黄永玉荷花

⑴ 沈从文在“文革”期间，陷入了非人的境地。可他。。。。。。

沈从文在文革期间，陷入非人的境地。他在咸宁时给他的表侄——画家黄永专玉写信说：“这里属的荷花真好，你若来......"身陷苦难却仍为荷花的盛开惊喜赞叹不已，这是一种趋于澄明的境界，一种面临磨难坦荡从容得气度，一一种旷达洒脱的胸襟，一一种对生活童子般的热爱和对美好事物无限的向往的生命情感。

⑵ 黄永玉 荷花作品 赏析

【博宝艺术网讯】博宝艺术网评论员云峰 撰文 在宝珍初见这幅画，色彩鲜艳，美丽的花朵以不同的颜色和形态被诠释着，我心里想这样浪漫的画，必定是一位年轻人所作，细细一看作者是黄永玉老先生的作品，这幅不同寻常的荷花图一九九三年创作于香港，一位老人尽能创作出这么浪漫的的作品，想必他一定是怀有一颗未泯的童心，若不是一颗装满美好的心，定是不能绘出如此绚丽美妙的色彩。熟悉黄永玉先生的人，都知道黄永玉老先生出于湖南省凤凰县，土家族人，受过小学和不完整初级中学教育。十六岁开始以绘声绘色画及木刻谋黄永玉笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子，土家族，湖南凤凰人。擅长版画、彩墨画。赏中国国画，不得不看这用墨的浓淡上，这幅《荷花》用笔非常的老辣，线条流畅曲亦丰盈，是荷花创作中不可多得的佳作，非常具有收藏价值和升值空间。（博宝艺术网评论员云峰 撰文 ）【博宝点评】描绘春景的作品有很多，但很少见像黄先生这般用大量色彩重头打造多彩春景的手法，具有极强的视觉冲击力和感染力，欣赏之余不免被这种朝气蓬勃的氛围所感染，心潮起伏。

⑶ 朱耷的画为什么都是残荷，黄永玉的荷都是很灿烂的

黄永玉被称为“荷痴”，不单是缘于他画的荷花多，还在于
黄永玉
他画的荷花独树一帜，神韵盎然。国画传统讲究“计白当黑”，他偏偏来个“以黑显白”，这种反向继承不但使画面看上去主体突出，色彩斑斓，而且显得非常厚重，有力度。
有的人认为中国画的精髓在于水墨山水，一种很清雅的、表现文人出世的气质，但黄永玉的画却大多数是浓墨重彩的，所以也曾经有人说他的国画不正宗。对此，黄永玉说，谁再说我是中国画我就告他。当然这只是一种玩笑话。
黄永玉与荷花结缘于十年动乱那些恶梦般的日子。傲然展蕊的荷花显得分外高洁清逸，不仅超凡脱俗、临风亭立的仙骨神韵给他以绝妙的美感享受，那出淤泥而不染、濯清涟而不妖的气节品性，更成为他逆境中启迪心智的精神支撑。黄永玉一有闲暇就去荷塘赏荷，从用心灵捕捉到用画笔描绘，仅速写就画了八千多张。荷花的千般姿态被他描摹殆尽，荷花的万种风情被他展现无遗，蕴涵了他无限的情思。在他的绘画题材里，荷花是一个非常具有风格的主题，但是荷花中国的文人也画了上千年了，各种流派的，比如说像明末清初的朱耷画的那种残荷就有一种孤傲于世的感觉。但是黄永玉画的荷花，没有给人那种非常清高、出世的感觉，而是一种很绚丽、很灿烂的气质。黄永玉开玩笑说荷花从哪儿长的，从污泥里面长的，什么是污泥呢？就是土地掺了水的那个叫做污泥，是充满养料的那种土。从土地母亲那里长出来的，回头再来骂它是污泥，这叫忘本。周敦颐说“出污泥而不染”，这是一种说法，某一种情况底下的一种说法。
小时候到外婆家去，外婆那个城门外就是一个荷塘，小黄永玉出了什么事了、调皮了，外婆要找他算账的时候，他就把一个高大的脚盆滚到荷塘，自己躲在里头。小时候个儿不高，看着荷花像房顶那么高，一动不动地呆两三个钟头之后，青蛙过来了，水蛇过来了，他仔细地观察它们。荷花底下有很多的苔、草，那种光的反映、色彩的关系，非常丰富。后来他开始画荷花，大部分都是从根底下这个角度来看荷花，画的就是当年外婆家池塘里头给他的那种感觉。
如今在北京家中万荷塘的池水里，黄永玉已经种下了来自山东、湖南、广东、北京的各色莲花。实际上画了这么多年的莲花，它们的形态与精神已经烂熟于心，即使睡觉的时候也有“十万狂花入梦寐”了。

⑷ 山东有个画重彩荷花的画家，好像是邹平的，叫什么来 张大千的荷花属于哪一类 黄永玉的荷花属于哪一类

旅居海外的国抄画大师张大千先生袭擅长画花卉。而他平时画的最多的还是荷花，他自己常说：“赏荷、画荷，一辈子都不会厌倦！”张大千年轻时住在苏州，庭院里那一池荷花成了他写生的好地方，他三十三岁时开始住进北京颐和园，一住就是五年，颐和园池塘中那又肥又大的荷花使他对画荷的兴趣越加浓厚。由于长期与荷花相处，使他特别偏爱荷花。张大千爱荷花得出泥不染，娉娉婷婷从水中浮起，雍容高贵，而田田荷叶，姿态优雅的荷杆也时常走进他的画面。他认为，荷花醉南下手的部分不是花，而是杆子，因为一笔下去不得回头，重描就不成画了。

黄永玉被称为“荷痴”，不单是缘于他画的荷花多，还在于他画的荷花独树一帜，神韵盎然。国画传统讲究“计白当黑”，他偏偏来个“以黑显白”，这种反向继承不但使画面看上去主体突出，色彩斑斓，而且显得非常厚重，有力度。