甲天下」之說，很早就被列入世界文化遺產名錄。拙政園、留園為中國四大名園之二，更有獅子林、滄浪亭、網獅園、怡園、耦園，風格炯異、各有千秋。
第五名
杭州西湖
杭州西湖西湖是我國著名的旅遊勝地，旅遊季節更是人頭攢動。第五名安徽黃山
第六名安徽黃山安徽黃山黃山位於安徽省黃山市西北風景秀麗的皖南山區，向以「三奇」、「四絕」名冠於世，其劈地摩天的奇峰、玲瓏剔透的怪石、變化無常的雲海、千奇百怪的蒼松，構成了無窮無盡的神奇美景。後被列入「世界遺產（文化和自然）」名錄。
第七名桂林山水桂林山水桂林灕江風景區是世界上規模最大，風景最美的岩溶山水旅遊區，千百年來不知陶醉了多少文人墨客。桂林灕江風景區以桂林市為中心，北起興安靈渠，南至陽朔，由灕江一水相連。桂林山水向以「山青、水秀、洞奇」三絕聞名中外。其中一江（灕江），兩洞（蘆笛岩、七星岩），三山（獨秀峰、伏波山、疊彩山）最具代表性。
第八名西安兵馬俑西安兵馬俑在驪山北麓，茂密的林木掩映著一組規模宏大、外觀別致的建築，這就是聞名遐邇的秦始皇兵馬俑博物館。
第九名
長江三峽
長江三峽
長江三峽是瞿塘峽、巫峽、西陵峽的總稱。
第十名江南水鄉古鎮江南水鄉古鎮保存完好的明清建築群，較代表性的有，周庄、同里、角(lu)直、木瀆、光福、烏鎮....

E. 深圳當代藝術與城市規劃展覽館的設計者是誰

教育文化建築設計：學校建築、文化藝術建築、圖書館、檔案館、影劇院建築、會議展覽中心建築；

F. 深圳當代藝術與城市規劃展覽館離哪個地地鐵站近

深圳當代藝術與城市規劃展覽館：
最近的就是少年宮站，從A2出口就能直接到達
深圳當代藝術與城市規劃展覽館
[地圖]少年宮(地鐵站)
地址：廣東省深圳市福田區鵬程四路

G. 深圳美術館的收藏

深圳美術館來的收藏宗旨是源，積極貫徹學術定位「關注當代都市藝術，關注本土藝術」，進行相關收藏，在此基礎上，強調收藏種類的多樣性，進行其它類型藝術精品的收藏。今後，還將繼續完善中國當代藝術和深圳本土藝術收藏，並加強藝術精品的收藏力度。
深圳美術館現有典藏中國畫753件，油畫374件，版畫1084件，以及雕塑、書法、水彩、漫畫、剪紙等共計2809件。典藏以當代藝術和本土藝術為最大特點，尤其是對當代油畫作品的收藏已初具規模。當代油畫藏品和深圳本土藝術藏品曾先後前往馬來西亞、澳門、德國石荷州等地交流展出，廣受關注。

H. 深圳有當代藝術區嗎

華僑城OCT Loft創意文化園
地址：深圳市華僑城恩平路
主頁：http://www.ocat.com.cn/

何香凝美術館OCT當代藝術中心

一、OCAT性質、任務、組織結構
OCT當代藝術中心（英文名稱OCT-Contemporary Art Terminal，簡稱OCAT）隸屬於何香凝美術館，它是中國目前唯一一所隸屬於國家級美術館的非盈利性當代藝術機構。OCAT於2005年1月28日在深圳正式成立，目前在上海設有分展區。

中心以其所在地華僑城命名,其核心任務是以整合海內外當代藝術資源，推動中國當代藝術與國際接軌、互動為目標；通過舉辦展覽、學術論壇和建立國際當代藝術工作室交流計劃等項目，把OCAT建構成既具有中國本土特色又具專業化、國際化水準的獨立當代藝術機構。形象地說，OCAT希望成為中國當代藝術的交通網、補給站和起飛點，事實上，OCAT是中國獨立藝術的代名詞，它的理念口號就是「做中國當代藝術的航空港」，它的英文名稱更直接地表明了這一理念。

OCAT活動以當代視覺藝術為主體，輻射實驗表演、音樂、影視和多媒體等跨界領域，一方面進行多層面的藝術交流活動，另一方面吸引海內外賦有才華的藝術家，為他們的創作提供展示空間和交流平台。

何香凝美術館藝術指導委員會為何香凝美術館及OCAT提供專業指導與咨詢；成員由海內外從事中國當代藝術活動的資深批評家、策劃人、藝術家和美術館專業人員構成，主席為巫鴻。

OCAT工作委員會是OCAT的策劃與日常工作機構，其成員包括：
主 任：黃 專
工作人員：方立華、李彧莎、王景、駱思穎、李榮蔚、陳躍華、鄭文生
OCAT徽標源於「補給站」、「交通網」、「起飛點」 這一「做中國當代藝術的航空港」 的基本理念。徽標元素來自達·芬奇的《人體標准比例圖》和飛機模型設計，前者象徵OCAT以人文精神作為中國當代藝術的基本底蘊，後者象徵OCAT的當代屬性，兩者共同構成對OCAT理念的展示。

二、 中心的地理環境
OCAT室內面積為3，000多平方米，由辦公、OCAT國際藝術工作室、主展廳、副展廳、作品倉庫、多功能廳等區域構成。

三、藝術活動
1、重要展覽
OCAT一直致力於發展跨領域、跨學科和具實驗性的中國當代藝術，同時引進和推介國外優秀的當代藝術。自成立三年以來，曾組織和舉辦過一系列學術性的展覽，如「起飛：何香凝美術館暨OCT當代藝術中心當代藝術品典藏展」、廣東當代藝術生態（1900-2005）文獻展、「柏拉圖和它的七種精靈」展、「文化翻譯：谷文達《碑林-唐詩後著》」展、創造歷史：中國20世紀80年代現代藝術紀念展、「氣韻：中國抽象藝術國際巡迴展」、「點穴：隋建國藝術展」、「視覺政治學：另一個王廣義」、「靜音：張培力個展」、「空間生產考察報告·北京——曾力攝影展(圖)」等。

2、公共藝術計劃
何香凝美術館一直致力於當代藝術的公共化建設，如「深圳國際雕塑展」便是這一持續努力的體現，OCAT秉承了這一學術傳統，先後策劃了「深圳華僑城段地鐵壁畫工程」、「上海新浦江城十年公共藝術計劃」等項目，這些公共藝術計劃引起社會各界對於公共空間問題的關注，為藝術與公眾的對話尋找一個共同的基點和有效的途徑，並為進一步探討公共藝術在建立有本土特色的公共機制中所扮演的角色等問題提供了實踐基礎。

3、學術討論會
在重要的展覽期間，OCAT舉行相應的學術研討會，以推進當代藝術中相關文化命題的深入研究。如：陳侗主持的「廣東當代藝術（1990—2005）文獻展報告會」，活躍於廣東地區的大尾象工作組、陽江藝術青年、緣影會等藝術家群體參與了討論；由巫鴻策劃的「翻譯與視覺文化國際研討會」，就「翻譯」與文本、文字及視覺文化，與現、當代藝術及視覺文化，視覺符號與文化翻譯及谷文達藝術等主題進行了廣泛探討；由黃專主持的「創造歷史：對中國20世紀80年代現代藝術的精神奠祭」學術座談會，對80年代中國現代藝術進行了反思。與《讀書》雜志合作組織的「國家遺產：政治學還是藝術史？」學術座談會，則深入地討論了關於「國家遺產」和「視覺政治學」的相關問題。而在OCAT上海分展區舉辦的公共藝術論壇，與會學者就「自由主義與公共藝術」的主題展開了充分的討論。配合「氣韻：中國抽象藝術國際巡迴展」的展出，OCAT分別在紐約和深圳舉行了相關命題的討論會，其中由李公明主持、題為 「以自由看待藝術」的學術研討會，對藝術問題提出一個有關自由和自由主義的視角，為深入研究藝術的本性以及藝術在當下中國人心靈中的擔當提供思想史的理論框架。此外，OCAT以推動中國當代藝術與國際接軌、互動為目標，與美國紐約現代藝術博物館（MOMA）合作進行《中國當代藝術資料選(1976－2006)》的編纂計劃，組織了由巫鴻教授主持的編輯工作會議，該工作會議成為確定此書的結構和選擇文獻的基礎。

4、OCAT國際藝術工作室交流計劃是OCAT常設性的交流計劃項目之一。該項目自OCAT建立初期便開始籌備，至2006年9月正式啟動，每期應邀者將入駐三個月進行考察、創作和交流。工作室共設有5套，配有相應的居住生活和必要的創作等軟硬體設施，此外，OCAT還提供一定的經費支持應邀者進行考察和創作，為他們的創作、策展、研究提供空間，進行多層面的藝術交流活動。國內外優秀的藝術家、策展人和相關領域的研究者等不同領域的藝術工作者均有資格自願申請。推動具有不同學科和文化背景的藝術家之間的有意義的對話是這個項目的特色之一。

5、「交叉：OCAT當代舞蹈劇場演出季」自2008年起，成為OCT當代藝術中心的另一常設性項目，於每年12月11-14號在深圳OCT當代藝術中心舉行。演出季取名「交叉」，是沿用在北京草場地工作站演出之名，而選擇在OCAT演出的當代舞蹈劇場作品，既是現代舞和視覺藝術及多種媒體藝術的交叉，也是當代表演藝術和公眾展開的對話。2008年「交叉」演出季一共上演了四個現代舞蹈劇場作品，其中有榮獲過蘇黎士國際戲劇節大獎（2004年）的生活舞蹈工作室的作品《37度8報告》和《裙子》；來自荷蘭的雙動舞團演出其代表作《消逝》、《奇數》。與此同時，為了豐富演出季活動，讓公眾更多了解當代舞蹈劇場的創作，主辦方安排有舞蹈工作坊、戶外表演、講座、以及荷蘭國際舞蹈影像節優秀作品展映和介紹。

6、OCAT主題活動日是OCAT常設性的交流計劃項目之一，其舉辦的具體時間和探討主題的設定相對靈活。該項目始於2006年6月，迄今共舉辦了四期主題活動日。

四、出版物
OCAT一向重視學術性圖錄、著作和論文集出版工作，編輯以展覽為基礎，收錄作品圖錄、各類學術研究文獻和相關資料結集出版，力圖為觀眾和研究者提供一個不同於一般畫冊的，融可讀性、史料性、研究性為一體的學術文本，這些出版物在一定程度上，甚至超越了展覽本身所具有的意義。

《文化翻譯：谷文達<碑林-唐詩後著>》
谷文達是一位受傳統文化浸染極深的藝術家，上世紀參與中國現代藝術運動的經歷和移民西方的身份，都使他對當代文化交流中的種種復雜現實有著更為敏銳和深刻的認識，這一方面形成了藝術家對西方和母語文化雙重的批判意識，另方面又表現為對重建母語文化強烈的責任感。《碑林-唐詩後著》是藝術家從1993年開始構思創作，至2004年藝術家在西安的碑林工作室完成的另一組大型裝置作品，歷時12年。在作品中，谷文達以當代藝術中慣用的反諷手法完成了對當代文化交流現實的一次視覺再現。本書詳盡展示了《碑林-唐詩後著》的創作過程，並收集了對此作品的一系列研究文章，是極具參考價值的藝術史個案。全書351頁，中英對照，2005年出版。

《創造歷史：中國20世紀80年代現代藝術紀念展》
上世紀80年代是中國現代史上最具變革意義的時代，政治上的思想解放運動、文化上的人文主義啟蒙思潮，為中國真正進入現代國家奠定了深刻的精神基礎，而80年代在藝術領域發生的現代主義運動，不僅是這場變革在視覺領域的反應，也是它的現實內容之一。80年代現代藝術運動以星星畫會、無名畫會和油畫研究會等為開端，尤以星星畫會從思想、文學、藝術和政治等綜合領域開啟了中國的現代藝術運動的基本方向。「創造歷史」是對這場藝術史運動的一種精神祭奠和情境還原，它收集80年代珍貴的藝術品原件和部分藝術創作文獻，展現了以星星畫會到85新潮美術運動、89現代藝術大展的基本歷史線索。全書共324頁，中英對照，2006年出版。

《氣韻：中國抽象藝術國際巡迴展》
在藝術史上有兩種精英形式的自由主義，一種是中國古代的「氣韻」學說，一種是格林伯格（Greenberg）的「前衛」理論，兩種完全不同的歷史語境中產生的藝術自由主義構成了我們討論中國抽象藝術的思想史依據。中國這一代抽象主義也正是在認同自由主義價值訴求和精英立場的同時，在母語文化中尋找精神資源，重新確定對「藝術自由」的內省性的精神理解和風格取向，我們可以把這種藝術傾向稱為「氣韻」的新歷史，它是中國當代藝術史中一種建立自己的歷史身份的嘗試。本畫集共收錄了李華生、林延、劉子建、邱世華、沈忱、王川、楊識宏、周力等8位藝術家的抽象作品及包華石、羅伯特C.摩根等學者的論文。全書共315頁，中英對照，2007年出版。

《點穴：隋建國的藝術》
隋建國是中國最重要的當代藝術家之一，也是在觀念主義方向上走得最遠的中國雕塑家。在整整20年的時間中他的工作既具有個人實驗的意義，而由於他的特殊地位和影響，這種實驗在某種程度上又可視為中國雕塑界在這個巨變時代的一種標識。本書搜集了藝術家二十年來各個時期代表性作品20餘件，同時收入多篇針對隋建國藝術的研究文章及對話錄，是迄今為止隋建國藝術的首次全面展示，全書508頁，中文，2007年出版。

《劇場：汪建偉的藝術》
汪建偉是中國目前最活躍、最具有國際影響力的多媒體藝術家之一，《徵兆》是他新創作的大型劇場藝術作品，它以一個寓言性的劇場背景，展開對藝術生產、社會環境、心理身體等多重藝術問題的探討，作品運用影像、圖片、劇場、雕塑、表演等多項藝術媒體、全景式地展示當下中國人錯綜復雜的文化、社會、心理、身體、倫理和空間狀態。此外，本書還收錄了汪建偉歷年來的重要作品，無疑是全面研究汪建偉藝術的一個不可或缺的文本。本書共404頁，中文，2008年出版。

《視覺政治學：另一個王廣義》
王廣義在中國當代藝術中一直佔有某種特殊的位置，他喜歡不斷創造一個個視覺懸念，但在人們還來不及猜到謎底時又將它們打破，對於藝術史而言，他是屬於那種充滿力量但又無法捉摸的藝術家。本書不僅涵括了王廣義一生創作的最重要的裝置作品，還收錄了其大部分作品的草圖，以及作品和藝術家在各種類型展覽中的現場記錄，另外還有學者在各個時期所撰寫的重要研究文章。展覽文獻力圖打破常規的畫冊編纂方式，並提供一個理解王廣義及其作品的更具說服力的視角。本書共528頁，中文，2008年出版。

《張培力藝術工作手冊》
早在1988年，張培力創作了錄像作品《30X30》，並因此被稱為「中國錄像藝術之父」；』85時期，張培力參與組織了「新空間」展覽、「池社」團體；1995年，他開始放棄繪畫創作，全力投入錄像藝術創作，包括相關的攝影、裝置藝術創作；從2001年開始至今，張培力作為中國美術學院新媒體系的系主任，致力於中國當代藝術的教育事業。本書主要內容囊括張培力所有作品各方面信息的詳細記錄，藝術家談自己與別人談藝術家的文本，以及張培力教學方面的核心觀念等等層面，是為全方位展現張培力藝術工作的首本個人手冊。本書共508頁，中文，2008年出版。

《國家遺產：一項關於視覺政治史的研究》
歷時近兩年的「國家遺產：一項關於視覺政治史的研究」是由黃專、約翰·海雅特主持、OCAT和MIRIAD共同開發的文化視覺史研究項目，該項目與英國曼徹斯特最為前衛的非營利性藝術空間角屋畫廊共同主辦，於2009年4月2日在英國曼徹斯特舉辦。項目包括了巫鴻、汪暉、趙汀陽三位學者的重要論文、以及由王廣義、汪建偉、盧昊、曾力、隋建國參加的重要展覽以及相關的歷史圖文資料，本書則力圖以一個思想史與視覺史研究文獻集的形式呈現以上成果。

五、OCAT藏品
OCAT的收藏方向是當代藝術的經典作品，主要以藝術家捐贈和藝術展覽活動的形式收藏。目前，OCAT第一批的藏品有黃永砯的《蝙蝠計劃》、顧德新的《2001年12月12日》和林一林的《第十一個五年計劃》，這三件作品均參加了何香凝美術館主辦的國際雕塑展――「第四屆深圳當代雕塑藝術展――被移植的現場」。OCAT還收藏了重要的國內外藝術家的作品，包括王廣義的《世界，你好！》、張曉剛的《大家庭－地鐵》和方力鈞的《歡樂頌》及草圖。這三幅重要的地鐵壁畫源自「地鐵美術館」的策劃理念，具有改寫中國地鐵美術史及特殊的社會學含義。在OCAT主要的收藏中還包括谷文達的《碑林-唐詩後著》，這件作品歷經了12年才於西安碑林石刻工作室最終製作完成，總共50塊石碑，每塊石碑尺寸為110×190×20cm，重約1.3噸。OCAT收藏了其中的一塊石碑。抽象藝術家李華生還向OCAT捐贈了一幅名為《023》抽象水墨畫。另外，OCAT還收藏年輕藝術傢具有實驗性的作品，包括張春暘的《粉飾》之一、秦晉的《最後的晚餐》、王川的《生還者系列之獻給小津安二郎》、盛海的《一個立方》等作品。OCAT在這個過程中逐步建立起良性的收藏機制。