游园惊梦音乐
『壹』 有一首古风的诡异歌曲，里面开头是游园惊梦的歌词:原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。是男女的
游园惊梦
曲牌 『皂罗袍』
演唱：李玉刚
不到园林 怎知春色如许
原来姹紫嫣红开遍
以这般都付与断井颓垣
良辰美景奈何天
赏心乐事谁家院
朝飞暮卷 云霞翠轩
雨丝风片 烟波画船
锦屏人忒看的这韶光贱http://music..com/song/s/4406dc3e38085669566a
『贰』 好听的古风歌曲有哪些
好听的古风歌曲有：
1、《梦里长辞》旧是旧人
这首歌听一遍就喜欢上了。不过比较小众，评论数并不多。不过大家还是可以听听看的。
7、《湖光水色调》
《湖光水色调》是由荀夜羽作词，戴荃作曲，i2star（hita、小爱的妈、Aki阿杰）演唱的墨宝歌曲。
『叁』 求类似寒江雪的带有戏曲唱腔的古风乐曲。直接写歌名就可以了，择取量多者，非常感谢。
歌名如下：
《故人叹》
《蜀绣》
《青衣》
4.《桃花扇》
5.《天上掉下个林妹妹》
6.《苏州城外的微笑》
7.《西厢》
8.《苏三说》
9.《身骑白马》
10.《醉我一千年》
11.《清明上河图》
12.《新贵妃醉酒》
13.《花满楼》
14.《霓裳羽衣舞》
15.《镜花水月》
16.《游园惊梦》
17.《清平调》
18.《卷珠帘》
19.《一哂春秋》
20.《逢侠》
21.《杳杳》
22.《荷花亭》
23.《小城谣》
24.《戏言》
25.《狐言》
26.《戏楼》
27.《铃儿铛铛》
28.《叙世》
29.《牵丝戏》
30.《桃夭》
31.《鹃》
32.《戏里春秋戏外听》
33.《第三十八年夏至》
34.《东风志》
拓展内容：
古风歌曲是21世纪新出现的一种音乐风格，其特点是：歌词古典雅致、措辞整齐，宛如诗词歌赋，曲调唯美，注重旋律，多用民族乐器，不同于摇滚音乐的金属感和古典音乐的厚重感，古风音乐自有其独特的中国式美感。
『肆』 卡奇社的 日光倾城 和 只有日光还在唱歌 是同一首歌吗
卡奇社 一个男女组合的新锐流行电音乐团，卡奇社的歌曲以一种悠然而充满趣味的方式完成。词曲自然天成，作品中渗透着童话式的天真，语言的微妙，字里行间传达着他们私密的内心世界。
卡奇社 成员
颗粒：主唱 词曲 FLY：编曲 制作
2005年3月卡奇社乐队正式成立，到2006年7月他们完成了15首作品的创作。
乐队原名FLYUP，2005年6月曾发表过单曲《猫咪》，受到Indie乐迷的关注。
2005年7月 乐队更名为卡奇社。
2005月10约正式签约易石大橙
《卡奇社-日光倾城》专辑京文唱片2007年4月20日全国发行
《卡奇社-行走的蜜月（CD+DVD）》限量专辑于2008年1月发行，卓越网独家网络销售
卡奇社由两位成员组成并有各自明确的音乐分工，
颗粒：主唱 词曲
FLY：编曲 制作。
创作程序是反传统的,不是先创作词曲，而是先有音乐部分，后有词曲部分，
这使得卡奇社音乐的整体感非常强，音乐与词曲的完全融合。
80后的卡奇社成员都来自于青岛，在那里长大，2005年组团以前，各自玩着各自音乐，直到两个年轻人认识后，
发现对音乐的感觉如此的一致，音乐创作上一拍即合，合作后很快完成了《猫咪》《假面舞会》《吸血鬼》等作品。
颗粒和FLY都很低调质朴，一点都不张扬，这让人感觉他们与同龄的年轻人有些不一样，
更让人感觉和现在艺人们真的不一样。采访过他们的媒体普遍认为，现在还有这么纯朴的艺人，难得。
颗粒的话：
音乐从没教我们拒绝 卡奇社的世界没有边界
因为同样喜爱音乐的趣味 我和FLY走到一起 每一首歌的创作都是一个故事
那些和同龄人一样的生活中的不快乐在音乐里变成了糖果 一粒一个滋味 而且给我们惊喜连连
创作：对我们来说 虽然似乎是在玩一场西洋游戏 但我们骨子里喜欢的是东方的一切
中国的文字和旋律 像我们的神 永远于我们保持着深不可测的距离 在音乐里我们试图接近她 再近一些 我们的音乐：每个来
听他们的人 会给他们新的生命 你可以不喜欢 但请不要用所谓风格来框住他自由生长
因为：很多人不习惯 走路却看天空 用我们天真的盲目和漫无边际去找到你 这旅行才有意义
日光倾城
从一个高的地方去远方 从低处回家稍纵即逝的快乐
转动的车轮它载着我 偶然遇见月光倾泻的苍白色
彩色的路标 禁止通行的警告 天空之下 我们轻得像羽毛
双眼是盲目的最佳玩伴 还是选择了不选择的旅途
明媚的角落反射着光芒 蝴蝶飞过城市高楼开出了花
被它唤醒的生命短暂一瞬 偶然丢失的彩色化作了粉末
彩色的路标 禁止通行的警告 天空之下 我们轻得像羽毛
双眼是盲目的最佳玩伴 还是选择了不选择的旅途
观看了一颗流星坠毁了 所有的人会为此而难过
抱怨这城市日光太曲折 只有日光还唱歌
游园惊梦
原来是姹紫嫣红 氤氲朦胧 如沐春风
分明是良辰美景 在我口中 一说成空
赏心乐事谁家院 朝飞暮卷 烟波画船
满愿春色关不住 冥冥之中 却随去路中
剪不断，理还乱，闷无端。宿妆残
似这般 都付 奈何天
红色
暧昧的红色 幻想着 风吹过山坡 忘记了 白色墙壁上掉过恼人的粉末
赤裸的红色 残暴的 温暖吞噬我 纪念着 黑暗中的每一次辗转反侧
如血的 快乐 梦境中 伤口的灼热 燃烧着 冲向天空骄傲绽放的曼佗罗
任性的 执着 哀怨 变成我的享乐 任凭它 缠着毒刺从生命线飞驰而过
啊 我怎么说 红色的匕首 刺破你眼中芒芒沙漠
啊 我怎么做 诱人的红色 径直走过指引我一错再错
吸血鬼
当十二点的钟声再次把你唤醒
请你带我去那肮脏的世界里
等待最坏的结局这是我的宿命
义无返顾投入你布下的深渊里
不需要神的宽恕和善良的人帮助
嗜血的快乐淹没了我像美杜莎的谜
你的快乐像刀子
刺进我忧伤的心里
你的顽强像魔鬼
疯狂而又打扮的华丽
来用我受控制的精神
去做你的领地
你的咒语
把我捆得紧紧
<世界末日的某个角落>卡奇社08年1月的新歌。
卡奇社其他歌曲：
《世界末日的某个角落》
《假面舞会》
《猫咪》
《让我睡着吧》
《唯虫》
《DIDADI》
《我自跳我舞》
《坏唇味》
卡奇社（Carrchy）-新锐流行小电的滋味
滚石中文杂志 NEWFACE专栏稿件
“卡奇社”的两位年轻人相遇前在半岛小城青岛默默地生活，和众多80后出生的年轻人一样，不知不觉20年过来了，使得FLY需要一个“归宿”，更确切的说是需要一个新的开始，开始自己的音乐理想之旅。2005年初，FLY按照自己的音乐理想开始寻找音乐上的伙伴，并顺利地遇到了“颗粒”。“颗粒”这位默默无语的小女孩可以说是名天才，她的创作力和音乐想象力在FLY这里能得到最自由的展现，同时也吸引了唱片公司的注意力。
腼腆的青岛男孩FLY。在组建“卡奇社”之前当过鼓手、做过DJ，但是他总笑着摇头说：“我说不上是个鼓手，只是说可以打打鼓而已”。在打鼓方面他总是很谦虚。当他开始健谈起来时，而且你会常被他调侃，更少不了音乐和生活方面的有趣话题。
FLY中学的时候对里初中的时候学校组织观看了一场音乐会，看见了乐团JAZZ鼓鼓手的表演，这是FLY第一次知道鼓是这么打的，知道磁带里的声音是怎么发出来的。回家后，FLY自制了自己第一套鼓---2个纸盒子，开始学打鼓了，听NIRVANA不插电那盘磁带，学着打。6个月后，他搬回家里一套N手鼓，这回真有感觉了。
“颗粒”——一个非常有个性的女孩子，坚持着她自己的精神世界，她对音乐有着自己的见解和思想。生活中的她还是个爱护小动物的爱心人士，她一直收养着流浪猫，并且在不同的地点收养不同的猫咪。从青岛来北京发展，也没有离开这些猫咪，现在她的居所依然有6只猫咪。高中的颗粒主攻美术专业，计划报考美术类高等院校，大家普遍看好的她在那次高考中却没有考上，尽管多人劝说她次年继续考，但是颗粒放弃了，也许冥冥之中音乐旅途在前面等着她吧，她不画画了，总是去看青岛地下乐队的PARTY演出。
少年时的FLY和“颗粒”曾经一起在同一场摇滚乐演出的台下欢呼跳跃，其实那个时候他们曾经相见过，但并没有因此而相识。
电脑这个时代产物改变了人们的生活，更改变了FLY对音乐的理解，一台简单的电脑和几个软件，让FLY发现了属于自己的音乐空间。FLY用最简单的设备创作大部分音乐作品，正是“颗粒”听过这些音乐之后，发现这样的音乐也是属于她自己的。随后“卡奇社”的前身“FLYUP”成立了，两人迅速地完成了《猫咪》、《假面舞会》、《日光倾城》等作品。当年5月在某唱片公司发行了单曲《猫咪》，受到INDIE乐迷的关注，随后他们便不见了动静。2006年夏天，“卡奇社”出现了，这是签约唱片公司后的“FLYUP”的新名字。
“卡奇社”的作品以一种悠然而充满趣味的方式完成。FLY先把音乐做好，非常自由愉快地完成。“颗粒”在拿到FLY的音乐后，把词曲添加上，就这样，简单自由，却不程序化。无意间“卡奇社”把东方元素与西方时尚进行了结合，一提到东方元素，也许你马上会想到他们在编曲上使用了民乐，然而你错了，听听《游园惊梦》《唯虫》……对了，也许有些歌曲只能等到他们的唱片上市的时候你能听到。卡奇社的音乐让人有轻快愉悦的感觉，然而当你品味卡奇社的音乐和歌词时候，那种忧郁小情绪隐隐若现，每一首歌都是一个味道，每一首歌都给你一些想象的空间。
“颗粒”说：“音乐从没教过我们拒绝，“卡奇社”的世界没有边界。因为同样喜爱音乐的趣味。我和FLY走到一起，每一首歌的创作都是一个故事，那些和同龄人一样的生活中的不快乐在音乐里变成了糖果，一粒一个滋味，而且给我们惊喜连连。创作对我们来说虽然似乎是在玩一场西洋游戏 但我们骨子里喜欢的是东方的一切，中国的文字和旋律，像我们的神，永远于我们保持着深不可测的距离，在音乐里我们试图接近她，再近一些。每个来听我们音乐的人，会给他们新的生命，你可以不喜欢，但请不要用所谓风格来框住我们自由生长。很多人不习惯/走路却看天空/用我们天真的盲目和漫无边际去找到你/这旅行才有意义
卡奇社的两位年轻人在充满西方文化和中国情调的半岛小城生活并用最简单的设备创作大部分作品，偶然机会被唱片公司发现，开始了自己真正的音乐生涯。卡奇社的歌曲以一种悠然而充满趣味的方式完成。词曲自然天成，作品中渗透着童话式的天真，语言的微妙，字里行间传达着他们私密的内心世界。
在口水歌大流行的时代，难得听到这样的声音，处处都标榜大制作大手笔大融合的商业化时代，试看两个年青人怎样用简单的方式表达出他们心中不时髦却不会落伍的音乐。
卡奇社获第六届中国金唱片奖的最佳组合奖，2008年7月2日颁奖晚会
卡奇社[春天的唱想]2008音乐会于2008年4月19日晚9点在MAO进行，这次是卡奇社首次和乐队合作的演出
卡奇社[行走的蜜月]首张现场演出DVD于2008年1月1日1000张纪念版本限量发行，>>>>购买该张DVD<<<<
2007年10-11月 行走的蜜月-卡奇社2007全国巡演，唯美电音 不插电 经典翻唱---卡奇社现场演绎3组不同感觉的20余首音乐作品,部分卡奇社新歌将于巡演首次发布，历时1个月，10余个城市，20余个曲目，19场的演出 >>>>更多内容参见这里<<<< >>>>北京MAO现场照片<<<<
2007年10月 卡奇社参加在北京举办的摩登天空音乐节，在主舞台进行一场演出 10月3日下午2点10分
2007年9月 卡奇社MV[游园惊梦]完成后期制作，公开发布。
2007年9月 卡奇社入围第六届中国金唱片奖的组合奖，入围其他两个组合为：凤凰传奇、花儿乐队
2007年8月 卡奇社为自然卷主唱娃娃的最新专辑制作了一首卡奇社创作的歌曲〈世界末日的某个角落〉，娃娃将首唱发表该首歌曲。娃娃的个人首张唱片将于9月在台湾上市发行
2007年8月 卡奇社受邀参加央视CCTV3举办的[动感夏日绚丽组合红歌汇]节目的录制，并演唱其主打曲目[日光倾城]
2007年8月 卡奇社在昆曲发源地-苏州千灯古镇拍摄[游园惊梦]MV。
2007年7月 卡奇社的[游园惊梦]用于一部描写昆曲的电影[笛声何处]的片尾主题曲。
2007年7月 卡奇社顺利与台湾唱片公司前卫花园进行唱片发行合作，2007年第四季[日光倾城]将在台湾上市发行。
2007年7月 卡奇社受邀参与陈辉阳唱片[十二金钗众生花]录制 演唱其中一首歌曲[我自跳我舞]。
2007年5月-6月 最爱卡奇社 蓝魔校园巡演 东北地区9所高校巡演。
2007年5月06日 卡奇社参加北京朝阳音乐节中歌榜红五月歌会，照片参见这里。
2007年4月20日 卡奇社专辑唱片上市发行。
2007年4月16日 卡奇社参加HITFM887四周年庆典PARTY 并现场做精彩表演 照片参见这里。
2007年3月23日 卡奇社参加中文女声 星光现场的演出 照片参见这里。
2007年2月 卡奇社专辑唱片录音制作中。
2006年11月 数码厂商蓝魔Ramos重金签约卡奇社广告代言，11月23日在北京星光现场举办新闻发布会以及小型演唱会。主打单曲[日光倾城]为蓝魔广告歌曲，其MV以及MP3歌曲内置于MP4产品中，3个月内超过100万人观看到该MV。
2006年9-11月 卡奇社接受包括北京FM974 HITFM887在内的全国30余家省市级电台的40多个栏目专访并制作了卡奇社专题节目
2006年8-11月先后接受音乐周刊、滚石杂志中文版、青年周末、京华时报、北京青年周刊、通俗歌曲、我爱摇滚乐、COOL TEA、腾讯、新浪、九天音乐、久游网等媒体的专访并大篇幅刊登在主要版面上。
2006年10月 TOM SINA等各大网站原创音乐排行榜取得冠军好成绩，并一直保持在TOP10的位置。
2006年10月 全国近400家电台启动宣传，开始各大流行音乐榜的打榜,全国电台近20个榜单上居TOP10位置。
2006年9月-11月 举办[日光倾城-2006卡奇社Z酷校园音乐先锋行]进行为期50天，覆盖全国6个城市，涉及北京、西安、武汉、杭州、东北、成都，在6个城市选择16所核心高校举办校园巡演。
2006年9月19日 参加山东电视台联通炫铃创作大赛总决赛的节目录制，担任评委并进行嘉宾表演。
2006年9月9日参加在朝阳公园举办的北京流行音乐节，做嘉宾友情演出。
卡奇社VS饭醉团伙 摇滚电音音乐会
北京星光现场流行音乐厅 2006年8月20日 详情>>>>>>>>
2006年8月 开始启动宣传 成功举办了为期一个月的[你和我想象的不一样-卡奇社北京新唱会]活动，在豪运、13CLUB等地进行了15场的小型演出
【主打歌曲-日光倾城】
中国歌曲排行榜，歌曲[日光倾城]上榜7周，获得第三名的成绩；[游园惊梦]上榜3周，最好成绩第四名
东方风云榜，歌曲[日光倾城]上榜周数8周 获得第三名的成绩，入闱年度十大金曲候选歌曲
雪碧音乐排行榜，歌曲[日光倾城]上榜周数6周，获得07年第九周亚军的成绩
光线传媒-酸酸乳音乐风云榜，歌曲[日光倾城]上榜周数4周，获得07年第八周第三名的成绩
TOM原创歌曲排行榜，歌曲[日光倾城]上榜周数20周，获得第一名的成绩， [游园惊梦]上榜6周，最好成绩第一名。
新浪原创音乐榜，歌曲[日光倾城]上榜周数10周，获得第2名的成绩
获得TOM原创音乐排行榜06年度6项提名
歌曲[游园惊梦]获得SOHU音乐06十大至爱金曲
歌曲[游园惊梦]7月底获得东方风云榜冠军
『伍』 朱洁静,陈阅江游园惊梦的背景音乐用昆曲改编的那段~
有链接或者其他什么的么？？
『陆』 嫦娥一号将搭载哪些歌曲
“嫦娥一号”将搭载歌曲31首，发射成功后，通过电视和广播可接收到卫星传回来的歌曲，不过不提供下载服务。
31首播放歌曲清单：
1、《谁不说俺家乡好》
2、《爱我中华》
3、《歌唱祖国》
4、《梁山伯与祝英台》
5、《我的祖国》
6、《走进新时代》
7、《二泉映月》
8、《黄河颂》
9、《青藏高原》
10、《长江之歌》
11、《在希望的田野上》
12、《春天的故事》
13、《七子之歌》
14、《我的中国心》
15、《高山流水》
16、《草原上升起不落的太阳》
17、《阿里山姑娘》
18、《贵妃醉酒》选段
19、《难忘今宵》
20、《歌声与微笑》
21、《春节序曲》
22、《半个月亮爬上来》
23、《游园惊梦》选段
24、《富饶辽阔的阿拉善》
25、《良宵》
26、《十二木卡姆选曲》
27、《东方之珠》
28、《在那遥远的地方》
29、《我是中国人》
30、《但愿人长久》
31、《WeAreReady》
特别选用曲目：
1、《中华人民共和国国歌》
2、《东方红》
『柒』 有没有人有《牡丹亭——皂罗袍》的歌词
歌名：牡丹亭——皂罗袍
歌名：孔爱萍
歌词：
原来姹紫嫣红开遍
似这般都付与版断井颓垣
良辰美景奈何权天
便赏心乐事谁家院
朝飞暮卷，云霞翠轩
雨丝风片，烟波画船
锦屏人忒看的这韶光贱
遍青山啼红了杜鹃
那荼蘼外烟丝醉软
那牡丹虽好
他春归怎占的先
闲凝眄兀生生燕语明如剪
听呖呖莺声溜的圆
(7)游园惊梦音乐扩展阅读：
《牡丹亭》为明代文学家、戏曲家汤显祖所写作的。《皂罗袍》是昆曲曲牌名，《牡丹亭》最出名的一段唱段《游园惊梦》就是用该曲牌演唱的，《皂罗袍》是本折的高潮，刻画了杜丽娘千回百转的心态变化。
此曲描写贵族小姐杜丽娘游览自己家的后花园，发现万紫千红与破井断墙相伴，无人欣赏，良辰美景空自流逝，感到惊异和惋惜。抒发了对美好青春被禁锢，被扼杀的叹息。全曲语言精美，以词的手法写曲，抒情，写景及刻划人物的心理活动，无不细腻生动，真切感人，流动着优雅的韵律之美。
『捌』 你好,请问你有王祖贤,宫泽理惠主演的电影<游园惊梦>里第1:00:00左右的那段英文女声歌曲吗,谢谢了.!!!!
游园惊梦 电影原声带歌曲
1 是那处 2 序曲 3 一切都成了过去 4 皂罗袍 —王奉梅;杨娟
5 有一天 6 花园的音乐 7 翠花的生日 8 山桃红 —王奉梅;杨娟
9 心野 10 步步娇 11 夜访 12 懒画眉 —王奉梅;杨娟
13 落叶 14 情挑 15 有罪的人 16 寻梦
17 我又怎能忘记他 18 情奔 19 梦 20 懒画眉 21 他终于走了 22 回忆 23 明明
还有一个 不小心爱上你（英文版的）
如果你喜欢听英文歌的话给我说我给你可以说几个，试一下
『玖』 求昆曲三百年的背景音乐
http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%C0%A5%C7%FA
www.kunquopera.com
昆曲原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
根据明代（公元1368—公元1644）人士魏良辅《南词引正》所载，昆曲是元朝（公元1279—公元1368）末年顾坚所创始的。一般认为昆曲在明代嘉靖年间，由魏良辅吸收海盐腔，弋阳腔的音乐给以加工提高，影响日益扩大，魏良辅配合传奇作家梁辰创作了《浣纱记》，讲述春秋时期吴越争雄之事，主人公是中国古代四大美女之首西施。它成为符合昆腔韵律的脚本，对昆腔的传播起了推动的作用。万历未年昆曲流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。但是在清朝中叶，昆曲逐渐走向衰落，在解放前几乎绝迹于舞台，解放以后，在对这一珍贵剧种进行抢救、整理的一系列工作后，昆曲又焕发了新的生命力。
昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌，据不完全统计，大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。
昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯鄣记》、《南柯记》，沈 的《义侠记》等。高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪N的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《断桥》等。
昆曲大师：俞振飞
俞振飞是昆剧、京剧演员，工小生，号箴非，原籍松江（现属上海市），苏州生人。
俞振飞的的父亲俞粟庐是江南的昆曲清唱家，自成一派——“俞派”。俞振飞从小学习诗词书画，6岁开始跟随父亲学习昆曲，14岁以小生的脚色登台亮相，虽然是业余演出，但是演得有眉有目。后来跟随沈月泉深造，先后学习了200多折昆曲戏。
1931年俞振飞在暨南大学担任讲师，后在程砚秋的邀请下，辞了工作随其到北京演出，并拜程砚秋为师学习京剧小生。1934年正式转为秋声社担任专业小生演员，同时受到程继先的悉心指导。
在程砚秋的新编剧目中俞振飞塑造了很多的艺术形象：在《红拂传》里扮演李靖、在《春闺梦》里扮演王恢、在《梅妃》里扮演唐玄宗等等。
俞振飞从30年代以来先后与程砚秋、梅兰芳、马连良、张君秋等艺术家合作。40年代末俞振飞到香港演出，1955年又回到北京。1957年再度返回上海担任上海戏曲学校校长，并且亲自任教，培养了大批的京剧人才。
俞振飞精通书画、擅长演奏笛子，多才多艺。他的嗓音先天的条件奇佳，大小嗓运用自如，并对京剧小生有独到的追求，在唱法、念白、运嗓、用气等方面都有很深的造诣。形成了自己一套的表演风格：儒雅、端庄、充满了书卷气。
俞振飞的代表作有昆曲《游园惊梦》、《太白醉写》、《雷峰塔·断桥》、《玉簪记·琴挑》等；京剧《玉堂春》、《监酒令》、《春秋配》、《奇双会》等等。昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
根据明代（公元1368—公元1644）人士魏良辅《南词引正》所载，昆曲是元朝（公元1279—公元1368）末年顾坚所创始的。一般认为昆曲在明代嘉靖年间，由魏良辅吸收海盐腔，弋阳腔的音乐给以加工提高，影响日益扩大，魏良辅配合传奇作家梁辰创作了《浣纱记》，讲述春秋时期吴越争雄之事，主人公是中国古代四大美女之首西施。它成为符合昆腔韵律的脚本，对昆腔的传播起了推动的作用。万历未年昆曲流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。但是在清朝中叶，昆曲逐渐走向衰落，在解放前几乎绝迹于舞台，解放以后，在对这一珍贵剧种进行抢救、整理的一系列工作后，昆曲又焕发了新的生命力。
昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌，据不完全统计，大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。
昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯鄣记》、《南柯记》，沈 的《义侠记》等。高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪N的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《断桥》等。
昆曲大师：俞振飞
俞振飞是昆剧、京剧演员，工小生，号箴非，原籍松江（现属上海市），苏州生人。
俞振飞的的父亲俞粟庐是江南的昆曲清唱家，自成一派——“俞派”。俞振飞从小学习诗词书画，6岁开始跟随父亲学习昆曲，14岁以小生的脚色登台亮相，虽然是业余演出，但是演得有眉有目。后来跟随沈月泉深造，先后学习了200多折昆曲戏。
1931年俞振飞在暨南大学担任讲师，后在程砚秋的邀请下，辞了工作随其到北京演出，并拜程砚秋为师学习京剧小生。1934年正式转为秋声社担任专业小生演员，同时受到程继先的悉心指导。
在程砚秋的新编剧目中俞振飞塑造了很多的艺术形象：在《红拂传》里扮演李靖、在《春闺梦》里扮演王恢、在《梅妃》里扮演唐玄宗等等。
俞振飞从30年代以来先后与程砚秋、梅兰芳、马连良、张君秋等艺术家合作。40年代末俞振飞到香港演出，1955年又回到北京。1957年再度返回上海担任上海戏曲学校校长，并且亲自任教，培养了大批的京剧人才。
俞振飞精通书画、擅长演奏笛子，多才多艺。他的嗓音先天的条件奇佳，大小嗓运用自如，并对京剧小生有独到的追求，在唱法、念白、运嗓、用气等方面都有很深的造诣。形成了自己一套的表演风格：儒雅、端庄、充满了书卷气。
俞振飞的代表作有昆曲《游园惊梦》、《太白醉写》、《雷峰塔·断桥》、《玉簪记·琴挑》等；京剧《玉堂春》、《监酒令》、《春秋配》、《奇双会》等等。昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
根据明代（公元1368—公元1644）人士魏良辅《南词引正》所载，昆曲是元朝（公元1279—公元1368）末年顾坚所创始的。一般认为昆曲在明代嘉靖年间，由魏良辅吸收海盐腔，弋阳腔的音乐给以加工提高，影响日益扩大，魏良辅配合传奇作家梁辰创作了《浣纱记》，讲述春秋时期吴越争雄之事，主人公是中国古代四大美女之首西施。它成为符合昆腔韵律的脚本，对昆腔的传播起了推动的作用。万历未年昆曲流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。但是在清朝中叶，昆曲逐渐走向衰落，在解放前几乎绝迹于舞台，解放以后，在对这一珍贵剧种进行抢救、整理的一系列工作后，昆曲又焕发了新的生命力。
昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌，据不完全统计，大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。
昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯鄣记》、《南柯记》，沈 的《义侠记》等。高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪N的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《断桥》等。
昆曲大师：俞振飞
俞振飞是昆剧、京剧演员，工小生，号箴非，原籍松江（现属上海市），苏州生人。
俞振飞的的父亲俞粟庐是江南的昆曲清唱家，自成一派——“俞派”。俞振飞从小学习诗词书画，6岁开始跟随父亲学习昆曲，14岁以小生的脚色登台亮相，虽然是业余演出，但是演得有眉有目。后来跟随沈月泉深造，先后学习了200多折昆曲戏。
1931年俞振飞在暨南大学担任讲师，后在程砚秋的邀请下，辞了工作随其到北京演出，并拜程砚秋为师学习京剧小生。1934年正式转为秋声社担任专业小生演员，同时受到程继先的悉心指导。
在程砚秋的新编剧目中俞振飞塑造了很多的艺术形象：在《红拂传》里扮演李靖、在《春闺梦》里扮演王恢、在《梅妃》里扮演唐玄宗等等。
俞振飞从30年代以来先后与程砚秋、梅兰芳、马连良、张君秋等艺术家合作。40年代末俞振飞到香港演出，1955年又回到北京。1957年再度返回上海担任上海戏曲学校校长，并且亲自任教，培养了大批的京剧人才。
俞振飞精通书画、擅长演奏笛子，多才多艺。他的嗓音先天的条件奇佳，大小嗓运用自如，并对京剧小生有独到的追求，在唱法、念白、运嗓、用气等方面都有很深的造诣。形成了自己一套的表演风格：儒雅、端庄、充满了书卷气。
俞振飞的代表作有昆曲《游园惊梦》、《太白醉写》、《雷峰塔·断桥》、《玉簪记·琴挑》等；京剧《玉堂春》、《监酒令》、《春秋配》、《奇双会》等等。
『拾』 电影游园惊梦里的背景音乐，尤其是古筝曲目。谢谢
王祖贤的那个？是昆曲《牡丹亭》里的。主要是《游园》《惊梦》。绕池游，皂罗袍，好姐姐等等。你搜牡丹亭+游园惊梦就有了。