水墨画桃花初学画法

『壹』 国画桃花怎么画才好看

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『贰』 国画桃花和梅花的区别图解

『叁』 水墨桃花什么意思

水墨桃花什么意思:
水墨点染画的桃花。
水墨的释义
1.水和墨。 多用以指一种不着彩色，纯以水墨点染的绘画法。 2.水墨画的简称。 3.浅黑色。常形容或借指烟云。

『肆』 桃花和梅花的区别国画

一个有叶一个没叶，颜色方面梅花用曙红偏暗，桃花用大红偏亮

『伍』 写意山水怎样点桃花

前言古典文人复园林形成于制魏晋南北朝,经过唐宋的发展而趋于成熟,在明清时期到达顶峰,造园手法也由最初再现自然而转向表现自然,由自然山水园林转向写意山水园林。陶渊明《桃花源记》中虚构出与世隔绝的人间仙境,现实生活中文人士大夫在山野之间营造自然山水园林,不从细处着眼,而“放眼望青山”,造就出“临深使人志清,登高使人意远”的思想境界。方士庶《天慵庵随意》所述:“山川草木,造化自然,此实境也。因心造境,以手运心,此虚境也,虚而为实,是在笔墨有无间。故古人笔墨具此山苍树秀,水活石润,于天地之外,别构一种灵奇。”“因心造境,以手运心”的“虚境”,正是古典文人所探究的境界,可见,不仅中国古典绘画的精粹在此,而且中国古典文人园林的精粹亦在此。 文人园林意境的彰显借助于多种形式,可归为:山水情怀沉潜、精神涵养抒写、文学语言渗透、哲学空间铺陈,凸现出文人园林“令居之者忘忧,寓之者忘归,游之者忘倦”、含蓄而深远的意境空间。

『陆』 国画桃花怎么上色步骤

工笔画法，两支笔一支着色一直蘸水，白粉打底，曙红沿线条由外及里分染，专清水笔染出过度。属尽量压线。
写意画法，清水羊毫笔跟着白粉笔尖蘸少许曙红，直接下笔点画花瓣，画出阴阳向背，胭脂勾蕊丝，藤黄点蕊头。当然为了表现个人风格也可以用别的颜色。码字太辛苦，只能这样说了。

『柒』 写意山水画的基本颜色。

1、三青：石青的一种，性能与用法大致与石绿相同，石青也分头青、二 青、三青、四青等几种，头青颗粒粗，较难染匀，应多染几次才好。

2、钛白：惰性颜料，是传统白粉的替代物。传统白粉可分成铅粉、蛤粉、白垩等数种，蛤粉从海中的文蛤壳加工研细而成，日久易「返铅」而变黑，用双氧水轻洗则可返白，至於白垩 ( 白土粉 ) 在古代壁画中常用，亦历久不变色。

3、朱砂：即朱砂，又称丹砂、辰砂，朱砂的粉末呈红色，可以经久不褪。朱砂做为颜料早在秦汉时期就已应用广泛，“涂朱甲骨”指的就是把朱砂磨成红色粉末，涂嵌在甲骨文的刻痕中以示醒目，这种做法距今已有几千年的历史了。

4、胭脂：用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的暗红色颜料，但以胭脂作画，年代久则有褪色的现象， 目前多以西洋红取代。

5、曙红：化工颜料。

6、赭石：又秩士朱，从赤铁矿中出产，呈浅棕色，目前赭石大多精制成水溶性的胶块状，无覆盖性。

7、朱磦：即朱标，是将朱京研细，兑入清胶水中，浮在上面成橙色的部分。朱京又叫辰京以色彩鲜明成朱红色者较佳，也有制成墨状，朱京不宜调石青、石绿使用。

8、酞青蓝：化工颜料。

9、花青：用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝淀，再提炼出来的青色颜料，用途相当广，可调藤黄成草绿或嫩绿色。

10、藤黄：南方热带林中的海藤树，从其树皮凿孔，流出胶质的黄液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黄有毒，不可入口。

11、墨黑：常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。

12、三绿：石绿的一种，通常呈粉末状，使用时须兑胶，石绿根据细度可分为头绿、二绿、三绿、四绿等，头绿最粗最绿，依次渐细渐淡。

(7)水墨画桃花初学画法扩展阅读：

中国画上色技法

中国写意画上色技法主要有：填色法、染色法、罩色法、破色法、泼彩法、烘托法、反衬法等。下面讲解各个画法的特点与技巧：

1.填色法：也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨线勾完对象的轮廓，然后用颜色在勾好墨线的范围内填满颜色，要填的平整均匀，因此也称单线平涂。

2.染色法：有淡彩晕染、重彩晕染、接染、托染、点染等等，写意画渲染的要求是：先在毛笔上调浅色，然后在笔尖上调深色，一笔画到宣纸上，自然表现出深浅不同的颜色。大面积染色则用大笔甚至用底纹笔染，力求有质量感、空间感、忌脏、腻、灰。

3.罩色法：在写意画中，在墨色画了之后，为加强这一部分的色调。再用石色罩一层，使这部分物象更醒目、厚实。

4.泼彩法：主要用在写意画中，在大块泼墨的基础上，将饱满、淋漓的石色(有覆盖力)泼在画上，使重色与墨色相结合，从而使物象的色感和体积感更加突出厚重。

5.彩墨法：即色中蘸墨。以色为为主，或是墨中蘸色。以墨为主，进行着色、如画麻雀。先用淡墨着色。再蘸赭石画羽毛，画绿叶。先蘸汁绿。再蘸墨。一笔下去，自然表现出绿叶的浓淡深浅。

6.破色法：有水破色、墨破色、浓色破淡色、淡色破浓色、石色破草色、石色破墨色等等、如画花卉叶片，可在叶片颜色快干时，用重墨勾叶筋，又如在一片淡红的芙蓉花色快干时，用胭脂线勾出花瓣筋络，从而时画面的质感和韵律更加真实夺目。

7.烘托法：笔画中运用较多，写意画中也常采用，如画近处芭蕉时。正面用浓淡墨线勾出芭蕉叶脉，反面用石绿衬托等。

『捌』 国画桃花要用什么颜色

用淡墨勾花瓣，花色不要填满，蕊茎用深红或白粉丝，用黄加白点花蕊。专白色花用白粉填色，花属蕊处染红色，蕊茎用深红，用黄或深红点成。

中国国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。

(8)水墨画桃花初学画法扩展阅读

古代国画在世界美术领域中自成体系，按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科。

按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。

主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。

『玖』 国画 山水画 桃花叫什么名字好

桃花春雨江南；春风入画图；春韵图；