隋唐遺址公園內的書法

A. 隋唐時期的書法的局面是什麼

隋代，書法復藝術上出現了南制北書風融合的形勢。《龍藏寺碑》、《董美人墓誌》等就是其代表。文人書家主要是王羲之的後裔智永和尚。在書法理論方面《龍藏寺碑》開始重視書寫的技法規律的總結，出現了第一篇專談「法」的文章——智果和尚的《心成頌》。

B. 隋唐時期的書法家有誰

隋朝書法家有，丁道護、釋智果、薛道衡。
唐初書法家有，歐陽詢、虞世南和褚遂良。
盛唐時期書法家有，張旭、懷素、顏真卿和柳公權。
晚唐時期書法家有，王文秉、李鶚。

C. 隋唐書法經歷了那幾個階段

（1）隋復至唐初。

隋統一中國，將南北制朝文化藝術相容包蓄，至唐初，政治昌盛，書法藝術逐漸從六朝的的遺法中蟬蛻出來，以一種新的姿態顯現出來。唐初以楷書為主流，總特點是結構謹嚴整飭。

（2）盛唐、中唐階段。

盛唐時期書法，如當時的社會形態追求一種浪漫忘形的方式。如「顛張醉素」（張旭、懷素）之狂草，李邕之行書。到了中唐，楷書再度有新的突破。以顏真卿為代表為楷書奠定了標准，樹立了楷模，形成為正統。至此中國書法文體已全部確定下來。

（3）晚唐五代階段存唐遺風。

西元九零七年，割據者朱全忠滅唐，建立後梁，由此歷後唐、後晉、後漢、後周，稱五代。由於國勢衰弱和離亂，文化藝術亦呈下坡之勢。書法藝術雖承唐末之餘續，但因兵火戰亂的影響，形成了凋落衰敗的總趨勢。五代之際，在書法上值得稱道的，當推楊凝式。他的書法在書道衰微的五代，可謂中流砥柱。另外還有李煜、彥修等有成就的書家。至此，唐代平正嚴謹的書風已告消歇，以後北宋「四家」繼之而起，又掀起了新的時代波瀾。

D. 隋唐時期的書法家有那些

隋朝的智永禪師，唐朝是書法史上的又一座高峰，經典倍出，書家璀璨。初唐四傑專歐，虞，褚，薛，中唐顏，屬柳將楷書發展到極致，顏魯公的祭侄稿被譽為天下第二行書。草書張旭，懷素將大草發展到又一高峰。孫孫過庭之書譜藝術成就，理論水平堪稱雙絕，為後世草書經典範本。。。。。

E. 隋唐、宋、明書法的特點及原因

1、隋代

隋朝結束了南北朝的混亂局面，統一了中國，隋朝和之後的唐朝都是較為安定的時期，南帖北碑之發展至隋而混合同流，正式完成楷書之形式，居書史承前啟後之地位。隋楷上承兩晉南北朝沿革。下開唐代規范的新局，隋有碑版遺世，多為真書，分四種風格：

（1）平正淳和 如丁道護的《啟法寺碑》等 。

（2）峻嚴方飭 如《董美人墓誌銘》等 。

（3）深厚圓勁 如《信行禪師 塔銘》等 。

（4）秀朗細挺 如《龍藏寺碑》等。

2、唐代

唐代文化博大精深、輝煌燦爛，達到了中國封建文化的最高峰，可謂"書至初唐而極盛"。唐代墨跡流傳至今者也比前代為多，大量碑版留下了寶貴的書法作品。

整個唐代書法，對前代既有繼承又有革新。楷書、行書、草書發展到唐代都跨入了一個新的境地，時代特點十分突出，對後代的影響遠遠超過了以前任何一個時代。

唐初，國力強盛，書法從六朝遺法中蟬脫而出楷書大家以歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷四家為書法主流。總特點結構嚴謹整潔，故後代論 書有'唐重間架'之說，一時尊為'翰墨之冠'延至盛唐歌舞昇平,儒道結合，李邕變右軍行法，獨樹一幟。

張旭，懷素以顛狂醉態將草書表現形式推向極致，孫過庭草書則以儒雅見長，余如賀知章，李隆基亦力創真率夷曠，風骨豐麗之新境界。

而顏真卿一出'納古法於新意之中，生新法 於古意之外。董其昌謂唐人書取法，魯公大備。到晚唐五代，國勢轉衰，沈傳師。柳公權再變楷法。以瘦勁露骨自矜。

進一步豐富了唐楷之法，到了五代，楊凝式兼采顏柳之長。上蒴二王，側鋒取態，鋪毫著力，遂於離亂之際獨饒承平之象，也為唐書之回光。五代之際，狂禪之風大熾，此亦影響到書壇，'狂禪書法'雖未在五代一顯規模，然對宋代書法影響不小 。

唐代書法藝術，可分初唐、中唐、晚唐三個時期。初唐以繼承為主，尊重法度，刻意追求晉 代書法的勁美。中唐不斷創新，極為昌盛。晚唐書藝亦有進展。

3、宋代

宋朝書法尚意，此乃朱大倡理學所致，意之內涵，包含有四點：一重哲理性，二重書卷氣， 三重風格化，四重意境表現，同時介導書法創作中個性化和獨創性。

這些在書法上有所體現， 如果說隋唐五代的尚法，是求「工"的體現，那麼到期了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新面 目出現在世人面前。

這就是要墀書家除了具有"天然""工夫"兩個層次外，還需具有"學識" 即"書卷氣"，北宋四家一改唐楷面貌。直接晉帖行書遺風

無認是天資極高的蔡襄和自出新意的蘇東坡，還是高視古人的黃庭堅和蕭散奇險的米芾，都力圖在表現自己的書法風貌的同時，凸現出一種標新立異的姿態。

使學問之氣鬱郁芊芊發於筆墨之間,並給人以一種新的審美意境,這在南 宋的吳說.趙佶.陸游。范成大，朱熹，文天祥等書家中進一步得到延伸，然南宋書家的學問和筆 墨功底已不能和北宋四家相比了。宋代書法家代表人物是蘇、黃、米、蔡。

4、明代

明初書法「一字萬同」，"台閣體"盛行。沈度沈粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向極致。"凡金版玉冊，用之朝廷，藏秘府，頒屬國，必命之書"，二沈書法被推為科舉楷則。

明初書法 家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵"三子"

明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文徵明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調亦絕代，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個 性化的新境域。

晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震盪的視覺效果，側鋒取勢，橫塗豎抹， 滿紙煙雲，使書法原先的秩序開始瓦解；這些代表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而 帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。

(5)隋唐遺址公園內的書法擴展閱讀：

1、兩漢書法：

分為兩大表現形式，一為主流系統的漢石刻；一為次流系統的瓦當璽印文和簡帛盟書墨跡。「後漢以來，碑碣雲起，」是漢隸成熟的標記。

在摩崖石刻中（刻在山崖上的文字）尤以《石門頌》等為最著名，書法家視為「神品」。於此同時蔡邕的《熹平石經》達到了恢復古隸，胎息楷則的要求。

而碑刻是體現時代度與韻的最主要的藝術形式，中以《封龍山》、《西狹頌》、《孔宙》、《乙鍈》、《史晨》、《張遷》、《曹全》諸碑尤為後人稱道仿效。

可以說，每碑各出一奇，莫有同者。北書雄麗，南書朴古，體現了「士」、「庶」階層的不同美學追求。

至於瓦當璽印、簡帛盟書則體現了藝術性與實用性的聯姻。書法藝術的繁榮期，是從東漢開始的。

東漢時期出現了專門的書法理論著作，最早的書法理論提出者是東西漢之交的揚雄。第一部書法理論專著是東漢時期崔瑗的《草書勢》。

漢代書法家可分為兩類：一類是漢隸書家，以蔡邕為代表。一類是草書家，以杜度、崔瑗、張芝為代表。

最能代表漢代書法特色的，莫過於是碑刻和簡牘上的書法。東漢碑刻林立，這一時期的碑刻，以漢隸刻之，字型方正，法度謹嚴、波磔分明。

此時隸書已登峰造極。漢代創興草書，草書的誕生，在書法藝術的發展史上有著重大意義。它標志著書法開始成為一種能夠高度自由的抒發情感，表現書法家個性的藝術。

草書的最初階段是草隸，到了東漢時期，草隸進一步發展，形成了章草，後由張芝創立了今草，即草書。

2、三國時期：

三國時期，隸書開始由漢代的高峰地位降落衍變出楷書，楷書成為書法藝術的又一主體。楷書又名正書、真書，由鍾繇所創。正是在三國時期，楷書進入刻石的歷史。三國（魏）時期的《薦季直表》、《宣示表》等成了雄視百代的珍品。

兩晉時期晉時，在生活處事上倡導「雅量」「品目」藝術上追求中和居淡之美，書法大家輩出，簡牘為多二王（王羲之、王獻之）妍放疏妙的藝術品味迎合了士大夫們的要求，人們愈發認識到，書寫文字，還有一種審美價值。

最能代表魏晉精神、在書法史上最具影響力的書法家當屬王羲之，人稱「書聖」。

王羲之的行書《蘭亭序》被譽為「天下第一行書」論者稱其筆勢以為飄若浮雲，矯若驚龍，其子王獻之的《洛神賦》字法端勁，所創「破體」與「一筆書」為書法史一大貢獻。

加以陸機、衛瓘、索靖、王導、謝安、鑒亮、等書法世家之烘托，南派書法相當繁榮。

南朝宋之羊欣、齊之王僧虔、梁之蕭子雲、陳之智永皆步其後塵。

爨寶子碑爨寶子碑(4張)兩晉書法最盛時，主要表現在行書上，行書是介於草書和楷書之間的一種字體。

其代表作「三希」，即《伯遠帖》《快雪時晴帖》《中秋帖》。

南北朝時期南北朝時期的書法進入北碑南帖時代。此時書法以魏碑最勝。

魏碑，是北魏以及與北魏書風相近的南北朝碑誌石刻書法的泛稱，是漢代隸書向唐代楷書發展的過渡時期書法。晉至八王之亂，王室內訌以後，勢力逐漸衰微。

在北方，隨著西晉的滅亡。形成了「五胡十六國」的混亂時期。後拓跋氏結束十六國，建立北魏，促成了一百四十九年的相對統一，這是北朝。

北朝書法以碑刻為主，尤以北魏、東魏最精，風格亦多資多彩。代表作有《鄭文公碑》《張猛龍碑》《敬使君碑》。

此時書法是漢代隸書向唐代楷書發展的過渡時期。康有為說：「凡魏碑，隨取一家，皆足成體。盡合諸家，則為具美」。

鍾致帥《雪軒書品》稱：「魏碑書法，上可窺漢秦舊范，下能察隋唐習風。」唐初幾位楷書大家如歐陽詢，虞世南，褚遂良等，都是取法魏碑的。晉室東遷至滅亡，從公元三一七年至公元四二零年，是南朝。

南朝書法，也繼承東晉的風氣，上至帝王，下至士庶都非常喜好。南北朝書法家燦若群星，無名書家為其主流。

他們繼承了前代書法的優良傳統，創造了無愧於前人的優秀作品，也為形成唐代書法百花競妍群星爭輝的鼎盛局面創造了必要的條件。

F. 隋唐書法成就藝術代表人物是誰

閻立本(約601年—673年)，中國唐代畫家兼工程學家，善畫道釋、人物、山水、鞍馬，內尤以道釋人物容畫著稱，除了擅長繪畫外，而且還頗有政治才幹，在唐高祖武德年間即在秦王(李世民)府任庫直，太宗貞觀時任主爵郎中、刑部侍郎等職。

唐代的宮廷繪畫非常發達。這些繪畫基本上以描寫宮廷生活為主的，閻立本就是一個以宮廷繪畫為主的畫家。
吳道子：
又名吳道玄，河南陽翟人，是唐代最傑出的畫家，對山水畫和人物畫都有很高的造詣，有「畫聖」之稱，吳道子在傳統的蘭葉描和西域的鐵線描之外，創作出了一種蒓菜條的筆法。他還發展了梁朝的張僧繇的暈染法，於焦墨痕中，別施彩色，使畫面更富有立體感。吳道子以輕盈飄逸的「吳帶當風」的風格獨步唐代畫苑，現存了《送子天王圖》據傳就是他的作品。

G. 隋唐時期的書法得到了怎樣的發展進步

隋代，書抄法藝術上出現襲了南北書風融合的形勢。《龍藏寺碑》、《董美人墓誌》等就是其代表。文人書家主要是王羲之的後裔智永和尚。在書法理論方面開始重視書寫的技法規律的總結，出現了第一篇專談「法」的文章——智果和尚的《心成頌》。唐代是中國封建社會的盛世，書法上也出現了以「重法」為特徵的全盛時期。先後出現了歐(陽洵)、虞(世南)、褚(遂良)、薛(稷)等唐初四大書家和李邕、顏真卿、柳公權等楷書大家。草書方面，前有孫過庭，後有張旭、懷素。特別是張旭和懷素，在前代草書基礎上創造了全新的「狂草」，並達到了相當完美的境地，對後世產生了極其深遠的影響。篆書和隸書也有一定發展，並形成了自己的特點，但從整個書法史上來看，唐篆、唐隸成就都不算高，影響也不大。篆書的代表是李陽冰，隸書方面則有韓擇木、蔡有鄰、史維則、梁升卿以及唐玄宗等人。

H. 隋唐有哪些著名的書法家各有什麼特色

「草聖」張旭
唐朝文宗皇帝曾向全國發出了一道罕見的詔書：李白的詩歌、張旭的草書、斐旻的劍舞可成為天下的「三絕」。
詔書一到洛陽城，頓時轟動了那些飽學之士。他們紛紛向張旭道喜，慶賀他以卓絕的努力奪得了最高獎譽。張旭作揖一一致謝，並設宴款待洛陽名流。席上，有人提議張旭談談草書到「絕」的秘訣，張旭推辭不過，謙虛的說：「各位見笑了，我自知淺陋，皇上獎掖，收之有愧。說到秘訣，無非在『用心』兩字。」
張旭沉吟片刻，他油然想起杜少陵曾寫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》一詩，便說：「少陵曾對公孫大娘的劍器舞寫過一首詩，其中四句『烈如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔；來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光』，想必諸位是知道的。在鄴縣，我有幸見過公孫大娘的舞姿，每次看時，都引起我的聯想：她將左手揮過去，我就立即觸到這次姿態像個什麼字；他跳躍起來旋轉，我想草書中的『使轉』筆鋒的馳騁應如此罷！他那整個起舞的姿態音容，給我一個全面的草書結構的啟發。」

皇帝練字
唐太宗李世民是我國封建社會的一位帝王，他常常在處理政事的空閑時間里，潛心練習書法。當時，被譽為初唐四大書法家之一的虞世南就在宮中任職，由於他精通古今，文章書法下筆如神，因而唐太宗一向很尊敬他，也經常臨摹學習虞世南的書法。
在練習書法的過程中，唐太宗深深感到虞世南字體中「戈」字最難寫，不容易寫出其中的神采。有一次，他練習「戩」，因怕寫不好有失體面，免得各位大臣看它的笑話，於是便故意將「戈」字空著不寫，而私下請虞世南代為填補。
唐太宗為了顯示自己在書法方面有所進步，便拿著幾幅作品請諫議大夫魏徵觀看，並徵求魏徵的意見說：「你看朕的字是否像虞世南學士的字？」魏徵恭恭敬敬地仔細看了一遍，始終含笑不語。這時，唐太宗有些焦急地問他:「是像還是不像，你怎麼不說話?」魏徵連忙說道:「臣不敢妄加評論陛下的書法。」唐太宗說道：「你直言無妨,朕恕你無罪。」這時魏徵才奏道:「據臣看,其中只有『戩』字右半邊的『戈』旁和虞學士寫的一般無二,其餘的均相去甚運」。唐太宗聽了這番話後後,感嘆不已,深深佩服魏徵的眼力,從而也領悟學習書法來不得半點虛假,要想學有所成,必須痛下苦功。

入木三分
過去做生意的店家一般是有招牌的，總要將自家的店號起個吉利的名字，例如什麼「廣源記」啦，「茂源記」啦，「康泰記」啦，等等，名目繁多。單說有一家商店生意不錯，擴大了門面，增添了貨物，招牌也想換個新的。可別小看這招牌，它對生意的好壞還挺有影響吶。因此，招牌一般是用好的木板做的。湊巧，有人給找來了一塊曾經用來祭神的木板，木板上寫滿了祭祝的文字。開始，人們並不在意，商店老闆叫人把木板上的毛筆字洗去，好寫新的內容，哪知擦洗了半夭，木板上的毛筆字不僅沒有擦掉，反而更清晰了。洗不掉，就刨，木板刨了一層，筆跡依稀可見；木板刨了兩層，筆跡還能看見。人們驚訝了：這是誰寫的字，這樣深刻有力，一位懂得書法的老先生來了一看，立即驚嘆得叫起來。看著他一個勁地拍案叫絕的樣子，在場的人都很奇怪，紛紛圍攏來看。老先生說：「這是大書法家王羲之的筆跡啊！這字如此深刻有力，真是入木三分啊！」

「戒珠」
王羲之的書法怎麼這樣深刻有力呢？這與他平常堅持不懈的鍛煉有關。有一個「戒珠」的故事可以從側面說明這一點。
據說王羲之有一顆心愛的明珠。這顆明珠不光是好玩，用來觀賞的，王羲之還經常雙手摩挲它，用來增強書寫的腕力。有一天，明珠忽然不見了，找呀找，怎麼也找不到。王羲之十分懊惱，是誰偷去了呢？經常在他身邊的，除了一個寄住在他家的和尚外，再沒有別的外人了……因此，他對這位和尚冷淡起來。這位和尚發現主人對他有懷疑，就以「坐化」為名，不吃東西，餓死了。後來，家人在宰殺白鵝時，發現明珠在大白鵝的肚子里。原來，是大白鵝把珠子吞下去了。事情弄清楚了，王羲之深感自己錯怪了和尚，後悔不已，十分悲痛。為了紀念這位清白的和尚，他將住房改建成「戒珠寺」，表示以失落明珠的事件為教訓，對朋友應以赤誠相待，不能輕易懷疑人家，使人家蒙受不白之冤。作為一個書法家，王羲之不僅自己注意鍛煉腕力，增強書寫時的筆力，也嚴格要求後人。他的兒子王獻之，很小就在父親的指導下學習書法。有一次為了檢查獻之的筆力，王羲之悄悄地站在背後，趁獻之集中精力寫字時，他猛地用手指夾住兒子手中的毛筆往上拉，誰知獻之握筆很緊，毛筆沒有被奪下來。王羲之對此很滿意，他高興地說；「這孩子將來能成為書法家。」並當場寫了一幅字贈給獻之。這件事說明，書法家的筆力是下苦功夫練出來的。

偶創飛白
漢朝的蔡邕不但是個文學家，還是一名著名的書法家。「飛白書」就是他獨創的。什麼叫「飛白書」呢？你們聽完這個故事就知道了。
蔡邕不是一個閉門讀書、寫字的人，他經常出門旅行，為的是捕捉靈感，豐富閱歷。這一天，他把寫好的文章，送到皇家藏書的鴻都門去。那兒的人架子挺大，誰來了都得在門外等上一陣。蔡邕等待接見的時候，有幾個工匠正用掃帚蘸這石灰水在刷牆。他就站在一邊看了起來。
一開始，他不過是為了消磨一下時光。可看著看著，他就看出點「門道兒」來了。只見工匠一掃帚下去，牆上出現了一道白印。由於掃帚苗比較稀，蘸不了多少石灰水，牆面又不太光滑，所以一掃帚下去，白道里仍有些地方露出牆皮來。采邕一看，眼前不由一亮。他想，以往寫字用筆蘸足了墨汁，一筆下去，筆道全是黑的。要是像工匠刷牆一樣，讓黑筆道里露出些帛或紙來，那不是更加生動自然嗎？想到這兒，他一下來了情緒。交上文章，馬上奔回家去。
蔡邕回到家裡，顧不上休息，准備好筆墨紙硯。想著工匠刷牆時的情景，提筆就寫。誰知想起來容易，做起來就難了。一開始不是露不出紙來，就是露出來的部分太生硬了。他一點兒也不氣餒，一次又一次的嘗試。他終於在蘸墨多少、用力大小和行筆速度各方面，掌握好了分寸，寫出了黑色中隱隱露白的筆道，使字變得飄逸飛動，別有風味。
蔡邕獨創的這種寫法，很快就推廣開來，並成為「飛白書」。直到今天，還被書法家們所應用。

取而代之宋代有四大書法家最為有名，即蘇、黃、米、蔡四家。蘇是蘇軾，即蘇東坡；黃是黃庭堅；米是米芾；這都無可非議。可「蔡」呢？有人說是蔡京，也有人說是蔡襄，到底是誰呢？其說不一。
最通常的說法是，本來這個蔡是蔡京，人們雖然承認他的書法造詣，可特別憎惡他的人品，所以人們不願意承認他的書法家地位。在宋哲宗元佑年間，他為了排除異己，把司馬光等人稱作「奸黨」，並親自寫碑文，寫上他們的「罪狀」，刻成碑立在全國。當時有許多石匠拒絕刻這個碑，結果都被坎頭處死。等到蔡京一死，人們馬上把那座「元佑黨人碑」砸個粉碎。人們還把他和當時把持朝政的高俅、童貫、楊戩，並稱為「四大奸臣」。
蔡京人品極壞，人們怎能容忍他在「四大書法家」的行列之中？所以就把他開除了。可「蘇黃米蔡」又說順口了，就讓蔡襄取而代之 蔡襄善於學習先人精華，又特別刻苦努力，書法很有特色。所以人們認為他應該排在「四家」之首，不應該受蔡京的連累排在最後。
蔡襄不僅書法造詣很高，而且人品極好。他在朝為官時，敢於直言，連一些權臣都怕他三分。他在福建泉州做官時，修建了後來非常著名的洛陽橋，又修建了七里的林蔭大道，為當地人民所歡迎。
由此看來，人品比書品更重要，如果一個人只會寫好字，不會做好事，人民一定要垂棄他，即使在書壇上也不會給他留下一個小小的地位。

智永和尚的「退筆冢」
隋唐時代的著名書法家智永和尚，是王羲之的七世孫。據說他曾住在永欣寺樓上，刻苦學書三十年。他身邊備有一個大竹簍，將寫禿的筆扔進竹簍里，整整裝滿了五簍，後來將禿筆取來埋在一起，稱為「退筆冢」。經他親手臨寫的《千字文》有八百多本，分別散在江南各寺廟里。「只要功夫深，鐵杵磨成綉花針」，智永終於成為當時著名的書法家，每天來求他寫字的人絡繹不絕，把他家的門限都踏穿了，於是用鐵皮包上，被人稱為「鐵門限」古人說：「水滴石穿，繩鋸木斷」，不正是智永和尚的寫照嗎？

紅葉作書，鄭虔三絕
鄭虔是唐玄宗時代的著名學者，書法家，學問很淵博。他青年時代就愛好寫字繪畫，但令人心酸的是家境貧寒，窮得連紙張也買不起，用什麼來練字呢？正好附近慈恩寺廟里存放有幾間屋。的柿葉，他便搬到寺廟里住下，每天取紅色的柿葉當紙，刻苦學書。時間一長，把幾間屋的柿葉都寫完了。功夫不負有心人，鄭虔終於艱難而玉成，他的書法、繪畫和詩歌都取得很大成就，唐玄宗見了贊嘆不已，稱之為「鄭虔三絕」。
前人說：「梅花香自苦寒來」，從鄭虔學書的故事中，不是給我們很大的啟發嗎？

I. 隋唐書法經歷了那幾個階段

（1）隋至唐初。

隋統一中國，將南北朝文化藝術相容包蓄，至唐初，政治昌盛回，書法藝術逐答漸從六朝的的遺法中蟬蛻出來，以一種新的姿態顯現出來。唐初以楷書為主流，總特點是結構謹嚴整飭。

（2）盛唐、中唐階段。

盛唐時期書法，如當時的社會形態追求一種浪漫忘形的方式。如「顛張醉素」（張旭、懷素）之狂草，李邕之行書。到了中唐，楷書再度有新的突破。以顏真卿為代表為楷書奠定了標准，樹立了楷模，形成為正統。至此中國書法文體已全部確定下來。

（3）晚唐五代階段存唐遺風。

西元九零七年，割據者朱全忠滅唐，建立後梁，由此歷後唐、後晉、後漢、後周，稱五代。由於國勢衰弱和離亂，文化藝術亦呈下坡之勢。書法藝術雖承唐末之餘續，但因兵火戰亂的影響，形成了凋落衰敗的總趨勢。五代之際，在書法上值得稱道的，當推楊凝式。他的書法在書道衰微的五代，可謂中流砥柱。另外還有李煜、彥修等有成就的書家。至此，唐代平正嚴謹的書風已告消歇，以後北宋「四家」繼之而起，又掀起了新的時代波瀾。