桃花的水彩
⑴ 桃花源记的简介一幅油画10来个字
桃花源记的简介一幅油画十来个字它代表着这个时代的风采和他的节奏
画纸可以选用冷压水彩纸，水彩纸的表面颗粒有粗细之分，选择哪一种取决于艺术家的个人习惯、画面内容和画幅尺度等因素，对于初学者来说，适宜的画幅尺度一般不要小于20cm*30cm，也不要大于40cm*50cm，长和宽的比例则根据兴趣和题材内容而定。做画之前最好先用清水将画纸的两面全部刷湿，然后用水融胶带沿着纸张的四边把画纸粘贴在画板上，待干燥后纸面会非常平整，而且在绘画过程中纸面也不会出现太大的变形。
纸张通常是由棉(Cotton)、亚麻(Linen)、碎布(Cotton Rags)或木浆等材料所制成，木浆制纸很便宜，放置过久容易变质、发黄及碎裂，通常做为速写练习之用。好的水彩纸应该是由棉、亚麻或碎布所制成，而且纸张本身或样品目录均会标示其成分。酸碱度为中性。并有厂牌的浮水印，是优良品质的保证。
纸张有手工纸(Hand Made)和机器纸(Mouldmade)两种，手工纸因制作技巧困难及细致的处理品质较佳，所以价格较昂贵。相对的机器纸以模子压铸，经滤网及机器大量制造，价钱较手工纸便宜，一般有粗面(Rough）、冷压(Cold pressed)或热压(Hot pressed)等3种不同粗度的纸面处理。热压为细目，表面平滑，不易吸收颜料，可以用来画精细描写的作品或小尺寸的绘画。冷压为中目，最能发展水彩的特性，也是绝大多数水彩画家所采用的纸张。粗面处理的纸张，合水性大，干得慢，适合用来画需较长时间处理的题材。平放干后可以产生明显的沉淀效果，更适合画表面粗糙的题材，如石头、砖墙与锈铁等等。
大部分的水彩纸规格是以22X30英吋为基准，国人称之为对开(2K)，大约是56x76公分的尺寸，将对开的纸张对折为4开(4K)，再对折则为8开(8K )，依此类帷。市面上通常可以买到的纸张。最小为16开，最大为对开的2倍(30x44英吋)，称为全开。其实不同厂牌的纸张，规格尺寸均有些微的出入，其中日本纸的规格与欧洲各厂的纸张规格相比，会有较明显的差异。
纸张的厚薄是以重量来衡量，有磅数(libra，略作lb)及g/m2.两种计算方式，磅数愈高。纸张愈厚。价钱也就愈高。纸张遇水会有膨胀的现象。如果纸张太薄。画上水彩后。会有严重的凹凸起伏现象。而此不平的纸面会使颜色、水份到处杂积而破坏画面。因此选用较厚的纸张是有必要的。
纸张除了单张零售之外。还有水彩本及整卷的水彩纸。有很多高级的水彩纸只以整本的方式出售。如林布兰(Rembrandt)专家用水彩纸、日本MO手工制高级水彩纸。水彩本不像一般的水彩纸有统一的规格(画者可以视题材的需求，选择最合适的尺寸)，因底下有厚纸板，表面有封面保护，也适合外出写生之用。
颜料和调色盒
颜料一般采用管装的就可以，以下是一些常用颜色：
红色类：深红、大红、朱红；
黄色类：土黄、中黄、柠檬黄；
蓝色类：普蓝、群青、湖蓝；
绿色类：翠绿、浅绿；
褐色类：凡戴克棕、熟褐、熟赭；
另外还可以准备一只培恩灰。
水彩画颜料种类很多，但一般绘画时不可能所有的颜色都用。实际上经常使用的颜料不过七八种，一般每个人都会有自己的作画习惯。为调色便利，一般按照色彩的冷暖类别依次排列，色彩的常用排列依次为：深红、大红、朱红、橙色、土黄、中黄、柠檬黄、永固浅绿、宝石翠绿、湖蓝、群青、普蓝、培恩灰、凡戴克棕、熟褐、熟赭。
除使用普通调色盒以外，还可以使用其他白色的塑料盘或瓷盘调色。
其他
除上述之外，还应准备一些辅助工具，如刷笔用的水罐、带有喷雾口的小瓶或纸巾等，另外海绵也是用来清洗和修改画面的常用工具。
作画技巧
1、干画法和湿画法
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次是干画法的特长。但干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
水彩画
①层涂：
即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。
②罩色:
实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。
③接色：
干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。
④枯笔：
笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。
⑵ 吴冠中《接天莲叶胜于碧》是国画还是水彩
东流之水不复回
沿着记忆的清溪，光着脚丫，踏着清澈的水流而上，绿砌苔香，红桥水暖，鱼儿雀跃着尾巴在我的手心舞蹈，蝴蝶颤动着翅膀在我的眉间飞过。
潺潺流淌的溪水，拍击着卵石柔化成寂寞幽谷中悦耳琴音，承载着岁月的欢歌愁乐，蜿蜒到不知的尽头。
新鲜的苔痕，青翠柔美，润滑如丝的质感，宛如心底的那抹温柔，脚底打滑，一个踉跄我就要跌落在水里，如二十一年前我们彼此在生命中的交错，原本该被流水带走的我，却在刹那被你的小手从死神那里一把抢夺了回来，你弱小的身躯却顺水而下，跌落在了开满桃花的山谷里，桃花凋零，落英缤纷，从此你依桃花为冢，以百鸟为邻，在青山翠谷中沉睡，那么，这样在水中跌荡沉浮，是否就能循着桃花的香痕，沿着你远去的旧迹，在那个云遮霞盖的桃花林里与你牵手，在一朵又一朵嫣红的飞落中吟唱儿时的歌：西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
曾以为，我所有背诵的唐诗宋词只与你一个人听，如今诗肥了相思，词瘦了形容，那听我浅唱的人又去了哪里？
是谁的弹弓响彻云霄惊飞了一群鸟雀
那花季少年爬在树枝上的身影竟成了梦中的风景。你做的那把木头左轮枪，连同你的嬉笑，我还收藏在箱底，在缺少快乐的日子里把它们翻出，在我绝望的时候给予我继续的勇气。
你的笑靥总在第一朵桃花盛开的时候灿烂着划过记忆的印痕，在一阵又一阵幽香中袭来你少年的气息，让我在窒息的城市中呼吸到生命的清新，在浑浊的暗流里捕捉童话的纯真。
你是我的童话，最绝望的眼眸中滑过你滴落在我心最深处的泪，我的生命里有你生命的延续，那么我怎可自私的关闭生命的门，就算在荒漠中行走，一样会有你的甘泉在我的脚底穿行。
无边细雨，飞花如梦，雨滴与落花在水面激起一圈圈涟漪，春衫少年，在岸边迎风而立，似一株桃花在盈盈而笑，敞开的双臂拥抱不来一个岸上的你，满怀的桃花却印染了我的衣裙，红了我苍白着老去的容颜，风雨轻拂，馨香溢满了山溪。
花终要逐流水，你终要从我的生命中如流星的陨落，消失在那桃之灼灼的山谷里。山谷里的桃花又开了二十季，而我梦中的桃花却从来不曾凋零，在季季的思念如雨中俏丽着绽开，在月月的喜怒哀乐中灿烂着怒放，在日日的平仄起伏中淡然着飘香。
人的生命不若桃花，这个季节败落，还会在下一个季节里吐露新蕊，你静美的身姿在风中如桃花一次次回旋，在我的心里零落成永恒的诗行。阴阳相隔，隔不去我的思念如潮，岁月如流，流不去我的记忆成河。