人間西遊記
Ⅰ 西游記唐僧為什被扁下人間
網路所得：第一百回，由釋迦如來佛親口點點說來：「聖僧，汝前世原是我之二徒，名喚做金蟬子。因為汝不聽說法，輕謾我之大教，故貶汝之真靈轉生東土。」
Ⅱ 人間無盛世世外有桃源出自西遊記哪一回
世外有桃源出自晉朝陶淵明的《桃花源記》，它虛構了一個沒有壓迫，沒有剝削，人人勞動，平等的世外桃源。
Ⅲ 西遊記里的地獄天堂和人間是現實的真實映照me
一樣的有人事紛爭，地獄天堂不過是人間的反映。你看啊，地獄、天上，一樣有領導著和被領導者，一樣有階級，一樣講究背景後台。還有妖界也一樣，有來頭的妖，悟空敢一棍子打死嗎？死的都是沒後台的小妖！呵！
Ⅳ 《西遊記》中的人間君主們有沒有什麼審美特徵
如來佛使佛教的神，玉皇大帝使道教的神。他們的審美特徵都使佛 道倡導的准則：用善良的心對人對物 讓你相信世界有善惡報應 。希望人與人之間互幫互助。用現在的話就是說創造和諧社會。
藝術的審美特徵
在文藝學中，根據各種藝術形式塑造形象的媒介手段和方式的不同，分別把它們叫做造型藝術、表演藝術、語言藝術、綜合藝術。文學是語言藝術。在藝術審美中，藝術審美特徵是通感審美的基礎，藝術家和鑒賞者必須在各種藝術審美特徵中找到一個切入點，並在相互間建立聯系，才能使通感審美在各種藝術間自然流動。因此利用藝術通感進行審美，必須對各種藝術的審美特徵有所了解。下面便對各類藝術的審美特徵做簡要分析：
一、造型藝術的審美特徵。造型藝術是指使用一定的物質材料（如顏料、絹、布、紙張。石、金屬、木、竹等），通過塑造可視的靜態形象來表現社會生活和藝術家情感的藝術形式。它包括繪畫、雕塑、攝影、建築、工藝美術等具體的藝術形式。其主要審美特徵是直觀具象性；瞬間永恆性；空間表現的差異性；凝聚的形式美。
（一）直觀具象性，是指造型藝術具有運用物質媒介在空間展示具體藝術形象的特性。造型藝術運用物質媒介創造出的具體的藝術形象，直接訴諸人們的視覺感官。這種直接具體的形象蘊含著豐富的藝術意蘊，把具體可視或可觸的形象直接呈現在觀眾面前，引起觀眾直觀的美感。造型藝術也可以把現實生活中某些難以顯現的無形事物，轉化為可以直觀的具體視覺形象。
（二）瞬間永恆性，是指造型藝術具有選取特定瞬間以表現永恆意義的特性。造型藝術是靜態藝術，難以再現事物的運動發展過程，但它卻可以捕捉、選擇、提煉、固定事物發展過程中最具表現力和富於意蘊的瞬間， "寓動於靜"，以"瞬間"表現"永恆"。比如攝影藝術，攝影畫面瞬間的表達，往往抓住即將抵達高潮之前的瞬間，給人的想像留下無窮延伸空間。
（三）空間表現的差異性，是指造型藝術各門類內部在空間表現上具有彼此不同特性。如中西繪畫運用不同的透視方法在二維平面上營造虛幻的三維立體空間，在西方油畫中是用"焦點透視"，中國畫則運用"散點透視"。
（四）凝聚的形式美，是指造型藝術具有在藝術形象中凝結和聚合形式美的特性。形式美法則對於造型藝術各門類都具普遍性，因而運用形式美法則對物質媒介進行加工，便可以整合出凝聚著形式美的藝術符號。形式美多種多樣的法則（如對稱、均衡、節奏、韻律、對比、比例、主從、尺度、明暗、虛實、多樣統一等）在各門類藝術的具體運用中，又凝聚成美的千姿百態。比如比例的勻稱、變化的節奏韻律、明暗對比、多樣統一、虛實相生等，都是形式美法則在各種門類藝術中的集中呈現。
二、表演藝術的審美特徵表。表演藝術是以人工符號（樂音）和表情姿態符號（人體動作）通過表演創造富於情感的活的形象的藝術門類，主要有音樂和舞蹈。音樂和舞蹈共同的審美特徵是：抒情性和表演性；過程性和流動性；節奏感和韻律美。
（一）表演藝術的抒情性，是指音樂、舞蹈藝術，長於表現寫意，而拙於再現寫實，可以直接抒發和揭示人類的內心情感，具有強大的情感震撼力。表演性是指音樂舞蹈藉以抒情的藝術形象，必須通過藝術家現場表演的二度創作來呈現，訴諸欣賞者的視聽感官才能最終完成。
（二）表演藝術的過程性和流動性，是指音樂作為時間藝術，舞蹈作為時空藝術，其形象構成是在時間過程中流動展現出來的，因而在反映生活和表現情感的發展變化方面更為豐富。音樂、舞蹈展現其形象的時間是虛幻的，而表達的情感是真實的。
（三）表演藝術的節奏感是指音樂、舞蹈都以節奏為重要表現手段，通過樂音、動作的有規律反復來表達感情。節奏是形式美的重要法則之一，對於是時間藝術的音樂和舞蹈來說，節奏更是其最重要的基本要素和表現手段。藝術節奏的內涵是情感的變化，不同的節奏可以有不同的表情作用，從而使旋律、舞蹈具有鮮明的個性。三、語言藝術的審美特徵，主要包括三方面特徵：語言修辭性，形象間接性，含蓄蘊藉性。
（一）語言修辭性，是指文學中的語言，通過語言中蘊含的審美因素如語音、文法、辭格等，不僅創造出文學作品，而且本身就構成文學作品美的組成部分。文學語言的美是通過語言修辭性體現出來的。語言修辭性包括語音美、文法美和辭格美。
（二）形象間接性，是指語言藝術所塑造的形象，不直接訴諸讀者的感官，而是要靠讀者以語言符號為中介，通過想像間接地來體味、把握和理解，然後作品的形象才能轉化為讀者頭腦中的形象。
（三）含蓄蘊藉性，是對文學活動的特殊的語言與意義狀況的概括，指文學作為社會性語言符號實踐，其語言組織內部包含著豐富的意義生成可能性。文學的含蓄蘊藉特點常常更充分地體現在兩種典範性形態中：含蓄和含混。含蓄是把似乎無限的意味隱含或蘊蓄在有限的語言中，真實的意義被字面意義有所掩隱，使讀者從有限中體味無限。含混，也稱歧義、復義或多義等，則是指看似單義而確定的語言卻蘊蓄著多重而不確定的意味，令讀者回味無窮。含混使讀者在閱讀文學作品時，可能會感到其中含蘊著多重意義，有多種"讀法"。
四、綜合的審美特徵，綜合藝術是綜合地運用多種藝術符號去創造活的形象的藝術。主要有戲劇、戲曲、電影、電視等。其審美特徵主要有三方面：高度的綜合性、情節的豐富性、表演的多樣性。
（一） 高度的綜合性，是指綜合藝術吸取了其他藝術的多種藝術成分，並有機融會於自己的藝術符號體系之中，使自己的藝術表現力和藝術感染力更為豐富。同時，電影、電視藝術的綜合性建立在科學技術基礎上，使得自己成為新型現代藝術。
（二） 情節的豐富性。應從藝術表現和藝術接受兩方面來理解。綜合藝術以人物和事件組成的故事情節來展開矛盾沖突和塑造人物形象、體現創作風格；同時，作為觀賞藝術，綜合藝術要為觀眾提供精彩生動的故事情節，以吸引觀眾注意力，滿足觀眾審美需求。
（三） 表演的多樣性。指綜合藝術的戲劇、戲曲表演與影視表演，因各門藝術美學特性不同，從而形成各自不同的表演風格。而它們共同的美學要求是：表演要達到演員與角色的統一，體驗與體現的統一。
藝術分類並非絕對的、無條件的，相反，各門類藝術之間的界限具有非絕對性和有條件性，它們之間在審美感受、表現手段、相互匯通等方面既存在區別，又有聯系，相互轉化，共同發展。它們的審美特徵也有很多共通之處。實現藝術通感的審美體驗，必須緊緊把握各種藝術之間的相同與不同之處，並通過感覺之間的相通與挪借，使這些審美特徵在各種藝術間的審美感受中相互溝通。
Ⅳ 西遊記中天上一日，人間一年的說法，是不是可以解釋
是假的，也許你聽說過極晝，極夜現象按照悟空上天搬救兵的時間來看，在地面上有足夠的時間吃唐僧，而這個時間也沒有人阻擾。
Ⅵ 《西遊記》中孫悟空被壓五百年。是指人間，還是天上請舉例…等待中…
應該是人間五百年，金禪子（唐曾）被如來罰下界的，也差不多是啊！還有不是有一段是那個小孩在山上砍柴的嗎？而唐曾收孫悟空後又經過那小孩的家，而那個小孩也是老頭，則說明是人間啊，正如前面所說，天上一天地下一年啊！
Ⅶ 《西遊記》中唐僧師徒取經路上經過了哪九個人間國度
寶象國，烏雞國，車遲國，西梁女國，祭賽國，朱紫國，獅駝國，比丘國，滅法國，鳳仙郡，玉華州，金平府
Ⅷ 西遊記唐僧西天取經回來後,他又來到了人間干嗎
寫作，影視都有運作手法，首尾呼應，或者倒敘之類的。
西遊記就是起因是唐朝太宗皇帝許唐僧途經十萬八千里求取大成佛法普度眾生，他們歷經八十一難後取到經書就應該返回東土大唐傳揚佛教，這是結尾，算終成正果
Ⅸ 西遊記中人間妖怪時常害人，為何沒有神仙去救人呢
在《西遊記》中，之所以很少有神仙去降妖除魔解救人類，主要有以下三方面原因，第一、天庭有專門降妖除魔的部門；第二、神仙也不可能解救天下眾生；第三、三界之內自有平衡。
最後，《西遊記》中的三界其實是有一種平衡關系的，就好像動物世界裡的天敵一樣，這是一個自然循環的過程，神仙也不應該靠著自己的神力去更改這些事情。例如在《封神演義》中，紂王就是一個無惡不作的君王，他的所作所為比妖精還要可惡千萬倍，但是女媧娘娘依舊無法殺掉他，這就是因為三界之內有平衡關系，有自然法則，神仙也不應該隨意干涉。